Ficción moderna y contemporanea

Un editor jubilado que pasa revista a su vida. Un hombre que toma un tren en una noche cualquiera camino de su destino. Una mujer que recuerda una historia antigua. Un monólogo sobre la desesperanza. El paso del tiempo. La añoranza del amor. La muerte. Una periodista que quiere ser o no ser. Un escritor frustrado, un ángel, un payaso, un guionista, un músico... Todos conviven en un país sin mapas, en una geografía sin contornos prefijados ni en el tiempo ni en el espacio. Considerada una de las novelas más vanguardistas de la literatura gallega, el hilo conductor de La lluvia del mundo (primera novela de Xosé Manuel Pacho y ganadora del prestigioso Premio Torrente Ballester 2007) se teje alrededor de un editor que recoge una selección de textos de todo género que hablan sobre la vida y la melancolía, conformando un mosaico despedazado de voces, personajes y acciones que oscilan entre el realismo y lo onírico, entre lo individual y lo coral, que hacen de él un producto literario heredero de la tradición narrativa más heterodoxa del siglo XX. Ángel Basanta, miembro del jurado, define La lluvia del mundo como «un texto absolutamente proteico», como una novela en la que «se tratan los temas de siempre —amor, desamor, muerte, locura, la soledad en la gran ciudad, la añoranza de la tierra— para reflexionar sobre la complejidad del ser humano». Con una concepción literaria próxima a la narrativa en lengua inglesa, Xosé Manuel Pacho incorpora en su novela el fragmentarismo de un John Dos Passos, la épica antiheroica de un Faulkner, la metaliteratura de un Joyce, el humor ácido de un Sterne y el sarcasmo de un Swift. ¿Quién da más?

Una novela extraordinaria donde Philip Roth vuelve a sorprendernos a través de una epidemia. En el «calor sofocante de la Newark ecuatorial» una espantosa epidemia causa estragos y amenaza con dejar a los niños de la ciudad de Nueva Jersey mutilados, paralizados o minusválidos, e incluso con matarlos. Este es el sorprendente tema de la nueva y desgarradora obra de Roth: una epidemia de polio que tiene lugar en un tiempo de guerra, el verano de 1944, y sus efectos sobre la comunidad de Newark, regida por la cohesión y los valores de la familia, y sobre sus niños. El protagonista de Némesis es Bucky Cantor, un joven responsable de las actividades al aire libre de los alumnos de una escuela, que vive volcado en ellos y frustrado por no haber podido ir a la guerra con sus coetáneos a causa de un defecto de visión. Cuando la polio empieza a asolar el patio de recreo, Roth se concentra en los dilemas de Cantor y en las emociones que una epidemia semejante puede engendrar: el miedo, la cólera, el desconcierto, el sufrimiento y el dolor En esta novela volvemos a encontrar el sombrío interrogante que recorre las últimas cuatro novelas de Roth, Elegía, Indignación, La humillación y ahora Némesis: ¿qué decisiones determinan fatalmente la vida? ¿Hasta qué punto somos impotentes ante las circunstancias? Reseñas:«Perfectamente construida y con un audaz giro al final.»J. M. Coetzee «La novela de Roth tiene la elegancia de una fábula y la inevitable dosis trágica de un drama griego.»The New Yorker

El frenético mundo de los restaurantes y de la alta cocina puede cambiar mucho en una década. Anthony Bourdain, un verdadero «infiltrado» en el infierno de los fogones y en el paraíso de las mesas, lo sabe mejor que nadie. En En crudo, Bourdain nos ofrece una perspectiva privilegiada y actual de ese universo, aderezada con valiosos consejos a la hora de disfrutar de un restaurante, pero también salpimentada con los más curiosos secretos, los más oscuros mecanismos y las más amargas envidias que vertebran el gran circo de la restauración.

