Cuentos

CUENTOS ILUSTRADOS DE PRÍCIPES Y PRINCESAS (AA VV)

Una preciosa colección ilustrada de relatos, que presenta tanto clásicos muy queridos como otros cuentos menos conocidos. Encontrarás encantamientos que romper, colinas de cristal por las que subir, gigantes con los que luchar y amores verdaderos por descubrir en relatos como Cenicienta, El príncipe rana o La princesa perdida, entre otros.

EL REY DE AMARILLO . RELATOS MACABROS Y TERRORÍFICOS (CHAMBERS, ROBERT W.)

Robert William Chambers (1865-1933) nació en Brooklyn en una familia de terratenientes de origen escocés. Estudió en el New York Art Student?s League y en 1886 se trasladó a París, donde convivió con la bohemia artística del fin de siglo. Cuando Chambers regresa a Nueva York, su vocación de ilustrador cede a su pasión por contar historias y publica un primer libro, «In the Quarter» (1894), sobre sus experiencias en París. Le seguirá un año después una colección de relatos, El Rey de Amarillo, que le convierte en un maestro indiscutible del moderno cuento de terror, capaz de aportar una visión del mal, el horror y lo sobrenatural, alejada por completo del monstruo y el fantasma gótico clásico. En El Rey de Amarillo. Relatos macabros y terroríficos ?título que hace referencia a una obra imaginaria, «El Rey de Amarillo», cuya lectura provoca estupor, locura y tragedia espectral, y de la que el Necronomicón lovecraftiano es deudor? hemos seleccionado los cinco relatos de corte fantástico de la colección original (dejando de lado los que no lo son): La máscara, En el Pasaje del Dragón, El Reparador de Reputaciones, La demoiselle d?Ys y, el más famoso, El Signo Amarillo ?obra maestra del cuento macabro de suspense, con un final escalofriante? . El volumen se completa con El Creador de Lunas y Una velada placentera, procedentes de «The Maker of Moons» (1896); y El Emperador Púrpura, El Mensajero y La Llave del Dolor, de «The Mystery of Choice» (1897). En estos relatos, precursores de los Mitos de Chtulhu, se respira una atmósfera eminentemente pesadillesca, alucinatoria y onírica. El Rey de Amarillo. Relatos macabros y terroríficos invoca un mundo de caos y perdición, fascinante y repugnante al tiempo, que nos recuerda algunas obras de Meyrink e incluso del propio Kafka.

KINSEY Y YO (GRAFTON, SUE)

Más de tres décadas después de que se publicara la primera novela protagonizada por Kinsey Millhone, cuando el Alfabeto del Crimen ha alcanzado un clamoroso éxito internacional, la investigadora privada debe resolver nueve casos. Impregnados por la vigorosa voz narrativa, el afiladísimo ingenio y las irreverentes observaciones que han cautivado a los lectores desde A de adulterio, estos relatos nos recuerdan el cambio sísmico que la irrupción de Millhone provocó en la novela policiaca: las mujeres dejaron de ser meras comparsas para convertirse en protagonistas con carácter y opiniones propias. Como colofón, trece breves relatos protagonizados por Kit Blue, una versión más joven de la propia Sue Grafton, en los que la escritora encara su pasado con emotividad: el resultado es un viaje desde su infancia en el seno de una familia problemática, marcada por el alcoholismo de la madre o la falta de supervisión durante la niñez de la propia Sue, en un ejercicio autobiográfico que pocos autores acometen.

CUENTOS DE LOS VIUDOS NEGROS (ASIMOV, ISAAC)

Además de ser uno de los autores más populares de la ciencia ficción, Isaac Asimov fue un gran aficionado a las historias de intriga y misterio. Para poder dar rienda suelta a su talento en este campo, dio en imaginar un club, que llamó de los Viudos Negros, cuyos miembros, en su reunión mensual, se enfrentan a los más desconcertantes enigmas criminales, resolviéndolos con brillantez. " Cuentos de los Viudos Negros " reúne una docena de estos curiosos casos, que harán disfrutar al aficionado a los casos policiales y detectivescos.

ZIMMA (DIADIÉ HAÏDARA, ISMAËL)

"Dividido en relatos de distintas extensiones y a través de personajes humanos, de animales o seres fantásticos, el género jentol, en el que se enmarca ""Zimma"", tiene una finalidad didáctica o iniciática: a través del jantol, el maestro recita en verso o en prosa sus cuentos, con la intención de transmitir sus lecciones de vida, tal como lo hacían los maestros tradicionales de África. Ismaël Diadié Haïdara nos presenta la vida como el camino que separa el nacimiento de la muerte y nos muestra que, en ese camino, el único tiempo de vida que poseemos es el instante que pasa, instante que vivimos con amor o con odio, con alegría o tristeza, con ganancias o pérdidas, a través del perdón, en guerra o en paz, con nuestras esperanzas o nuestras añoranzas..."

