Ir al contenidoDiscografías y guías de compra
Disponible ahora en la colección Bibliotheca Universalis de TASCHEN, este deslumbrante catálogo de vinilos desvela el valor artístico de las portadas de discos. Producido en colaboración con la revista Colors, reúne más de 500 discos extraodinarios de la colección de Alessandro Benedetti y Peter Bastine.El libro combina fotografía, música y diseño en un gran homenaje a los vinilos no sólo por la calidad de su sonido, sino también por su potencial artístico como objeto de diseño. Incluye a artistas como Pink Floyd, Prince, Michael Jackson y Bon Jovi en una fascinante aproximación a los detalles más elaborados de la identidad visual de un grupo o intérprete, bien sea un color sugerente o un efecto espejo futurista.El volumen está ordenado por temas e incluye vinilos monocromáticos, inusuales (de plata, oro o espejo, o los extremadamente raros que brillan en la oscuridad), multicolores, con imágenes grabadas (con música en uno de sus lados), modelados (con formas distintas al clásico vinilo redondo) y discos ilustrados (con fotografías o dibujos estampados). Página tras página, esta caleidoscópica enciclopedia de discos innovadores propone un colorido viaje a través de álbumes y artistas que hicieron época.
En 1972, los progresivos Màquina! publicaban el que hoy está considerado como el primer doble en directo del rock español. Han pasado cincuenta años y el número de discos grabados en vivo en el ámbito de la música pop española ha aumentado exponencialmente. Gabriel Abril ha empleado cuatro años de trabajo para elaborar un exhaustivo inventario de todas estas producciones, donde el pop, la canción de autor, los cantantes melódicos, los rockeros y los punks se dan la mano en más de 350 entregas fonográficas con su historia, sus canciones y sus protagonistas. El grandísimo guitarrista Igor Paskual, lo ha prologado.
The Smiths, la banda que se embarcó en la gran aventura de humanizar el pop británico en los 80. A treinta años vista del comienzo de esta heroica misión, ahora surge el libro The Smiths: 15 minutos contigo. Inmersión panorámica hasta las profundidades de la fuente inspiradora en la que nadaban con brío Johnny Marr, Morrissey, Andy Rourke y Mike Joyce. Marcos Gendre nos sirve de providencial guía hasta el nacimiento y desarrollo del inimitable sonido logrado por la inmortal banda de Manchester: desde la publicación del revelador single Hand In Glove hasta el lanzamiento de Hatful Of Hollow, el recopilatorio entre recopilatorios. Entre medias, podremos viajar en el tiempo para entrar en los estudios donde se gestaron singles como This Charming Man, What Difference Does It Make?, Heaven Knows Im Miserable Now, William, It Was Really Nothing, How Soon Is Now? y cómo no The Smiths, su LP de debut. Para tener el cuadro completo, Gendre también nos invita a asistir a las míticas sesiones de The Hand That Rocks The Cradle, el álbum que originariamente estaba pensado como debut del grupo. Volcados en una inercia imparable, en apenas año y medio, The Smiths publicaron todo ese material. La llama de la inspiración escupiendo flamaradas de genio durante 1983 y 1984. Incluso, en aquella época también tuvieron tiempo de dejar preparado Meat Is Murder para 1985. El gran punto de inflexión en la corta pero magistral andadura de The Smiths, mediante este sembrado periodo iniciático de producción musical, Morrissey y Marr escribieron uno de los capítulos más sustanciosos en el libro dedicado a los grandes momentos de la historia del pop.
La mejor y más extensa guía de música actualizada para todos los públicos. La lista definitiva de los mejores discos de la historia, en un recorrido que abarca cincuenta años de extraordinaria música, del rock al pop, del punk al funk, comentados de manera apasionante e incisiva por 90 críticos musicales de prestigio internacional. Desde What's Going On? de Marvin Gaye hasta The Rise and Fall of Ziggy Stardust de David Bowie, desde Revolver de los Beatles hasta Want Two de Rufus Wainwright, este volumen constituye una guía indispensable, informada, inteligente y compacta. Ilustrada con 800 imágenes de cubiertas de discos míticos, grupos y artistas, es una obra de referencia obligada para cualquier aficionado a la música.
¿Cuántos libros se han escrito sobre el AOR o rock melódico? Dejadme pensar... Juraría que se pueden contar con los dedos de una oreja. Y si están escritos en castellano, entonces lo más probable es que me sobre la oreja al completo. Nada extraño, ya que siempre ha tenido mala prensa el invento... pero ?siempre hay un pero?, ese pequeño detalle no ha sido impedimento para que Sergio Guillén Barrantes, profundo conocedor del género, haya desarrollado el libro que tienes en tus manos. Recopila y analiza al detalle doscientos de los mejores álbumes de la historia del AOR en cualquiera de sus vertientes, estilos, subgéneros y épocas; abarcando desde sus inicios a mediados de los setenta hasta la actualidad. Una obra que aúna rigor informativo y diversión, siendo de utilidad tanto para el conocedor del género como para el neófito.