Dieciséis relatos que conforman una singular y heterodoxa breve historia de España. Cada uno de los cuentos que componen este libro oculta una cita de Kafka, quizás el hijo sin hijos por antonomasia, epítome del individualismo y, a la vez, de la indiferencia. Todos los personajes presentados aquí se sustentan en sí mismos, podrían ser máquinas solteras -aun estando casados- y permanecer atados a la realidad solamente con un hilo de araña. No obstante, tejen también el tapiz abreviado y portátil de una particular historia de España que cubre apenas 41 años, la edad de Kafka cuando murió en Kierling. La crítica ha dicho...«Aviso para escritores potenciales, debutantes o consagrados: si quieren saber dónde está la literatura y si es posible renovarla, lean a Vila-Matas.»Le Magazine Littéraire

Una historia sobre esos pequeños instantes que definen nuestras vidas, pequeñas lecciones que no deberíamos dejar escapar. Porque siempre se está a tiempo de comprender, perdonar, luchar, sentir, agradecer y amar. El nuevo fenómeno de ventas en Italia con más de 1.000.000 ejemplares vendidos. «Cambiaría todos mis mañanas por un solo ayer.» Lorenzo no sabe amar, o simplemente jamás ha sabido demostrarlo. Ahora, a los treinta y siete años, tiene ante sí dos amores difíciles de su pasado, que debe reconquistar, que debe reconstruir. Por un lado, el amor de su padre, el hombre que admiraba de niño, cuyo afecto y atención anhelaba, y de quien se ha distanciado hasta parecerle un extraño más. Por el otro, el de «ella», la mujer que le ha dejado y cuyo nombre nadie se atreve a pronunciar delante de Lorenzo. Dos llamadas de teléfono, dos noticias inesperadas #su padre está enfermo, «ella» se va a casar... obligan a este hombre que ha alcanzado el éxito sin olvidar sus raíces a emprender un viaje a los recuerdos, a su trayectoria personal y a esos sentimientos, los más auténticos, que siempre ha guardado en lo más hondo. Una historia en la que descubrimos con emoción, conmovidos incluso, cuántas cosas en la vida de su protagonista se asemejan a la de cualquiera de nosotros. Una historia que habla con sencillez de las pequeñas lecciones importantes: lo maravilloso y difícil que es convivir en pareja, las dudas al amar, la relación con los padres cuando pasan los años y la oportunidad de tender siempre un puente cuando parecía que ya no quedaba esperanza.

El dia que acaba la Guerra Civil, l’entrada dels nacionals a Chinchón reuneix tres personatges que entrecreuaran els seus destins al llarg dels quinze anys següents: Misericordia, «la Pasionaria de Chinchón»; l’idealista Jesús, alferes de l’exèrcit victoriós i membre de la Falange, i Julián, cap de família d’una de les cases fortes del poble, disposat a passar comptes pels anys de revolució roja. Les revenges, els temors, l’ambició i els ideals es posen en joc i determinen un nou ordre, que potser només és nou en aparença. De Castella a Barcelona, de Madrid a Leningrad, en la peripècia de tots tres Les banderes de l’1 d’abril traça el fresc de les ferides profundes de la postguerra: la soledat i el cinisme, el difícil camí de l’esperança, el triomf dels arribistes i el final inevitable que sempre espera a totes les banderes.

Amb una mà al davant i l'altra al darrere és la primera novel·la d'Alan Bennett, autor molt conegut a casa nostra per la seva brillant i celebradíssima Una lectora poc corrent. Els Ransome són una parella convencional, típica i tòpica: vagament insatisfets, de classe mitjana i mitjana edat, sense fills i emocionalment bloquejats. Però el dia que els entren a robar a casa, les seves vides canviaran per sempre. A poc a poc, molt subtilment però de manera definitiva, comencen a descobrir petits detalls i petits plaers que trasbalsaran la placidesa en què estan immersos: la Rosemary descobreix els avantatges de comprar a la botiga de barri i els límits de la teràpia, i en Maurice somia amb un nou equip de música per escoltar Mozart. I quan tot just sembla que les coses tornen al seu lloc, una carta alterarà definitivament les seves vides. Amb una mà al davant i l'altra al darrere és un novel·la deliciosa, magníficament escrita amb l'estil concís i precís propi de Bennett, que seduirà lectors de tota mena.

