España























Enrique Abad Boix nos entrega este poemario, como testimonio de su vida interior, exuberante y llena de matices, entre los que caben mencionar, su deseo de perfección en la relación amorosa, la pertenencia, y la añoranza por la ausencia del ser amado; el silencio y la espera; siempre la espera… Nos describe su regocijo silencioso al templar desnuda la figura de su amor, que pensativa se acerca a la ventana para contemplar la lluvia, ensimismada por el reciente desenlace amatorio.Despojado de tapices y circunloquios innecesarios, describe emociones de forma directa, pero elegante, como cuando se apresta a una nueva exaltación amorosa.También hace presentes sus sentimientos de desamor, dudas, tristeza, melancolía…Enrique muestra un abanico de sentimientos, claramente expuestos, acentuados por un toque poético claro, digno e inspirado.Reconoceremos muchas de nuestras emociones a lo largo de sus poemas, que mueven a vivir-revivir, recordar y volver a emocionarnos.





Sin más pretensiones que las de fomentar el debate, la autocrítica y el conocimiento dramatúrgico desde diferentes ópticas, esta obra pretende aportar la necesidad de seguir dialogando, de no silenciar el hecho teatral, en un país donde, en gran medida, si lo comparamos con otros géneros, escasea una buena biblioteca crítica del teatro contemporáneo.No negaremos nuestra gran deuda con la visión internacionalista de Domingo Pérez Minik y de Gaceta de Arte. Tampoco podemos evitar que los seis textos críticos de este libro constituyan pretextos para poder recorrer una mínima muestra de algunos debates de fondo que nos interesan y que se han producido en la escena de los siglos XX y XXI. Gravitar es caer a través del espacio con una identidad continua, pero distinta, envuelta en la máscara de lo que consideramos como teatro. Gravitar en el laberinto de la representación es impregnarse del interior del universo escénico, de los elementos que le dan forma y debatir activamente entre ellos. Gravitar es, por tanto, reconocerse en ese espacio, en sus literaturas invisibles y en sus materializaciones, aspectos que deben completar la geografía crítica de todo acto teatral.