Ficción moderna y contemporanea

Glòria és una noia apassionada que, com el nostre protagonista, intenta formar part de la indústria de Hollywood. Tots dos es troben en realitat en un carreró sense sortida, així que ella proposa que participin en una marató de ball. Equival a menjar gratis i un llit... mentre duri la competició. Però llavors Glòria demana un favor, i l'amabilitat del noi es converteix en la seva perdició. "Captura la brutalitat de l'esforç per la supervivència i es converteix en una metàfora de la vida mateixa: l'última parella a peu obté el premi?, Independent ?Una pel?lícula sòbria i difícil sobre la vida nord-americana, que McCoy va imaginar com un ball de Los Angeles a principis de la dècada de 1930 farcit dels detalls apocalíptics que tant ell com Nathanael West van veure mentre vivien a la frontera de Hollywood?, New York Times "Els aficionats a la ficció a foc lent que pensen en Hammett, Cain i Jim Thompson haurien de recordar també Horace McCoy?, Kirkus ?Horace McCoy llança paraules com a bales?, Time "Aquesta quasi-sàdicament sincera ficció de 1935 curarà a qualsevol de la il?lusió que les generacions anteriors no coneixien la idea de l'objectiu a qualsevol preu. Amb l'assassinat, l'incest, l'avortament i altres temes generosament sumats a un complot perquè les persones s'entretinguin mirant la misèria dels altres, és com un reality show actual... però concebut per Thomas Hobbes i Charles Darwin?, Brothersjudd.com Horace McCoy va néixer prop de Nashville el 1897 i va morir a Beverly Hills el 1955. Durant la seva vida va viatjar per Estats Units com a venedor i taxista, i la seva variada carrera va incloure tasques com ara reportatges esportius, guardaespatlles, doblatge o redacció per a pel?lícules i revistes. Les seves novel?les inclouen Llums de Hollywood, Cor de gel i Oi que maten els cavalls? Aquesta última va conèixer una gran repercussió en ser adaptada a la gran pantalla en 1969 sota direcció de Sydney Pollack amb el títol Danseu, danseu, maleïts.

«¡Damas y caballeros, es nuestro triste deber anunciarles que el emperador acaba de morir!». La noticia corre por toda Europa como un reguero de pólvora y, sin embargo, Napoleón está vivo. Tras una ingeniosa evasión de Santa Elena, quien ha muerto no es otro que el desdichado impostor que lo suplantaba en la cárcel. Mientras tanto, Napoleón trata de regresar en barco a Francia para recuperar el trono haciéndose pasar por un tal Eugène Lenormand, aunque la tripulación termina llamándolo Napoleón para burlarse de él. En este incómodo pero forzoso anonimato, la situación lo confrontará a un sinfín de errores, malentendidos y contratiempos, que lo llevarán a sumergirse cada vez más en el enigma de su propio mito. Pero ¿recuperará algún día su identidad? ¿Quién es él, ahora que el emperador ha muerto?



A Lu, que lleva dos años en París, le han roto el corazón por tercera vez y decide volver a Barcelona para aclarar sus ideas.Su madre le busca un trabajo de cuidadora sin consultarle y cuando la recoge en el aeropuerto, la lleva directamente a casa de Marina: ochenta y seis años, viuda y pendiente siempre de su hermana María, enferma de alzhéimer. Lo que empieza siendo una convivencia forzosa se convierte para las dos en un pequeño oasis en el que recuperarán la alegría y el control de sus vidas.Quiéreme siempre habla sobre la importancia de ayudarnos los unos a los otros, sobre la soledad de nuestros mayores, sobre cómo la música puede abrir puertas que ya nadie encuentra y, sobre todo, de cómo el humor, el amor y la valentía de mirar hacia adentro pueden salvarnos.

