MANUAL DE OBLIGACIONES Y DERECHOS EN MATERIA DE PROTECCIÓN D (PILAR GARCÍA MARTÍN)
Este libro se ha ido elaborando poco a poco, recogiendo notas y aunando criterios de empresarios, trabajadores y técnicos, con el fin de plasmar el fondo de esta disciplina y poder llegar a todos aquellos que estén obligados y tengan o quieran familiarizarse con la Protección de Datos de Carácter Personal y con la Ley Orgánica 15/1999, denominada LOPD, de obligado cumplimiento para todas las empresas ya sean públicas o privadas. Existe mucha literatura al respecto, pero la confección de este manual tiene sentido como aclaración y recopilación de conceptos básicos que, en ocasiones, pueden aparecer dispersos, y que aquí aparecen unificados para facilitar su localización y consulta.
JULIO CORTÁZAR Y CRIS (PERI ROSSI, CRISTINA)
A veces se produce el encuentro entre dos grandes escritores y de esa conmoción surgen risas, relatos, poemas, cartas, viajes, diálogos chispeantes y fascinación mutua. En la última década de su vida, Julio Cortázar y Cristina Peri Rossi se encontraron y vivieron una relación intensa, llena de complicidades, de humor y de amor, de literatura y de seducción entre dos ciudades: París y Barcelona. Julio Cortázar le dedicó 'Quince poemas de amor a Cris' y, muchos años después de su muerte, Cris escribe la crónica de esa amistad amorosa irrepetible. Primera pieza autobiográfica de una de las autoras más consagradas de la literatura hispanoamericana.
LES BRUIXES ES PENTINEN . MITOLOGIA I REALITAT DE LA BRUIXERIA CATALANA (SOLER I AMIGÓ, JOAN / PUBILL I PORTA, ROSER)
Les bruixes són uns personatges fonamentals de la cultura popular que ens trasllades al món de la màgia, els encanteris i les superticions. Aquest llibre recull la significació que ha tingut i té la bruixeria al nostre país. Encara avui, les bruixes són ben presents en les nostres rondalles i llegendes, en el cançoner, en el refraner i en l'imaginari.A Les bruixes es pentinen veurem les relacions de la bruixeria amb la mitologia, la literatura, les creences i la religió. Coneixem els ungüents i els beuratges de les bruixes, passejarem pels gorgs de la pinta, el mirall o l'escombra voladora. També descobrirem com eren les caceres de bruixes i els autos de fe que les enviaven a la forca o a la foguera, quins encanteris conjuraven per enamorar o per fer oblidar i, fins i tot, ens preguntarem per què la gran majoria de bruixes eren dones i no homes.
LO MEJOR DE OCTAVIO PAZ. EL FUEGO DE CADA DÍA . SELECCIÓN, PRÓLOGO Y COMENTARIOS DEL AUTOR (PAZ, OCTAVIO)
Bajo el título Lo mejor de Octavio Paz. El fuego de cada día, Octavio Paz recogió en 1989 una amplia y significativa selección de su obra poética en verso, la antología más completa y fiel a los deseos de su autor que pueda hallarse.El presente volumen, que incluye un prólogo y las notas del autor, contiene además el discurso y el brindis pronunciados con motivo de la concesión del Premio Nobel de Literatura en 1990, valioso testimonio de la experiencia poética de una de las fi guras esenciales de las letras hispánicas.Poeta en busca de la modernidad, riguroso heredero de la tradición literaria, eterno polemista, filósofo y antropólogo, lector aventurero y curioso de la ciencia, romántico y vanguardista, en la poesía de Octavio Paz confluyen la erudición y lo terrenal, el pensamiento y la pasión. La riqueza formal y la variedad de voces que iluminan estos versos refl ejan al escritor valiente y visionario en su plenitud, para quien la «poesía está enamorada del instante y quiere revivirlo en un poema; lo aparta de la sucesión y lo convierte en presente fijo».
