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Resultados de la búsqueda para: Ring Lardner
Me odiaría cada mañana recorre con mirada irónica (aunque siempre benévola) el mundo del cine norteamericano desde los inicios del sonoro hasta las postrimerías del siglo xx; en sus páginas se recrean las gloriosas, ridículas y a veces miserables andanzas de personajes como Louis B. Meyer, Dalton Trumbo, Marlene Dietrich, Katharine Hepburn, Spencer Tracy, Bertolt Brecht, John Huston, Elia Kazan, Darryl F. Zanuck, Otto Preminger, Edward Dmytryk o Kirk Douglas. Pero estas memorias son también un ácido testimonio de una época dominada por el miedo durante la cual un Estado democrático trató de cercenar las libertades civiles de sus ciudadanos. Ring Lardner, Jr. nació en Chicago en 1915 y murió en Nueva York en octubre de 2000. Su padre fue uno de los grandes periodistas deportivos de entreguerras y un célebre autor de relatos humorísticos (Haircut, You Know Me Al). Sus tres hermanos fueron también periodistas y escritores. Uno de ellos, Jim, moriría durante la Batalla del Ebro como voluntario de la brigada Lincoln a las órdenes del comandante Milton Wolff (Otra colina, Barataria, 2005). Ring Lardner, Jr. alcanzó un éxito precoz como guionista en el deslumbrante Hollywood de finales de los años treinta y principios de los cuarenta. En 1942 ganó un óscar por La mujer del año, la primera película del tándem Spencer Tracy/Katharine Hepburn, pero su carrera se truncó en 1947 cuando la Comisión sobre Actividades Antiamericanas decidió investigar a los sospechosos de militancia comunista en la industria cinematográfica. Lardner fue uno de los diez cineastas que se negaron a claudicar frente al celo inquisitorial que arrasaba Estados Unidos (directores como Herbert Biberman o guionistas como Dalton Trumbo formaban parte del selecto grupo). Proscrito en Hollywood, y tras cumplir diez meses de condena por desacato al Congreso, se vio forzado a trabajar bajo cuerda para la televisión. Tras dos décadas de oscurantismo, a finales de los sesenta llegó por fin su rehabilitación pública gracias a los nuevos vientos que soplaban en el país y en 1972 obtuvo un segundo óscar por el guión de la comedia antibelicista mash que dirigió Robert Altman.
La ironia de Ring Lardner, la seva imaginació espurnejant i la capacitat per dibuixar situacions relacionades amb l?americà del carrer van fer d?ell un dels noms més significatius de la narrativa curta nordamericana. El 1905 va començar una extraordinària carrera de periodista esportiu, i quinze anys més tard era ja un columnista de referència. Humorista enemic de la petulància, la presumpció i la ignorància superba, va ser admirat per Hemingway, Scott Fitzgerald o Virginia Woolf, i, durant els anys 20, va ser un dels autors més llegits de Nordamèrica. Avui manté tota la seva capacitat de fascinació i d?encant. Aquest llibre conté deu de les seves millors peces.
La colección de relatos de uno de los escritores estadounidenses más divertidos, Ring Lardner, impulsada por su gran amigo, el escritor F. Scott Fitzgerald. Para hacer su primera antología de relatos publicados en revistas, a Ring Lardner se le ocurrió simular una especie de manual para aprendices y discípulos, y si algo puede decirse de Lardner es que era un gran maestro, si entendemos como maestro a aquel que consigue que sus discípulos lleguen más lejos. En 1924, tras la insistencia de su amigo Scott Fitzgerald, Ring W. Lardner (1885-1933) se decidió a recopilar sus cuentos por primera vez en el volumen Cómo escribir relatos, que enseguida conoció varias reediciones. Algunos de sus relatos fueron transformados en películas -como Alibi Ike y Campeón. R. W. Lardner se ganó la vida como cronista deportivo -principalmente de béisbol- y sus artículos salían en más de 100 periódicos. Entre sus libros de relatos destacan Nido de amor y otros cuentos (1926), Sonríe cuando pierdas (1933) y Round up, en el que se recopilaron sus muchos relatos desperdigados en decenas de publicaciones.
Campeón, historia de un boxeador, es uno de los relatos que da título a este libro de ocho cuentos. La temática está centrada en aspectos de la vida cotidiana y entronca con la narrativa de las nuevas generaciones de escritores de E.E.U.U. u agudo humor,
Los viajes de Gullible consiste en cinco secuencias, esencialmente dialogadas, que el protagonista y su esposa viven cómicamente en la Indiana (Chicago) del siglo pasado: la asistencia a una estrafalaria opereta, el noviazgo de la cuñada con un pintoresco embaucador, un pequeño crucero de diversión por el lago, una partida de bridge con gente "bien". Sin embargo, lo que podría haberse quedado en mera sátira costumbrista sobre cierto ciudadano medio americano de provincias se trasfigura en una visión de una ferocidad sarcástica sin parangón gracias a un sentido del dialogo y del habla coloquial a la altura de los más incisivos escritores anglosajones.
La ironía de Ring Lardner, su imaginación brillante y su capacidad para dibujar situaciones centradas en el corazón de los hechos cotidianos de la vida lo convirtieron en uno de los nombres más significativos de la narrativa breve norteamericana de la primera mitad del siglo XX. En 1905 empezó una extraordinaria carrera como periodista deportivo, y quince años más tarde era ya un columnista de referencia. Humorista enemigo de la petulancia, la presunción y la ignorancia arrogante, fue admirado por Hemingway, Scott Fitzgerald o Virginia Woolf, y, durante los años 20, fue uno de los autores más leídos de Norteamérica. Hoy mantiene incólume su gracia y vivacidad. El libro que presentamos contiene diez de sus mejores relatos.