Novela mosaico escrita hace treinta años y revisitada por el autor en su última obra, Mac y su contratiempo, esta historia sobre las voces que un narrador toma a lo largo de toda su vida nos habla de la única casa que es para siempre: la ficción. Una casa para siempre empieza con un crimen pasional -nocturno y resentido- perpetrado por un famoso ventrílocuo retirado. Pero esta no es la historia del asesinato, ni de la huida del culpable. Esta es la historia acerca de las voces que el narrador, el mismo ventrílocuo, ha tomado a lo largo de toda su vida y de cómo su propia voz ha quedado diluida a la sombra de todos aquellos relatos que alberga en su memoria; una historia que nos enseña cómo la única casa para siempre es la ficción. La crítica ha dicho...«Una nueva y brillante lectura sobre la multiplicación de voces y vidas que somos cada uno de nosotros.»Mercedes Monmany, La Vanguardia «...esa formidable mutación fractal de novela-en-cuentos que es Una casa para siempre.»Rodrigo Fresán, Letras Libres

Carrie Snyder, que ha sido comparada con Alice Munro, confirma el buen momento de la literatura canadiense con esta inolvidable novela, una «Mujercitas moderna». «La fuerza y la independencia de Aggie serán una inspiración para los lectores. Una conmovedora historia sobre la vida y su redención.»Booklist Nadie parece recordar hoy la gesta de Aganetha en 1928, su medalla de oro para Canadá en los primeros Juegos Olímpicos en los que las mujeres pudieron participar en pruebas de larga distancia, hasta que llegan a visitarla al asilo dos jóvenes extraños que desean saber más sobre su carrera deportiva. «Aggie» regresa así a la granja donde fue criada y revive su infancia, su historia de amor y su lucha por convertirse en una mujer independiente a su llegada a la gran ciudad. Por su memoria pasan la devastadora Primera Guerra Mundial, la gripe española, los optimistas años veinte y la década terrible de los treinta. Pero a medida que se adentra en su memoria descubre que los jóvenes no son quienes aseguran. La crítica ha dicho...«Quizá lo más fascinante del libro es correr vorazmente por las páginas y sentir cómo Aggie avanza solitaria por su vejez al tiempo que se agolpan detrás de sus ojos extraordinarias instantáneas en movimiento. La escritura de Carrie Snyder, aparentemente tranquila y susurrada, llena de perlas poéticas, me ha transportado a las heroínas cotidianas descritas por Alice Munro.»Núria Albesa, Cultura/s de La Vanguardia «El esfuerzo de las mujeres por alcanzar el podio en todas las parcelas de la vida y el alto coste personal que muchas de ellas han debido de pagar es la plataforma que sustenta una novela como esta, que demuestra la gran vitalidad de las herederas de Alice Munro.»Sagrario Fernández-Prieto, La Razón «Una historia de superación personal que enamorará a los amantes del running.»Álvaro Colomer, Yo Dona «Una historia preciosa sobre cómo seguir los dictados del corazón.»CBC Books «Un hermoso y sentido homenaje a todas las mujeres olvidadas que lograron romper muchas barreras y un testimonio sobre sus luchas y sacrificios que allanaron el camino de las atletas que las siguieron... Una historia conmovedora, bellamente contada.»Quill & Quire «Llena de imágenes sorprendentes y perlas de sabiduría.»Publishers Weekly «No tienes que ser un atleta para disfrutar de esta fantástica novela.»Metro «Me ha recordado a Virginia Woolf.»Jessica Michalofsky, Winnipeg Review «Una lectura compulsiva... Reveladora.»Waterloo Chronicle «Si va a leer La corredora, cancele todos sus planes y póngase cómodo porque no va a querer abandonar la lectura.»EbookClassics «Lo que define esta novela es la profundidad de Aggie, una singular heroína cuya rica vida interior es solo igualada por su interesantísima vida exterior.»National Post «Una novela maravillosamente compleja que nunca pierde su camino. Un libro tremendamente poderoso.»Kitchener Waterloo Record «Una corriente de sensual imaginación que se hace más sofisticada en cada página.»The Walrus «Un libro que encontrará, y que debe encontrar, un gran público. Una de mis novelas favoritas de este año.»Susan Fish, Waterloo Region Record «Snyder es una escritora de la que seguro oiremos más en el futuro. Su prosa es profunda, aguda y rica.»Rover Arts

Premi Prudenci Bertrana de novel·la 2005.La Rita es demana per què la mare, si l'estima, la fa patir. La tendresa li arriba del pare o de les altres dones pròximes.Des de la vida d'una família corrent s'obre una escletxa de llum que enfoca la Història.