«Un incomprensible equívoco persigue a este libro desde su aparición. Pese a tratarse de una obra tan clara y profunda como entretenida, mucha gente todavía cree, a tenor de su título, que El espacio vacío es un texto sobre esencialismos escenográficos o, peor todavía, un tratado abstruso y teórico sobre teatro experimental según el signo de los tiempos: el caótico pero vivísimo final de la década de 1960.» Con estas palabras arranca el prólogo de esta nueva edición de El espacio vacío. Nada más justo y cierto. Nos encontramos con un texto, que apareció en 1968, que es mucho más que un tratado sobre el teatro. El autor mira el mundo con una intensidad inusitada (dentro y fuera del ámbito teatral) y en su aproximación a la realidad nos vemos reflejados. Dice Brook: «una obra de teatro es un juego.» Juguemos (y aprendamos) con los libros buenos, imprescindibles. Sin miedo.Los editores

William Silver es un profesor carismático y con talento. Sus métodos poco convencionales hace que levante ampollas entre colegas y superiores, pero sus estudiantes lo adoran. Lleva Ideas a su aula, ideas que afectarán profundamente cómo los alumnos se conducen en la vida. Sus debates sobre Camus, Faulkner, Sartre, Keats y demás autores del Olimpo insuflan vida en el sentido de justicia social de los estudiantes y sus capacidades para el pensamiento filosófico y ético. Sin embargo, sin que sus entregados alumnos lo sepan, Silver demuestra que es incapaz de estar a la altura de los ideales que predica ante los demás. Con sus propias cicatrices emocionales a causa de las frustraciones que ha sufrido y alentado por el aura carnal y de belleza que tiene la Ciudad de las luces, Silver sucumbe ante la tentación que cambiará el curso de su vida. Su caída en desgracia lo convierten en un criminal ante los ojos de unos cuantos y en nada más que un ser humano ante el resto.

És una època de canvis per a la jove Mei: ajudarà la seva mare a la perruqueria, anirà a viure amb la seva àvia i, sobretot, començarà a sortir amb el Sergi. Aquesta relació, que per a la Mei hauria de ser de descoberta i d'autoafirmació, pren un caire inesperat que la desconcerta i la fereix. La relació amb la mare i l'àvia també canviarà, especialment a mesura que vagi coneixent els secrets de les seves respectives històries. La vida quotidiana, la maternitat, l'amor, el desig, la feina, la pròpia imatge, el pas del temps, la cura dels qui ens són propers i, sobretot, els primers símptomes de maltractament en la parella, són temes presents i tractats en un to volgudament senzill: no es busca impressionar, ni moralitzar, sinó crear empatia.

«Era el nou d'octubre. L'aire era gèlid. El cel, ben blau. Un d'aquells dies que un voldria abocar en un got i beure-se'l. Tenia disset anys, jo. Si encara fos viva, ara en tindria divuit. En Simon en tenia gairebé dinou. Em va deixar portar el cotxe, tot i que no tenia carnet. [...] No sabíem que estàvem a punt morir».A la primavera, quan comença a desglaçar, el cos d'una noia jove apareix a la superfície del riu Torne, al nord de Suècia. Prop d'allà, una figura acusadora i ombrívola destorba les nits de la fiscal Rebecka Martinsson. ¿Podria haver-hi alguna connexió entre la noia morta i el fantasma dels seus somnis? Amb l'ajuda de la inspectora de policia Anna-Maria Mella, Martinsson s'endinsa, en una Suècia on la col·laboració amb els nazis és encara una ferida oberta, en una investigació sobre la desaparició d'un avió que portava subministraments per a la Wehrmacht l'any 1943. Martinsson i Mella, però, no saben que a la riba d'un llac glaçat s'hi amaga un assassí que tornarà a matar per mantenir el passat sepultat per sempre sota el silenci de la neu.

¿Qué fue de Stanislav Perfetsky, poeta, provocador profesional y héroe de la resistencia ucraniana, desaparecido en las oscuras aguas del Gran Canal de Venecia? La novela reconstruye, gracias a un heterogéneo collage de notas personales, documentos oficiales y entrevistas, los hechos que aparentemente condujeron a nuestro héroe al suicidio. De camino a un seminario internacional para salvar al mundo de su propio absurdo, las fuerzas demoníacas se conjuran para que el poeta, convertido en un Orfeo ucraniano, enfrente su destino, en un viaje que le llevará, a través de la nueva Europa del este, hasta los excesos del decadente oeste. Con un humor inteligente y guerrillero, Perverzión nos ofrece una mirada carnavalesca del mundo postcomunista.

