Literatura

081 – CINCO RAZONES PARA CREER. EXPERIENCIAS DE LA DESPROPORCIÓN. . EXPERIENCIAS DE LA DESPROPORCIÓN (JOSÉ SERAFÍN BÉJAR)

Tenemos sed y no poseemos el agua que pueda calmarla. El ser humano está abierto a un horizonte de plenitud que por sí mismo no puede saciar. Eso hace que el hombre, en palabras del autor, sea un ser desproporcionado, poseedor de un corazón inquieto, siempre insatisfecho, permanentemente abierto a ese horizonte de abundancia. Ahora bien, lo que para algunos podría ser interpretado como una maldición, para el autor se convierte en la más alta posibilidad de lo humano. De esta manera, se nos propone releer estas huellas de desproporción en nosotros como cinco auténticos preludios para la fe. Estas cinco razones para creer, que dan lugar a los distintos capítulos del libro, son el deseo, la historia, el sentido, el rostro y el exceso. El autor entrelaza teología, filosofía, literatura y cine intentando evocar en el lector la presencia ineludible del misterio. JOSÉ SERAFÍN BÉJAR BACAS (Granada, 1974) es sacerdote diocesano y doctor en teología fundamental por la Universidad Gregoriana de Roma. Actualmente es profesor de cristología, antropología teológica y método teológico en la Facultad de Teología de Granada. Autor de los libros Dios en Jesús. Ensayo de cristología y ¿Cómo hablar hoy de la resurrección?, ha escrito también artículos que abordan temas tales como la reflexión cristológica hoy, el debate sobre la posmodernidad o el quehacer teológico en la actualidad.

MOTORMAN (OHLE, DAVID)

Publicada originalmente en 1972, Motorman, la fascinante historia del joven Moldenke en un mundo futurista y apocalíptico, cayó muy pronto en un olvido comercial que desplazaría su circulación a la clandestinidad de las fotocopias durante más de treinta años. Pese a ello, el libro fue leído por cientos de entusiastas que convertirían a su autor en una figura de culto. William Burroughs, con el que colaboraría Ohle durante años, llamaba CONTROL a la trinidad teológica de Estado, Poder Financiero y Medios de Comunicación, y dado que las palabras, en su despliegue sintáctico familiar, constituyen un dispositivo de sujeción al servicio de esa trinidad, es preciso que la literatura desactive dicha función y comience a hablar un lenguaje esquizoide, alegórico, desplazado, que vaya revelando todos sus estratos ideológicos. El resultado es esta extraordinaria e inusual novela, colorida distopía donde la gente malvive bajo un cielo con lunas y soles artificiales, donde hay pájaros con la lengua tan larga que para poder guardarla tienen que enrollársela alrededor del cerebro, ciudadanos con la cabeza rellena de gelatina y partes meteorológicos radiofónicos tan delirantes como hermosos; elementos que emparentan el libro de Ohle con lo mejor de la tradición fantástica: de Bruno Schulz a Gombrowicz, de Felisberto Hernández a Virgilio Piñera; pero también de Huxley a Orwell, de Kafka a Walser... sin olvidar nombres tan aparentemente distintos como el Beckett de El innombrable o el Heller de Trampa-22. Muchos lectores han considerado, además, Motorman como la mejor novela que se ha escrito sobre la guerra de Vietnam. Sin hacer una sola alusión, sin un solo guiño, sin mencionar absolutamente nada que pudiera hacer pensar en Vietnam, Motorman es capaz de reproducir en toda su complejidad el clima político de esa época.

CUENTOS DE LLUVIA DE PRIMAVERA (AKINARI, UEDA)

"Cuentos de lluvia de primavera" es un pequeño cofre de variadas sorpresas: relatos históricos, sobrenaturales o religiosos legados por la figura más prominente de la literatura japonesa del siglo XVIII.

CINE Y TRADICIÓN CLÁSICA (FUENTES POZO, PEDRO)

Cine y tradición clásica es un ambicioso ensayo en el que Pedro Fuentes, analizando películas como Casablanca, Mesas separadas, Cartas de una desconocida y Cartas a mi amada, relaciona el cine de Hollywood de los años 40 y 50 con la tradición Clásica y Humanística occidental, de raíces griegas y latinas, y de larga pervivencia europea desde la Edad Media hasta nuestros días en la literatura y el arte. Ciertos directores de la época dorada del cine americano buscaron sus raíces en esta tradición para abordar los grandes temas profundos de la cultura y crear así, no sólo personajes redondos y perfectos, sino películas “eternas”, que han pasado a formar parte de esa tradición humanística en el ideario cultural de Occidente.