CONTAR LAS HUELLAS . CLAVES PARA NARRAR TU VIAJE (MENÉNDEZ, RONALDO)
La tradición de la literatura de viajes cuenta hoy con muchos adeptos y con infinidad de viajeros ansiosos por contar sus experiencias. Por la red y también en formatos más tradicionales proliferan los blogs y guías en torno al viaje. Pero una cosa es la íntima aventura de un viaje, y otra muy distinta conseguir que el lector viaje a través de nuestras líneas, como si fueran las vías de un imparable tren narrativo. Con esta guía ponemos por primera vez a disposición del viajero un conjunto de herramientas especializadas para escribir la historia de su viaje. Un libro aventura, concebido a través de un personaje que realiza un viaje imaginario, y descubre a cada paso las herramientas técnicas necesarias para compartir ese viaje con los lectores.
KADDISH (GINSBERG, ALLEN)
El Kaddish es una plegaria del judaísmo que se reza en público y una de cuyas variantes es la oración para los difuntos. Allen Ginsberg dedica el suyo a la muerte de su madre, Naomi, una mujer cuya vida estuvo marcada por los problemas mentales. Kaddish es un extenso poema de tono narrativo, construido con esos versículos de vertiginosa cadencia whitmaniana ya utilizados en Aullido, con un ritmo sincopado en el que se entremezclan las imágenes urbanas, el dolor de la pérdida y los recuerdos. Para buena parte de la crítica y de los estudiosos de la poesía de Ginsberg, Kaddish es su obra maestra, superior incluso al más conocido Aullido, y esta edición especial que aparece con motivo del cincuenta aniversario de su primera publicación incorpora, además de otros poemas breves que forman parte del libro, un texto del propio Ginsberg en el que explica el proceso de escritura, iniciado en París en 1958 y finalizado en Nueva York el año siguiente; un epílogo de su biógrafo Bill Morgan, que ayuda a situar esta obra en las coordenadas personales del poeta. Kaddish es probablemente el mejor poema escrito por Ginsberg, un texto clave para entender a la generación beat y una pieza fundacional de la poesía norteamericana contemporánea, pero es sobre todo una obra intensamente biográfica de una desgarradora intensidad. Cincuenta años después de haber sido escrita, sigue sonando arrolladora, un hito incontestable de la literatura del siglo XX.
PROFECÍA (VERONESI, SANDRO)
Algún tiempo después de la muerte de su madre, Alessandro Veronesi tendrá que enfrentarse también a la enfermedad terminal de su padre. Esta situación, en la que se invierten los papeles tradicionales de padre e hijo, siendo éste quien ejerce de guía, dará paso a momentos trágicos pero también grotescos: la burocracia asociada a la enfermedad, la hipocresía de una eutanasia que oculta su nombre, la difícil selección de cuidadores, los destellos de humor del moribundo, la desgarradora paranoia... Unánimemente aclamado por la crítica, Profecía nos ofrece la bien conocida historia de la muerte de los progenitores con una nueva luz, gracias a su sabiduría narrativa: un punto de vista inusual (el tú de un desdoblamiento que acaba también implicando al lector) y el uso de un futuro que, como indica el título, remite a los textos apocalípticos (porque de un pequeño apocalipsis cotidiano aquí se trata). Completan este volumen otros dos relatos que tienen también las relaciones paterno-filiales como tema principal. El primero cuenta la historia de un joven que pretende darle un sentido póstumo a la muerte (y tal vez a toda la vida) de su padre mediante lo que podríamos denominar «una ética del resentimiento». El segundo, en cambio, nos sitúa ante los conflictos más graves de dos jóvenes en el microcosmos de las pequeñas tragedias cotidianas que habitan nuestro día a día, como en esas narraciones de Carver cuyos personajes vagan por su existencia en busca de un sentido que se les escapa. Tres relatos, en definitiva, que presentan diversas perspectivas sobre la experiencia de lo que representa el paso de la inocencia dolorida (con Salinger y Cheever ahora de fondo) a una madurez en la que ese ser maduro nos exige la capacidad de aceptar el Mal en forma de resentimiento, de dolor, de desamor o, en fin, la muerte del padre como imagen de la propia. «Un relato hermosísimo, perfecto, una lección sobre cómo la literatura está hecha esencialmente de escritura y sobre lo mucho que tiene que decir y tal vez enseñar a nuestra vida» (Fiori Cinzia, Corriere della Sera). «Profecía es un relato de pocas páginas. No os dejéis engañar por las dimensiones, porque es una obra maestra. Es lo más hermoso escrito por Sandro Veronesi, lo más hermoso de la literatura italiana desde hace muchas temporadas y, hago yo también una predicción, lo será por muchas, muchas temporadas venideras» (Antonio D¿Orrico, Sette). «Un relato desgarrador y limpidísimo, escrito sin la más mínima concesión a lo que no resulta esencial» (Massimo Onofri, Avvenire). «Una pequeña obra maestra de escritura y de verdad» (Paolo Di Paolo, l¿Unità). «Un texto magistral, como han sostenido muchos críticos» (Ida Bozzi, Corriere della Sera). «Uno sale maravillado de Profecía, la sublime narración inicial de este libro» (Astrid Éliard, Le Figaro). «Sandro Veronesi es el gran escritor italiano del que debemos sentirnos orgullosos» (Sergio Pent, La Stampa).
