Ensayos literarios

ESCRITURA DRAMÁTICA, LA . (ALONSO DE SANTOS, JOSÉ LUIS)

Esta obra contiene las técnicas de la escritura dramática, a partir del análisis de los principios teóricos y poéticos de la escritura teatral, y construye, con una finalidad pedagógica, un puente entre las raíces sociales y culturales de la historia del teatro y la actualidad del arte escénico. Desde la Poética de Aristóteles ningún intento de definir los elementos y las leyes internas o externas que rigen la estructura dramática había sido tan detallado y completo. A lo largo de los cincuenta capítulos de que consta la obra se tratan los diferentes temas (estructura dramática, el personaje, el lenguaje, el proceso filosófico...), analizando el conjunto de variables que intervienen en la definición de cada elemento: etimología, dimensión polisémica, trayectoria semántica, fundamentos culturales y sociales, etc. Es un libro fundamental también para los interesados en los guiones de cine y televisión.

DOMESTICACIÓN DEL ARTE, LA (CAUWET, LAURENT)

En este incisivo y lúcido ensayo, Laurent Cauwet analiza la manera en que el arte actual se adhiere a la lógica neoliberal y a ciertas políticas estatales a través de unas instituciones y unas prácticas que monopolizan y financian la vida artística. El a

EL REGRESO DE LOS DIOSES (PESSOA, FERNANDO)

«Ni en vida de Pessoa ni póstumamente ha aparecido un volumen con el título de El regreso de los dioses, a pesar de que el poeta acariciase la idea de publicarlo desde el otoño de 1917», explica Ángel Crespo, responsable de la edición y la traducción del presente libro. Nos hallamos, pues, ante un acontecimiento de singular importancia: la reconstrucción, en la medida de lo posible, de un libro proyectado por Pessoa, esencial en su trayectoria, y disperso hasta hoy en materiales sueltos. El neopaganismo, el sensacionismo, el sebastianismo son algunos de los principales puntos de referencia de esta apasionante e insólita aventura intelectual de uno de los mayores escritores del siglo xx.

ESTO SE ACABA . CARTOGRAFÍA DE LO EFÍMERO (ALBERO SUÁREZ, MIGUEL)

En Esto se acaba Albero disecciona, como si de una rana sin suerte se tratara, el concepto de «efímero», aplicando para ello el mismo procedimiento ya utilizado por él con otros asuntos, como el fracaso (en Instrucciones para fracasar mejor), la espera (en Godot sigue sin venir) o la bibliocleptomanía (en Roba este libro). Partiendo de la etimología y del concepto de efímero, que tan breve es, el pobrecito, que no tiene ni derecho al sustantivo, en el libro se analizan las valoraciones positivas y negativas que suscita, y se hace un recorrido por lo efímero en la naturaleza y en el hombre: del arcoíris a las pasiones, de la escarcha a la pompa de jabón. Como remate, el autor se adentra intrépido a estudiar el proceso de expansión de lo efímero, que, en esta sociedad líquida en la que vivimos, ha ido ganando terreno hasta invadir todas las esferas de nuestra vida. Así que, más que una cartografía, el lector encontrará aquí un completo mapa de lo efímero, donde en lugar de montañas hay espuma y donde el espacio de los ríos ha sido ocupado por los necesariamente breves muñecos de nieve.

CRIATURAS DEL AIRE (SAVATER, FERNANDO)

Esta obra es un juego sobre el poder de la imaginación, en el que se mezclan la reflexión y la creación literarias, y que viene a constituir una prolongación del viaje al bosque encantado de los libros que emprendió Fernando Savater en La infancia recuperada. Criaturas del aire consta de un puñado de monólogos en los que los distintos personajes de la literatura universal comentan su ejecutoria, la prolongan, la desmienten o la maldicen. Algunos son puramente ficticios, como Tarzán, Dulcinea, Phileas Fogg o la Bella Durmiente; otros se han incorporado a la ficción literaria provenientes de esa otra ficción, la Historia: Nerón, Bakunin o don Miguel de Mañara. Son metáforas de carne y sangre, es decir, de palabras: como nosotros. Testigos y mártires de una libertad de la que participamos. Estos ejercicios literarios no quieren otro compromiso que el de la imaginación como fundamento. «En este libro he intentado hacer hablar por mi cuenta a diversos personajes literarios, algunos de los cuales son también históricos aunque yo los he conocido por hechizo y gracia de la literatura (el más improbable de todos es el Fernando Savater treintañero que con impudicia cierra la serie después de haberla escrito). [...] Que el lector -ese auténtico #hombre invisible# que se nos acerca por la noche susurrando en las tinieblas a los escritores... prolongue, si le apetece, mi tarea y hable a otros de las criaturas que le emocionan, como me propuse yo hace tanto tiempo. Así saldará por su parte la misma deuda que con estas páginas he intentado pagar a mi vez...»Fernando Savater