LOS GITANOS, EL FLAMENCO Y LOS TOROS (PENNA, MARIO)

Éste no es el libro de un flamencólogo sino el de un viejo profesor de Literatura que, ya jubilado y después de haber publicado decenas de obras en castellano y en italiano, abordó un tema que consideraba muy importante -el flamenco y sus intérpretes soc

EL PRESTAMISTA (WALLANT, EDGAR LEWIS)

Sol Nazerman es un inmigrante polaco, hosco y poco sociable, que regenta una casa de empeños en Harlem a finales de los cincuenta. Las heridas de su paso por los campos nazis le han llevado a eliminar de su vida cualquier atisbo de emoción. Apenas soporta a los pobres diablos y ladrones de poca monta que forman la clientela habitual de su tienda ni al gánster para el que trabaja, y las relaciones con su ayudante, el joven puertorriqueño Jesús Ortiz, y con la familia de su hermana, con la que vive y a la que mantiene, tampoco son mucho mejores. Sin embargo, una serie de circunstancias inesperadas le obligarán a salir de su apatía. "El prestamista" es una emocionante novela sobre la capacidad de regeneración del ser humano, sobre las enseñanzas que la vida y el sacrificio de los demás nos pueden brindar. Una excelente muestra de la literatura norteamericana de los sesenta, de uno de los mejores escritores de su generación al que su muerte prematura le privó de un reconocimiento mayor.

OBRA PERIODÍSTICA DE MANUEL CHAVES NOGALES. III (CHAVES NOGALES, MANUEL)

Manuel Chaves Nogales (Sevilla, 1897-Londres, 1944) puede ser considerado paradigma del intelectual comprometido con su tiempo. Pionero en España del periodismo de acción, defensor en sus textos del ideal de convivencia democrática que encarnara la II República, fue maestro de la exposición e interpretación de los acontecimiento históricos que conoció de primera mano. De la Revolución soviética a la revolución estética del toreo belmontino, del drama del exilio ruso al drama de la Guerra Civil española (que vivió hasta que la situación hizo imposible una solución democrática del conflicto), la obra de Chaves Nogales reclama un lugar de honor en las letras españolas de hoy. Esta nueva edición, aumentada y revisada, ha sido realizada por Mª Isabel Cintas Guillén, catedrática de Literatura Española y doctora en Filología Hispánica

EL VINO DE LA JUVENTUD (FANTE, JOHN)

El vino de la juventud recoge los trece relatos que Fante publicó en 1940 con el título de Dago red, más otros siete aparecidos posteriormente en distintos medios. Exceptuando los dos últimos, todos giran alrededor de una familia de inmigrantes italianos afincada en Colorado. El que cuenta es el hijo mayor, un adolescente al que vemos crecer, observar a sus padres, quizá intentar comprenderlos, o juzgarlos. Y el conjunto, una crónica de la vida en América en los años veinte del siglo pasado, tiene una coherencia y una unidad novelescas. Y así, somos testigos del momento en que se conocen los padres del protagonista, de cuando el pequeño héroe se confiesa con un cura y cuando descubre que no tiene camisa para ir a la iglesia; seguimos sus aventuras en el colegio de monjas y después vemos como el padre envejece y el hijo mayor lo celebra liándose a puñetazos con él... «Uno de los auténticos chicos malos de la literatura esta- dounidense del siglo XX» (Allen Barra, Salon.com). «Un escritor tan potente como cualquiera del canon estadounidense, pero mucho más subversivo, más original y con más inventiva que la mayoría» (Neil Gordon).

LA GENERACIÓN DEL 50 PARA NIÑOS Y JÓVENES (SIERRA, JUAN CARLOS)

Esta antología de la Generación del 50 plantea sobre este grupo poético una visión algo diferente de la que tradicionalmente han manejado los manuales de historia de la literatura española. El objetivo de esta antología es, pues, ampliar el concepto de Ge

NOVELA Y CINE NEGRO EN LA EUROPA ACTUAL (1990-2010) (ÁLVAREZ MAURÍN, MARÍA JOSÉ)

Desde su origen en EEUU, la novela y el cine negro documentaron la crónica más sombría de los acontecimientos sociales, económicos y políticos acaecidos en el mundo. A partir de la II Guerra Mundial, escritores y directores europeos, especialmente en Francia, Gran Bretaña, Italia y España, acogieron con entusiasmo su fuerza expresiva creando sus propias expresiones artísticas de denuncia. A pesar de los cambios históricos, el género sigue vigente, conservando su esencia y adaptando las convenciones propias al devenir. La revitalización, tanto en la narrativa como en el cine de 1990-2010, muestra su capacidad para trascender ámbitos geográficos, históricos e ideológicos. Desde varios campos de estudio, la historia del pensamiento, la teoría crítica y literaria, las teorías poscoloniales y de género, en este libro se analizan obras de autores más representativos de la narrativa y del cine negro europeos, incluyendo las innovaciones de Grecia, Turquía y los países nórdicos. Autor: ÁVAREZ MAURÍN, MARÍA JOSÉ María José Álvarez Maurín es doctora en Filología Inglesa por la Universidad de Oviedo. Su carrera investigadora está centrada en el estudio de la narrativa clásica de detectives y la novela negra. Además de la publicación de artículos y ediciones de estudios dedicados a esta temática, ha publicado la obra crítica Claves para un enigma. La poética del misterio en la narrativa de Dashiell Hammett. En la actualidad es profesora de Literatura Norteamericana de la Universidad de León y dirige un proyecto de investigación sobre el terrorismo en la literatura y el cine.