Uno de los diez mejores libros de 2011 según las revistas Time, Esquire, Kirkus Reviews y Booklist. Derechos cinematográficos adquiridos por Nicole Kidman para adaptar la novela al cine en una película con la propia actriz en el papel protagonista.«El señory la señora Fang lo llamaban arte. Sus hijos, gamberrada.»Así empieza la novela que ha seducido unánimemente a la crítica más prestigiosa.La premisa parece una broma: los Fang son una pareja de artistas que se gana la vida haciendo performances, y en ellas utilizan a sus dos hijos. Años más tarde, las circunstancias obligan a estos a volver al hogar familiar, y se sorprenden al descubrir que los padres han desaparecido sin dejar rastro. ¿Ha ocurrido algo o se trata de su performance definitiva?Con la forma de una comedia tremendamente original y provocadora, La familia Fang es una profunda reflexión sobre las familias nucleares, y disfuncionales, y sobre qué ocurre cuando se borra la línea que separa arte y familia. Será difícil no sentirse identificado.Reseña:«La familia Fang es mi novela favorita de este año. Divertida, inteligente, ingeniosa, conmovedora. Absolutamente magnífica.»Nick Hornby, autor de Alta fidelidad

Un retrato del submundo hedonista de la escena artística de Nueva York de los últimos veinte años. Capaz de cautivar con naturalidad a las personas que la rodean, Lacey Yeager irrumpe en la escena artística neoyorquina como becaria lista y divertida de Sotheby's. Con encanto, ambición y unas tácticas cuestionables y vagamente ilegales, pasa de catalogar pinturas en sótanos polvorientos a triunfar en el laberíntico y secretista mundo del arte. Su conocimiento acerca del arte, y especialmente de los coleccionistas de arte, crece rápidamente a medida que aumenta la lista de hombres que encandila y destruye sin remedio. Su trayectoria en las altas esferas de la vida social de la ciudad reflejará las vertiginosas alturas y, también, los profundos abismos que alcanzó el mundo del arte en los años noventa en Nueva York. Reseñas:«Un objeto de belleza es una historia del arte bajo la apariencia de una historia de amor.»Joyce Carol Oates «Este libro hace un trabajo maravillosamente nostálgico al capturar aquel "Nueva York fresco y limpio" -y tan lleno de dinero fresco, jóvenes hermosos y promesas al estilo gran Gatsby- que facilita el ascenso de Lacey.»The New York Times

«El Tercer Mundo está ahora frente a Europa como una masa colosal cuyo proyecto debe ser tratar de resolver los problemas a los cuales esa Europa no ha sabido aportar soluciones.» ( Frantz Fanon, Los condenados de la tierra, 1961).«El Tercer Mundo no fue un lugar. Fue un proyecto. Durante las batallas aparentemente interminables contra el colonialismo, los pueblos de África, Asia y América Latina soñaron con un mundo nuevo. Anhelaban dignidad por encima de cualquier otra cosa, pero también se propusieron que sus respectivas poblaciones vieran adecuadamente satisfechas las necesidades básicas de la vida (tierra, paz y libertad). Así que aglutinaron sus agravios y sus aspiraciones en organizaciones de varios tipos, desde donde sus dirigentes formularon posteriormente un programa de reivindicaciones. Dichos líderes -figuras como el indio Jawaharlal nehru, el egipcio Gamal Abder Nasser, el ghanés Kwame Nkrumah o el cubano Fidel Castro- se reunieron en una serie de encuentros durante las décadas centrales del siglo xx. En Bandung (1955), La Habana (1966) y otros escenarios, esos dirigentes confeccionaron una ideología y un conjunto de instituciones depositarias de las esperanzas de las poblaciones de sus respectivos países. El "Tercer Mundo" comprendía tanto esas aspiraciones como las instituciones creadas para llevarlas adelante.» ( Vijay Prashad).«Naciones oscuras, naciones brillantes: este libro descubre los mundos escondidos bajo la historia oficial escrita por los medios de comunicación dominantes.» ( Eduardo Galeano).« Las naciones oscuras es la primera historia política exhaustiva del Tercer Mundo como proyecto. Es un instrumento esencial para repensar esta historia y construir un programa político viable en nuestro tiempo.» ( Immanuel Wallerstein).