EL VIENTO EN LAS HOJAS (GONZÁLEZ SAINZ, JOSÉ ÁNGEL)
El sonido del viento que acaricia las hojas es el ritornelo que recorre estos relatos de González Sainz. Y susurra acerca de la vida y la muerte, del inexorable paso del tiempo o el ajuste de las cuentas de una vida, pero también de la sensualidad de los cuerpos y el enigma del deseo. El motivo sonoro puede acompañar el lento caminar de dos ancianos que se enfrentan a la crueldad de un joven de insultante belleza, o asemejarse al siseo de la puerta giratoria de un viejo café, donde unos niños entran y salen, un hombre observa y descifra la secreta belleza de una mujer, y otro anuncia su próxima muerte a sus amigos de toda la vida. O asociarse al goce de una niña que sopla pompas de jabón en el pretil de un puente e ignora a su madre que la mira con los ojos del miedo... Otras veces, lo que trae el viento que agita el follaje es la seductora sonrisa de una vendedora de helados, los vericuetos de la vida conyugal, el sabor a limón del amor. O la inasible imagen de una mujer detrás de un escaparate ante el que uno de los narradores pasa obsesivamente cada día para verla, para contemplar ese cuerpo no sabe si escultórico o quitahípos o quitaaliento. Y para mirar a los que la miran. «Nos precipitamos», reflexiona uno de los narradores del libro, «al abismo de las imágenes y los relatos.» Y es allí donde mirar, imaginar, desear y, cómo no, contar, establecen una fecunda relación, donde el enigmático susurro de hojas y palabras se convierte en ese murmullo ¿indescifrable? en el que reverbera el misterio de nuestra condición. Literatura para leer lentamente, para saborear y meditar, para prestar atención desde lo que se dice a lo que se vive y viceversa, literatura para acompañar nuestras vidas con la vida de nuestras palabras hasta allí donde unas y otras declinan, callan. «González Sainz es un narrador excepcional y un maestro del idioma que se prodiga menos de lo que sería deseable» (Jon Juaristi, ABC).
JAN PLATA. LA CRIDA DELS PIRATES (BADAL, JOSEP LLUÍS)
Si algun cop has somiat que descobries que el teu pare era un autèntic pirata dels mars, que se t'enduia amb ell per lluitar contra monstres marins i autòmats gegants; si vols creure en sirenes i tresors ocults y fins i tot en violins màgics... o simplement si creus que la bona literatura, l'acció desenfrenada i el bon humor no tenen per què estar renyits, Jan Plata. La crida dels pirates és la teva novel·la.