DESAYUNO DE CAMPEONES (VONNEGUT, KURT)

Desayuno de campeones es la novela más personal, satírica y disparatada del incomparable Kurt Vonnegut. Una suerte de historia abreviada del siglo XX estadounidense en particular y de la humanidad en general, contada (e ilustrada) para niños o extraterrestres por un loco, que bien podría ser el Creador del Universo. La publ icó originalmente en 1973, cuando ya era un escritor consagrado, y narra en un juego de cajas chinas el encuentro entre un grupo de personajes tan estrafalarios como entrañables con el escritor que los inventó. Novela de culto para los vonnegutianos, Desayuno de campeones es una prueba de hasta qué punto, con su irreverencia formal, el autor de Cuna de gato amplió el horizonte de posibilidades del género, y también una oportunidad para descubrir cómo son la política, el sexo, el arte, la vida y la muerte en el planeta Tierra según Kurt Vonnegut. Escuchen: "Una vez que comprendí el motivo por el que Estados Unidos se estaba transformando en un país tan peligroso e infeliz de gente que no tenía nada que ver con la vida real, decidí evitar la narración de historias. Escribiría sobre la vida. Cada persona sería tan importante como las demás. Todos los hechos tendrían el mismo peso. Nada sería excluido. Que los demás pusieran orden en el caos. Yo pondría caos en el orden, y creo que lo he logrado. Si todos los escritores hicieran eso, quizá los ciudadanos que no se dedican a la literatura comprenderían que no hay orden en el mundo que nos rodea, sino que en cambio debemos adaptarnos a los requerimientos del caos. Es difícil adaptarse al caos, pero es posible. Soy prueba viviente de ello: es posible".

LOS PREMIOS NOBEL DE LITERATURA TOMAN LA PALABRA (VV. AA.)

Doce autores, novelistas y poetas, galardonados con el premio Nobel de literatura entre 1929 y 2010 toman la palabra en un discurso de aceptación para discurrir sobre el oficio de escritor en la época que les ha tocado vivir. Trayectoria personal, compromiso político o función de la literatura en la sociedad son algunos de los temas tratados. El conjunto de escritos presenta un panorama espléndido, histórico, de la posición ante el mundo de unos seres que tienen en común una gran sensibilidad literaria y humana. “A mi entender, el arte no es un goce solitario. Es un medio para emocionar al mayor número de personas, ofreciéndoles la imagen privilegiada de sus sufrimientos y alegrías comunes. Obliga, pues, al artista a no separarse; le somete a la verdad más humilde y universal. Y aquellos que han elegido su destino de artistas porque se sentían diferentes, aprenden de pronto que no podrán nutrir su arte, ni su diferencia, más que confesando su semejanza con todos.” ALBERT CAMUS

NEGRA (GUERRA, WENDY)

Nirvana del Risco es la primera heroína negra cubana que se muestra desnuda, abierta y descarnada ante lo que por prejuicios muchos esconden: la bisexualidad, el racismo, la política, el miedo y la cercana intimidad con el enemigo. Hija de la generación de los años 60 y rebelde protagonista habanera en los 2000, recorre el camino entre lo prohibido y lo sagrado, revelando así ocultas recetas asentadas en una cultura afrocubana (Regla de Ocha). Rituales que van desde la dinástica brujería cubana, aquella que pocos aceptan abiertamente y se usa en rituales y conjuros cotidianos, hasta el complejo equilibrismo entre raza, sexo, política y religión. Nirvana huye del oráculo convencida de que el culto afrocubano conserva la leyenda de su vida, pero decide liberarse y cambiar las reglas, desobedecer la letra que le dictan los orishas, retirando así de su vida los antídotos a terribles designios que la acompañan desde su nacimiento. Condimentos endémicos, acentos oriundos y sensuales, sabores agridulces y tropicales revelan una parte escondida de la mezclada nacionalidad cubana. A esta modelo criolla e ilustrada se le presenta un camino épico, único y oscuro que atraviesa con arrojo, ruta pasional entre Cuba y Francia, donde intenta asentarse, derribando tópicos y rompiendo los estigmas que significan ser hoy en el mundo una hermosa mujer cubana y negra como la noche. El destino trágico de esta heroína narra una parte sensible y poco explorada por la literatura femenina latinoamericana. Con un lenguaje mágico y contemporáneo, la autora nos invita a un viaje singular bañado por sublimes Lágrimas negras. La palabra «Negra» es para algunos un término tabú; para la protagonista de esta espléndida novela contiene toda la música, el sabor y el sentimiento de su cuerpo, su alma y su nación.