Luz de agosto es una de las obras más representativas del premio Nobel de Literatura William Faulkner. En Luz de agosto aparecen retratados algunos de los personajes más memorables de Faulkner: la cándida e intrépida Lena Grove en busca del padre de su hijo; el reverendo Gal Hightower, atormentado por constante visiones de soldados de caballería confederados, y Joe Christmas, un misterioso vagabundo consumido por los orígenes raciales de sus antepasados. Faulkner, además de haber sido el innovador de una forma de narrar que ha influido poderosamente en las generaciones que le han continuado, fue el cronista de los más notables hechos, costumbres y personajes de su tierra. Luz de agosto es una de las obras más representativas de un hombre que, trabajando sobre la historia y haciendo campear la imaginación, logró convertirse en uno de los escritores más importantes de su siglo.

Leo, acosado por los problemas económicos de su estudio de Arquitectura y convencido de que su vida conyugal se ha convertido en un juego de disimulos y silencios, se topa una noche con Virginia, su gran amor juvenil. Creyendo que el azar los ha reunido tras veinte años sin verse, se sumergirán en una espiral de falsas confesiones e intentarán utilizarse mutuamente pretendiendo que hay un amor por despertar. Será Pablo quien intente desanudar esta maraña de equívocos, traiciones y medias verdades.

Durante el reinado de Felipe II, dos mujeres ?Ana de Mendoza, princesa de Éboli, y santa Teresa de Jesús? sostienen una batalla sin cuartel y se abren paso, cada una a su manera, en un mundo que pretende aplastarlas. La primera, en busca del triunfo mundano, trata de alcanzar la supremacía entre los grandes de España; la segunda, en busca de la unión plena con Dios, planta cara al fariseísmo religioso y burla las asechanzas del poder político. Deseosas ambas de hacer realidad sus anhelos interiores, acabarán enfrentándose cuando Ana de Mendoza requiera a Teresa de Jesús para que funde bajo su patrocinio un convento en Pastrana. A regañadientes, Teresa accederá a los deseos de la princesa, pero no tardarán en saltar chispas? En El castillo de diamante, Juan Manuel de Prada narra con gran brío y donaire este enfrentamiento, a la vez que se adentra en el alma de dos mujeres singulares e irreductibles y nos ofrece una visión sorprendente y original de una época en la que las expresiones más variadas de la fe religiosa libraban cortejo y combate con el poder político. Y todo ello con un estilo que bebe en las fuentes de la espiritualidad teresiana, la novela picaresca, el esperpento valleinclanesco y el humor cervantino. La aventura de la santidad y la disputa por el poder presentadas como una novela de caballerías a lo divino, en una obra que se inscribe en la mejor tradición de la literatura española.

Una ambiciosa edición que reúne todos los cuentos de Rafael Sánchez Ferlosio. Las ocho piezas reunidas en este volumen constituyen la práctica totalidad de la narrativa breve de Rafael Sánchez Ferlosio, excepción hecha de unos pocos relatos primerizos que el autor nunca ha consentido volver a publicar. No se incluyen aquí fragmentos ni pecios, sino únicamente relatos, fábulas y cuentos propiamente dichos, escritos a lo largo de más de medio siglo. Si los primeros se hallan en la estela de El Jarama, los más recientes establecen sutiles y a veces sorprendentes conexiones con los intereses y las obsesiones del Ferlosio ensayista, haciendo patente la genuina condición de narrador que late en todos sus escritos y que, a despecho de su parquedad como fabulador, lo ha consagrado como uno de los autores indispensables de la literatura española. La crítica ha dicho...«No me cabe duda de que Ferlosio es el mayor escritor vivo de la lengua castellana. No digo el mayor novelista, ni el mejor ensayista ni el más grande poeta (aunque practique los tres géneros), sino el mayor escritor.»Fernando Savater