CUENTO SUPREMATISTA SOBRE DOS CUADRADOS EN SEIS CONSTRUCCIONES (LISSITZKY, EL)

El Lissitzky (1890-1941), una de las principales figuras de la vanguardia rusa, publico? este Cuento suprematista sobre dos cuadrados en seis construcciones en 1922, en plena efervescencia del suprematismo y el constructivismo. Como cuento infantil, el libro pretendía ser un estímulo para el juego activo, animando a los niños a componer, pintar y construir. Como fábula para adultos, Sobre dos cudadrados (como se le conoce habitualmente) puede funcionar como alegori?a poli?tica o como meta?fora del dia?logo entre las concepciones co?smicas del suprematismo y las nuevas ideas «constructivistas» en el campo tipogra?fico. Su publicación original se enmarca en la gran eclosio?n de la tipografi?a, el fotomontaje y el fotolibro en la Unio?n Sovie?tica durante el periodo comprendido entre 1913 y 1941. La edición del CBA reproduce fielmente el original, al que añade un breve prólogo y una página con traducciones de los textos rusos.

FEDERICO GARCÍA LORCA EN SU ENTORNO . LA INFANCIA EN LA CONSTRUCCIÓN DE LA IDENTIDAD LITERARIA LORQUIANA (SÁNCHEZ GARCÍA, R. / MARTÍNEZ LÓPEZ, R. (COORDS.))

Cuando Federico García Lorca afirma ?toda mi infancia es pueblo. Pastores, campos, cielo, soledad. Sencillez en suma. Yo me sorprendo mucho cuando creen que esas cosas que hay en mis obras son atrevimientos míos, audacias de poeta. No. Son detalles auténticos, que a mucha gente le parecen raros porque es raro también acercarse a la vida con esta actitud tan simple y tan poco practicada: ver y oír??, viene a decir que en el fondo de su obra está su niñez, la vega poliédrica, con la fecunda tradición oral que en ella se sustenta transmitiéndose de generación en generación entre la gente sencilla del pueblo, y que él escuchaba con gran atención para convertirla en materia artística. Por eso su trayectoria se desarrolla merced a dos claves tan poco practicadas en este siglo xXX: ver y oír. A lo largo de las páginas que siguen diversos estudiosos vienen a dar respuesta al título de este ensayo: cómo el entorno vital marcó indeleblemente a Federico y le dio el basamento primigenio sobre el que erigir, gracias a su inmensa creatividad y perspicacia, esa cosmovisión de lo literario tan personal, tan lírica, tan profunda, tan vanguardista y tan rompedora, que lo convierten en una de las figuras imprescindibles de la literatura universal. Con la feraz vega granadina de fondo.

EN BUSCA DE LA INMORTALIDAD (MINA, JAVIER)

El sueño de inmortalidad vertebra las sociedades humanas desde que existen como tales. En nuestros días, la inmortalidad científica se imagina desde campos tan dispares como la Neurología, la Cibernética -especialmente desde la inteligencia artificial-,

NOSTALGIA POR LO PARTICULAR (MURDOCH, IRIS)