LA LINTERNA SORDA (RENARD, JULES)

'LA LINTERNA SORDA' es una de las obras más representativas del célebre escritor francés Jules Renard. Reúne una colección de cuentos cortos que son verdaderos ensayos. En la presente edición se incluye, además, uno de los textos clásicos de la literatura francesa, 'Pelo de zanahoria' (1894). Los relatos de 'La linterna sorda' emanan sinceridad, humor, modernidad y ternura. Los personajes fluyen por su cotidianidad no por la excepcionalidad de sus actos. La visualización de Renard rebosante de humanismo, de cariño hacia las gentes humildes, provoca la complicidad de quien lo lee. Convierte lo anecdótico en una categoría literaria, apreciándose la carga de intencionalidad e inteligencia en todo lo que escribía. Jean-Paul Sartre, en 1945, le dedicó un excelente ensayo afirmando que en Renard "está directa, o indirectamente, el origen de la literatura contemporánea". Sartre también le atribuye "el realismo del silencio", "Renard fue el pionero de la literatura del silencio posterior. Él la creó". Jules Renard fue muy admirado por las vanguardias españolas de 1920 y 1930 (Pío y Julio Baroja, José Bergamín, Rosa Chacel…) quienes difundieron sus obras en las revistas literarias de la Segunda República. Ramón Gómez de la Serna y sus greguerías tomaron el lirismo y la brevedad de las ‘coquecigrues' de Renard (algunas de ellas recogidas en este libro). ‘La linterna sorda' fue editada, prologada y traducida por Julio Gómez de la Serna para su mítica editorial Ulises, en 1931. Esta obra no se ha vuelto a publicar hasta hoy, de la mano de nuestra editorial, en una edición ilustrada con los dibujos de Pierre Bonnard y las imágenes de Carlos Roca.

CTHULHU. UNA CELEBRACIÓN DE LOS MITOS (LOVECRAFT, HOWARD PHILLIPS)

Aunque la literatura gótica suele confinarse académicamente a un periodo de unas pocas décadas (1760-1820), lo cierto es que esa corriente literaria amante de los misterios del Mal y las atmósferas penumbrosas se extiende como una corriente viva hasta nuestros días. Pero el sentido del horror gótico ha evolucionado con los tiempos adaptándose a los nuevos miedos, y una buena muestra la tenemos en la presente antología, y en la propia evolución creadora de su inspirador: H.P. Lovecraft. Y esa nueva fuente del terror para el siglo XX y XXI no podía ser otra que el Cosmos, cuyos misterios comenzaba a desentrañar la Ciencia a comienzos de siglo. Así, Lovecraft no sólo se sentía extraño en su tiempo y en su entorno -siempre fue un escritor inadaptado-; él, que era un desposeído, se sentía también extraño en el cosmos: en la ficción de Cthulhu (denominación de una serie de relatos, relacionados entre sí y escritos inicialmente por Lovecraft, sobre ocultas y abominables deidades cósmicas) el hombre moderno es una entidad extraña, perdida, a la deriva, que oscila en el orbe de un abismo espantoso. Había nacido el «horror cósmico». Tras la muerte de Lovecraft en 1937, su legado literario siguió vivo merced a un círculo de amigos y admiradores que conservaron y recrearon el Mito de Cthulhu como miembros de una sociedad secreta que guardara su ciencia y sus iconos sagrados. Los relatos de H.P. Lovecraft, August Derleth, Clark Ashton Smith, Robert Bloch, Robert E. Howard, Frank Belknap Long, Henry Kuttner, Frit zLeiber, Ramsey Campbell, Brian Lumley, Colin Wilson y Stephen King, entre otros, que conforman esta antología son el ejemplo del influjo oscuro y permanente de H.P. Lovecraft en un grupo dispar de escritores que hasta hoy han aportado sus inimitables contribuciones al Mito.

LA MUERTE JUEGA A LOS DADOS (OBLIGADO MARCÓ DEL PONT, CLARA)

La muerte juega a los dados es un libro capaz de situarse en la frontera de los géneros y de la ficción misma. En una casa de la clase alta de Buenos Aires aparece un hombre con un disparo en la sien. Estamos en 1936. A partir de este relato, se teje una compleja red de historias que, en general, ha sido exclusiva de la novela. Clara Obligado desarrolla, al mismo tiempo, una narración policíaca y una saga familiar que llega hasta nuestros días, una colección de cuentos de brillante arquitectura cuyos afluentes arrastran al género hacia caminos nuevos. Elaborada y precisa, experimental en muchas ocasiones, la escritura de Clara Obligado –que obtuvo el Premio Setenil al mejor libro de cuentos del año con El libro de los viajes equivocados– es capaz de emocionar y atrapar al lector. Pero, sobre todo, es capaz de sorprenderlo.

GENT QUE TU CONEIXES . PREMI MERCÈ RODOREDA 2014 (CUARTIELLA, M. MERCÈ)

Gent que tu coneixes fa un retrat realista i quotidià de persones pròximes encarades a decisions fonamentals. L?escriptora sol partir de personatges i situacions pròxims, que interpel·len el lector d?una manera molt directa i li ofereixen una nova mirada sobre ell mateix i sobre l?entorn més immediat. En vides quotidianes hi nien grans passions, i Madame Bovary podria ser luna companya de feina o la veïna del quart. En un to irònic, tendre, cruel o humorístic, els relats de Cuartiella aconsegueixen sempre, sense grans efectismes, una intensitat i claredat impactants. En aquests contes, l?engany, la casualitat, l?error, la compassió, la venjança i, en definitiva, la vida arriben al lector en tota la seva riquesa. La realitat sempre sorprèn.