Publicada en 1985, " Maestros Antiguos " se desarrolla en torno a la figura de Reger, musicólogo de fama internacional y crítico del diario " The Times " . A lo largo de 36 años, Reger ha acudido en días alternos a la misma sala del Kunsthistorische Museum de Viena, donde ha desarrollado su capacidad de observación hasta el punto de descubrir el defecto que invalida cualquiera de las consideradas obras máximas del arte, privándonos del asidero que supone su perfección justo en el momento en que se hace más necesario para nuestra supervivencia: «por muchos que sean los grandes ingenios y los Maestros Antiguos que hayamos tomado por compañeros, no sustituyen a nadie; al final nos dejan solos». Valiéndose de una amplia variedad de registros, la presente novela revela como pocas el universo propio de Thomas Bernhard (1931-1989), habitado por la soledad y la muerte.

Lo que quiero contar en este libro tiene su inicio en 1947, y su final en torno a 1960. El elemento fundamental del relato es mi infancia, pero no es eso lo que quiero contar. Es más, hay muchas cosas concretas de mi infancia que no quiero contar, y no las contaré. Otras, sin embargo, se me han olvidado; mi memoria las ha borrado de los márgenes de mi cerebro. Al fin y al cabo, las cosas las recordamos siempre a nuestro modo, según los caprichos del cerebro de cada cual. Esta es mi intención: he situado en mi infancia un visor, con él he hecho unas fotos al pasado y con esas fotos deseo relatar cómo ha sido educada la generación que hoy en día está a las puertas de la vejez, cómo fue su vida en aquella época, aquellos años, en torno a una familia euskaldun, euskaltzale, antifranquista, cristiana y trabajadora que vivía en un humilde barrio de las afueras de San Sebastián.

El viaje sin retorno de Federico Mayol, un viaje metafísico que no es solo una línea argumental. Federico Mayol es un jubilado aficionado al póquer, antiguo militante nacionalista y modélico empresario catalán, padre de tres hijos y esposo devoto. Lleva una vida en apariencia feliz hasta que la realidad irrumpe de forma tan repentina como absurda y cruel: al día siguiente de celebrar las bodas de oro, su mujer le echa de casa. Mayol empieza así un viaje errático en busca de un sentido existencial, perseguido por los fantasmas de la soledad y la muerte; un viaje lineal, una odisea asimétrica cuya meta no es Ítaca, sino cierto aprendizaje sobre la vida y las relaciones... aunque a su edad generalmente ya nadie aprende nada. La crítica ha dicho...«Un trayecto sin retorno El viaje vertical retrata a la generación perdida de españoles a la que se le negó el acceso a la cultura y a la formación tras la Guerra Civil.»Ludmila Vinogradoff, El Cultural, El País

Una historia inquietante, una novela dirigida a todo el mundo, ya que refleja diversas posiciones ante la vida, el amor y la muerte. PREMIO NACIONAL DE LAS LETRAS 2017 En La función Delta, Rosa Montero juega con dos momentos de la vida de un personaje, Lucía, a la que veremos con treinta y con sesenta años, es decir, en su (tal vez ilusorio) triunfante asentamiento y su posterior declive. ¿Qué somos capaces de hacer para no quedarnos solos en la recta final de la vida?Y es que el miedo a la muerte condiciona buena parte de nuestra existencia. A pesar de sus estrepitosos fracasos, la protagonista buscará sin desfallecer a la persona que habrá de acompañarla hasta su último suspiro, pues la soledad le resulta más insoportable que ir de un desamor a otro. La confrontación de la entrada en la madurez con la vejez da lugar a valiosas reflexiones sobre la sexualidad, la relación con los otros y la propia identidad.