Las primeras etapas del pensamiento filosófico de Iris Murdoch, una escritora excepcional en el panorama intelectual del siglo XX. Existe en nuestra época un vacío grave y creciente sobre cuestiones morales: por primera vez en la historia, el ser humano siente la pérdida de la religión como consuelo y guía. Hasta hace poco, varios sustitutos se perfilaban como posibilidad en el horizonte: el comunismo, el pacifismo, el internacionalismo... Pero el hecho de que hayan fracasado no invalida la gran paradoja que la situación plantea: necesitamos elaborar teorías sobre la naturaleza humana y, aunque ninguna lo explica todo, es el deseo de explicarlo todo lo que da impulso a la teoría. Murdoch consideraba que necesitamos un refugio que nos ampare del frío campo abierto del empirismo benthamiano: un marco, una estructura, una casa de teoría. También tenía claro que el enemigo de la libertad está en la fantasía, en el mal uso de la imaginación, algo inexorablemente natural en los seres humanos y contra lo cual la «razón pura» tiene poco que hacer. De este modo, aunque la ética y la estética no sean la misma cosa, el arte se postula como la gran vía de acceso hacia la moral. En estos ensayos destacan además sus reflexiones sobre el movimiento socialista en el Reino Unido y sobre figuras tan decisivas como Simone Weil, T. S. Eliot o Elias Canetti.

EL COSTE DE VIVIR (LEVY, DEBORAH)

¿Qué quiere decir ser libre como mujer o como artista? ¿Y cuál es el precio de esta libertad? Cosas que no quiero saber y El coste de vivir forman la «autobiografía en construcción» de Deborah Levy, un relato de la feminidad como libertad y no como castigo. Deborah Levy empieza a escribir este libro cuando, con cincuenta años, se ve forzada a reinventarse: su matrimonio ha terminado, sus ingresos escasean, su madre se está muriendo y sus hijas empiezan a abandonar el nido. En un momento en que la vida tendría que volverse plácida e imperturbable, Levy decide abrazar el caos y la inestabilidad a cambio de recuperar, oculto bajo capas y capas de resignación, un nombre propio. A través de un diálogo con intelectuales como Marguerite Duras o Simone de Beauvoir, y mediante recuerdos que evoca con elocuencia, sensibilidad y un delicioso sentido del humor, Levy se pregunta cuál es ese papel ficticio escrito por hombres e interpretado por mujeres al que llamamos «feminidad». Cualquiera que haya luchado por ser libre y por construir una vida propia sabe que es precisamente eso: una lucha constante en la que se paga un coste por vivir. La crítica ha dicho...«Sabia, sutil e irónica. Cada frase de Levy es una obra de arte de claridad y elegancia. Una escritora brillante.»The Daily Telegraph «Una observadora astuta de lo mundano y lo inexplicable. Levy esboza detalles memorables en pocos trazos.»The New York Times Book Review «Un manifiesto para un estilo de vida arriesgado y radical, como seguir nadando cuando ya no haces pie.»The New Statesman «Levy, a sus cincuenta y largos, no escribe sobre su vida para su generación, sino para las que vienen.»Harper's Magazine «El coste de vivir es el precio que debe pagar una mujer para desmontar un hogar en el que ya no se siente como en casa. Para Levy, este acto radical da inicio a la búsqueda de una nueva vida que resulta inseparable de la búsqueda de una nueva narrativa.»The Times «Un manifiesto elocuente para lo que Levy llama "una nueva manera de vivir en el mundo post-familiar".»The Guardian «Esta mirada oportuna al modo en que las mujeres son vistas (y a menudo ignoradas) resonará entre muchos lectores.»Publishers Weekly «Bello, melancólico. El poder de las palabras para conceder vida tras la muerte y la importancia de escoger lo que sigue vivo entre lo que ha muerto están en el corazón de la exquisita prosa de Levy.»The Spectator «Extraordinario y bello. Extendiéndose amplia y profundamente sobre el matrimonio, la maternidad, el amor, la muerte y la amistad, esta obra está repleta de una inteligencia feroz, una humanidad generosa y unas ideas afiladas.»The Financial Times

LOS CUERPOS QUE IMPORTAN EN JUDITH BUTLER (LÓPEZ, SILVIA)

'Los cuerpos que importan en Judith Butler' es el primer título de la colección LAS Imprescindibles, un proyecto coordinado y escrito por Silvia López para Dos Bigotes que busca dar a conocer entre el gran público el pensamiento de algunas de las autoras más importantes de la teoría feminista contemporánea. Cada uno de los volúmenes, de carácter monográfico, sintetiza con un lenguaje sencillo los conceptos fundamentales de la obra de estas autoras con la voluntad de hacer que sean más accesibles para todo tipo de lectoras y lectores. En 2019, Dos Bigotes publicará los libros dedicados a analizar el pensamiento de Judith Butler (abril de 2019), Angela Davis (junio de 2019) y Kate Millet (octubre de 2019).