Música

HISTORIA DE LA MÚSICA ESPAÑOLA. 5. SIGLO XIX (GÓMEZ AMAT, CARLOS)

Esta HISTORIA DE LA MÚSICA ESPAÑOLA es una notable aportación al conocimiento de nuestro rico pero poco conocido patrimonio musical. Cada uno de los siete volúmenes que compone este ambicioso proyecto, dirigido al gran público y a la generalidad de los profesionales de la música, ha sido encomendado a un destacado especialista en el período correspondiente. El propósito de los autores ha sido ofrecer al lector, en un lenguaje claro, con rigor conceptual y documentación básica, las claves fundamentales que le permitan recorrer los caminos por los que ha discurrido la música española a lo largo del tiempo: los fenómenos más destacados de este proceso, los músicos que la han ilustrado con sus composiciones y los tratadistas que se han ocupado de ella. El quinto volumen de la HISTORIA DE LA MÚSICA ESPAÑOLA se ocupa del siglo xix, a partir del momento en que el movimiento romántico impulsa a todas las manifestaciones artísticas. CARLOS GÓMEZ AMAT estudia la música de este período como parte de la cultura y como producto de la sociedad. Publicaciones y sociedades musicales, núcleos de una verdadera filarmonía, impulsan un cambio en el que la ópera neoclásica deja de ser el todo. Con la ópera italiana cambia el panorama musical español: se desarrolla la zarzuela y, como una de sus variantes, el género chico. A partir del clasicismo del Sor y de Arriaga, el autor estudia la moderna escuela guitarrística creada por Tárrega, las aportaciones de Gaztambide, Barbieri, Caballero, Bretón, Chapi y Pedrell, entre otros, para terminar con Albéniz y Granados, que recogen la esencia más íntima del nacionalismo postromántico.

ACTIVIDADES RÍTMICAS Y DE BAILE (PRICE BENNETT, JOHN / RIEMER, PAMELA COUGHENOUR)

Si estás buscando técnicas, actividades rítmicas y pasos de baile que puedas enseñar y usar en escuelas y en escenarios recreativos, ¡lo has encontrado! Actividades rítmicas y de baile es una colección detallada de los bailes recreativos más populares, dirigido a profesores de alumnos de primaria y secundaria y a profesionales y directores recreativos que quieran enseñar bailes y ritmos fáciles como diversión y ejercicio. Esta obra contiene: • Un capítulo preciso sobre bailes sociales, que se centra en los patrones rítmicos básicos y en los pasos de introducción para que los alumnos aprendan el vals, el foxtrot, el tango, el merengue, la salsa o mambo, la rumba y el swing. • Instrucciones para emplear objetivos cognitivos, afectivos y psicomotores que te ayuden a desarrollar unidades apropiadas para tus alumnos. • Un buscador rítmico fácil de usar como ayuda para buscar los bailes y las actividades que quieras. • Un mayor enfoque en el desarrollo social a través del baile, que incluye sugerencias para establecer un entorno cordial para todos los alumnos, independientemente de su nivel. • Secciones de evaluación que ofrecen consejos para que los alumnos elaboren sus propios bailes, criterios para evaluarlos, preguntas de repaso y de observación. • Un CD de audio con acceso inmediato a la música que necesitas para enseñar mucho de los bailes de este libro. Actividades rítmicas y de baile es una fuente esencial de información para profesores y futuros profesores, y para directores y líderes recreativos que quieran promover una buena forma física en todos sus alumnos de un modo entretenido. Con la progresión gradual de esta edición, su amplia variedad de opciones y la flexibilidad que ofrece para la elaboración de programas de baile, no te quedarás fuera de paso.

PITO GALEGO. MÉTODO PRÁCTICO (QUINTAS SUÁREZ, MOISÉS)

O primeiro método de Pito Galego. Unha obra que contribúe a mostrar as posibilidades musicais deste instrumento e facilita a súa aprendizaxe, empregando unha metodoloxía progresiva e baseada no noso repertorio tradicional. O método de pito galego nace para prevalecer no tempo e servir de guía ás xeracións futuras, garantindo a supervivencia do pito e contribuíndo ao asentamento do seu ensino, fixando a traxectoria histórica evolutiva, e da técnica do instrumento. - Orixe e evolución do instrumento. - Estudo dos distintos pitos acompañado de fotografías ilustrativas. - Máis de 200 exercicios progresivos de técnica, articulación, afinación, respiración… - Máis de 50 melodías tradicionais ordenadas por grao de dificultade. - Obradoiro para construír o teu propio pito de cana e moito máis. Este libro compleméntase coa versión web do proxecto, www.pitogalego.gal, un espazo que inclúe máis de 250 gravacións de audio e que pretende seguir vivo en intercambio cos lectores.

