Instalaciones artísticas









Esta nueva instalación de la Colección del Museo Nacional Reina Sofía recorre las transformaciones artísticas en la posguerra mientras empieza a conformarse una geopolítica internacional tensionada entre dos mundos y sistemas antagónicos, Estados Unidos y la Unión Soviética.





A partir de la intuición, el humor y el afecto, Jeremy Deller (Londres, 1966) ha explorado el ethos de lo popular en la cultura inglesa, es decir, las manifestaciones de la imaginación social en el marco de una sociedad capitalista post-industrial. La exposición Jeremy Deller. El ideal infinitamente variable de lo popular propone una revisión de su trabajo en las últimas décadas para adentrarse en la forma en que el artista ha construido escenarios, intervenciones e imágenes, que interrogan las posibilidades de la cultura y la creación colectiva en la contemporaneidad.



Catálogo de la exposición celebrada en el MNCARS del 4 de febrero al 20 de abril de 2009. El título corresponde a la última obra de esta artista catalana y articula una exposición en la que también se muestra una amplia selección de otras obras realizadas desde 1990. Contiene CD

Melanie Smith (Poole, Reino Unido, 1965) es una de las artistas contemporáneas más reconocidas de México que trabaja en una variedad de medios de expresión, desde la pintura y la fotografía hasta la instalación. Fordlandia es un viaje de (des)colonización con el que la artista continúa su investigación estética en torno a las derivas de la modernidad en lugares inciertos de lo que fueran sus imaginarios. En el caso de Fordlandia, Melanie Smith (des)explora el Amazonas: las tensiones entre el paisaje industrial y el natural, entre lo vivo y la máquina. Pensado como una bitácora ilustrada del diálogo entre la artista y el curador, y acompañado por un ensayo filosófico sobre las formas de la mera vida y la noche salva, Fordlandia es una pregunta histórico-política sobre el sentido del mundo en la contemporaneidad.







En Escombro, el artista multidisciplinar Arturo Hernández Alcázar construye esculturas y ensamblajes precarios temporales a base de objetos domésticos desechados, distintos materiales de archivo y la basura que se encuentra en la calle. Esta publicación documenta sus diversas creaciones. Hernández Alcázar concibe su obra Escombro como una escultura hecha de fragmentos, destrucciones, erosiones, residuos, recortes, detritus, ruidos y pedazos. Levantamientos semejantes a compendios de restos de procesos, donde a partir de citas, narraciones, imágenes, proyectos, ruidos y mutaciones, delinea un inventario diletante y subjetivo del lento colapso de lo sólido y lo permanente, desvelando potencias nuevas.