CUENTOS COMPLETOS EN PROSA Y VERSO (VOLTAIRE)

Aunque Voltaire empezó a escribir cuentos en su etapa de «cortesano», cuando, como gentilhombre de la cámara del rey, debía proveer al entretenimiento de la corte, en estos textos ya estarán presentes los propósitos de toda su escritura: divulgar las nuevas ideas, combatir la ineptitud y la mentira religiosas, luchar por la tolerancia, y todo ello envuelto en ficciones narrativas que pueden llevar al lector tanto a los espacios interplanetarios como a Oriente, con las aventuras amorosas de sus princesas y huríes. Sus Novelas y cuentos son un arma más de la «máquina de guerra» que, según Flaubert, era todo lo que salió de la pluma de Voltaire. Todas sus preocupaciones, todas sus «lecciones» de filosofía de la vida, están en estos cuentos: desde su apoyo a los avances científicos de la época hasta su lucha, casi obsesiva, contra la superstición y el fanatismo religioso. Todos sus protagonistas, desde Cándido hasta el Ingenuo, después de verse arrastrados por una riada de acontecimientos aparentemente caóticos y faltos de sentido, una vez hecha por el escritor la sátira del desorden del mundo, terminan triunfando porque aplican la filosofía de la experiencia. Nunca como en estas ficciones, que reúnen la originalidad del pensador y la sátira del crítico, su espíritu y su pluma fueron tan libres.

LOS MEJORES CUENTOS PARA NIÑOS DE PERRAULT (CHARLES PERRAULT)

Charles Perrault (París,1628-1703). A los 55 años escribió Perrault el libro Cuentos de mamá oca, cuya publicación le ganó fama y marcó una nueva moda en Europa, la de los cuentos maravillosos y los cuentos de hadas. El folclor popular francés, leyendas

UNA TEMPORADA EN CARCOSA . 21 CUENTOS EXTRAÑOS EN TORNO AL REY DE AMARILLO (PULVER, JOSEPH S.)

En 1895 la editorial F. TennysonNeely publicó una curiosa colección de cuentos fantásticos de una inquietante belleza, «El Rey de Amarillo» (Gótica 87), obra de un autor norteamericano entonces desconocido, Robert W. Chambers, que con el tiempo se convertiría en libro de culto para muchos aficionados a la literatura de terror, incluyendo al propio H.P. Lovecraf. En varias de estas historias Chambers hace veladas alusiones a una obra de teatro maldita, “El Rey de Amarillo”, cuya lectura provoca la locura y la desesperación en todos aquellos que se atreven a internarse en sus páginas. Más de un siglo después, el reputado autor de ficción extraña Joseph S. Pulver Sr. ha reunido en esta antología, «Una temporada en Carcosa», a una nutrida nómina de autores de terror contemporáneos y les ha pedido que dejen volar su imaginación en torno a aquella obra maldita de locura y realidades alteradas imaginada por Chambers. La colección reúne veintiuna historias que se aproximan al tema desde muy distintos ángulos y con muy diferentes estilos: “Brillantes huesos negros y tenues estrellas negras”, de Gemma Files, sobre los inquietantes descubrimientos realizados en las excavaciones arqueológicas de la antigua y misteriosa ciudad de Carcosa; “El amanecer de abril”, del veterano Richard A. Lupoff, que recurre a su excéntrico investigador de lo oculto Abraham ben Zaccheus, y lo sitúa en San Francisco en los días del Gran Terremoto; “El pozo de los deseos”, de CodyGoodfellow, una de las más inquietantes, thriller psicológico que nos sumerge en la locura y el terror que experimenta un actor después de recibir un extraño video; o “Sweetums”, de John Langan, historia onírica y surrealista que juega con la confusión entre realidad y ficción de una actriz que se ve envuelta en un rodaje de pesadilla.

CUENTOS DE HADAS (ANDERSEN, HANS CHRISTIAN)

Los cuentos de Hans Christian Andersen son un traje confeccionado con palabras cuya lectura revela nuestra desnudez. Son cuentos donde la verdad, la melancolía, la tristeza o el amor se esconden tras la fantasía, y esto los hace imperecederos. En 1916 la editorial inglesa George G. Harrap & Co. decidió rescatar los cuentos más célebres del escritor danés y ofrecerle el proyecto a Harry Clarke, un joven dibujante y vitralista irlandés. Cuentos de hadas fue su primer gran trabajo como ilustrador, aquel que le valió un reconocimiento inmediato gracias a su exquisita técnica y su estilo vanguardista. Libros del Zorro Rojo recupera la histórica edición de este clásico inmortal, nunca antes publicada en castellano, con la galardonada traducción de Enrique Bernárdez.