HISTORIA DE LA MÚSICA ESPAÑOLA. 3. SIGLO XVII (LÓPEZ-CALO, JOSÉ)

Esta HISTORIA DE LA MÚSICA ESPAÑOLA es una notable aportación al conocimiento de nuestro rico pero poco conocido patrimonio musical. Cada uno de los siete volúmenes que componen este ambicioso proyecto, dirigido al gran público y a la generalidad de los profesionales de la música, ha sido encomendado a un destacado especialista en el período correspondiente. El propósito de los autores ha sido ofrecer al lector, en un lenguaje claro, con rigor conceptual y documentación básica, las claves fundamentales que le permitan recorrer los caminos por los que ha discurrido la música española a lo largo del tiempo: los fenómenos más destacados de este proceso, los músicos que la han ilustrado con sus composiciones y los tratadistas que se han ocupado de ella. El tercer volumen de la HISTORIA DE LA MÚSICA ESPAÑOLA, dedicado al SIGLO XVII, realiza una exposición de conjunto de la evolución de la música, en sus varios aspectos, a lo largo del período, una de las épocas menos conocidas y más descuidadas por la historiografía. José López-Calo realiza un estudio amplio y sistemático de esa interesante centuria: los conceptos básicos del Barroco, en cuanto aplicables a la música en España, la armonía y el acompañamiento; de las diversas formas musicales sagradas, tanto vocales como instrumentales; la música profana, tanto la de cámara como la escénica; los instrumentos y su música; y, finalmente, los principales teóricos de la época. Además de utilizar toda la bibliografía conocida, el autor aporta numerosos datos de primera mano, hasta ahora inéditos; el resultado final es una visión totalmente nueva de la música en España en el siglo XVII.

UN SIGLO DE MÚSICA GRABADA . ESCUCHAR LA HISTORIA DE LA MÚSICA (DAY, TIMOTHY)

Por primera vez en la historia, el siglo xx permitió que pudieran grabarse las interpretaciones musicales. Con la aparición del disco ya nada volvió a ser igual, tanto comercial como artísticamente: por un lado, hacía posible escuchar música sin asistir físicamente a un concierto; por otro, permitía documentar interpretaciones que hasta entonces quedaban depositadas únicamente en la memoria de los oyentes. Timothy Day utiliza las grabaciones como herramienta para analizar la historia musical del siglo xx e investiga el trabajo de los grandes ingenieros de grabación-empresarios y el desarrollo de los sellos musicales clásicos. Asimismo, aborda una serie de cuestiones como: ¿Qué es autenticidad histórica? ¿Constituyen las grabaciones una forma de arte por derecho propio? ¿Son fraudulentas de alguna manera las grabaciones que aportan técnicas impecables a artistas incompetentes? ¿Qué esperan los oyentes de una interpretación grabada?

NOLA? IRUN MEETS NEW ORLEANS (DVD+CD+LIBRO) (MUGURUZA, FERMIN)

Atraído por su hechizo, Fermin Muguruza se ha ido a The Big Easy para grabar un disco, “Irun Meets New Orleans” -donde adapta a los sonidos neorleanos ocho canciones de su carrera e interpreta dos clásicos de la ciudad-, y realizar un documental, “NOLA?”, sobre la situación diez años después del Katrina. Todo ello, rodeado por la crema de la escena local: desde la histórica Preservation Hall Jazz Band hasta la rapera de bounce Katey Red, junto a colaboradores de Galactic, Dr. John y Trombone Shorty”. (Miquel Botella) CD - track list: IRUN MEETS NEW ORLEANS 1. Kolore Bizia (Negu Gorriak) 2. Etxerat! (Kortatu) 3. In-komunikazioa (Fermin Muguruza) 4. Mess Around (Ray Charles) 5. Zugarramurdin Akelarrea (Fermin Muguruza) 6. Dub Manifest (Fermin Muguruza) 7. After-Boltxebike (Kortatu) 8. When I die (Kermit Ruffins) 9. Gora Herria (Negu Gorriak) 10. Black is Beltza (Fermin Muguruza)