EL DO (JIA, MAI)
«Si hi penses, un geni matemàtic, un home que des de petit ha tingut contacte amb la interpretació dels somnis, que ha estudiat tant el pensament xinès com l?occidental, que s?ha dedicat a explorar les complexitats de la ment humana... bé, un home així ha nascut per ser criptògraf.» El do El jove xinès Rong Jinzhen és un geni de les matemàtiques que en poc temps ha passat de viure reclòs a l?antiga casa familiar sota la tutela d?un vell mestre a convertir-se en un dels desxifradors de missatges en clau més importants del món. Un jove amb una personalitat inestable, gens convencional: solitari, cerebral, introvertit?, però sens dubte un geni.Provinent d?una antiga i il·lustre família xinesa, que compta amb una llarga estirp d?acadèmics famosos, el jove Rong finalment és enviat a la Universitat N, on destaca pel seu talent. Aviat és reclutat per la Unitat 701, una agència d?intel·ligència dels serveis secrets xinesos, que s?oculta en unes instal·lacions militars a la muntanya. En aquest nou espai aïllat i a l?ombra, paral·lel a l?oficial, Jinzhen assumeix el repte de desxifrar un codi classifi cat que l?aboca a posar a prova tots els seus coneixements i a exposar el seu món interior fi ns a límits mai provats.El do és un thriller literari diferent que ha merescut els premis més importants de la Xina i que, com diu Mai Jia, no pretén res més que «parlar de la gent». «Durant molt de temps qualitat literària i popularitat han estat situades en dos extrems ben distants. Amb El do, però, Mai Jia ha ofert al món la gran sorpresa de la literatura xinesa.» Beijing Daily «El jove Jinzhen és un heroi que irradia purs sentiments. Tot el que el jove matemàtic no pot sentir ?el desarrelament, el pes de l?estirp, el dit d?un estat policial, l?orfenesa i el pacte d?amistat, la solitud del silenci i la desraó del patriotisme?, tot ho sent el lector per ell.» Lilian Neuman«Hi ha en ell ecos de Chesterton, de Borges, de Nabokov i de Nietzsche.» The Wall Street Journal «El joc d?espionatge tan sols és una aparença: jo escric sobre les persones. Sobre la gent que pateix alienació laboral: el seu esperit, el seu destí, els seus dolors o desitjos més interns.» Mai Jia, Time Out Beijing
LA LOCURA DEL ARTE (JAMES, HENRY)
Una selección de los mejores escritos críticos de Henry James. Cuando la novela aún no había alcanzado a la poesía en la jerarquía de las artes, Henry James revolucionó la narrativa de su tiempo con creaciones muy arriesgadas y, como consecuencia, empezó a echar de menos una reflexión crítica paralela a su obra. Fue así como se puso a trabajar en ensayos sobre el arte de escribir novelas, tomando como referencia a los grandes novelistas que le habían precedido, entre ellos George Eliot y Gustave Flaubert. Más adelante, a principios del siglo XX, cuando su obra completa se publicó por primera vez en Nueva York, el autor se encargó personalmente de escribir unos iluminadores prefacios a sus obras. Este volumen, editado y prologado por Andreu Jaume y traducido por Olivia de Miguel, reúne una selección de textos en los que Henry James habla de Henry James. El resultado es una de las experiencias críticas y autobiográficas más interesantes de la historia de la literatura. «Trabajamos en la oscuridad...Lo hacemos lo mejor que podemos y entregamos todo lo que está en nuestras manos. La duda es nuestra pasión, y a esa pasión nos dedicamos con ahínco. El resto corre de cuenta de la locura del arte.»Henry James
EL GENERAL EN SU LABERINTO (GARCÍA MÁRQUEZ, GABRIEL)
García Márquez retrata con pulso magistral la figura de Simón Bolívar, que transmutó el destino de América. Aclamado por el pueblo como Libertador, blanco de numerosas conjuras políticas y militares, héroe romántico y hasta libertino para sus detractores y sus partidarios, idealista íntegro y abandonado que contempla las ruinas de su sueño de unidad de los pueblos americanos, tras la independencia del dominio español Simón Bolívar emprende -enfermo, con un menguado séquito- el que será su viaje final. Parte desde Bogotá para seguir el curso del río Magdalena. Su viaje será el último en un doble sentido: le proporciona oportunidades para considerar los pasos que ha dado en su agitada vida y, al tiempo, la gravedad de sus dolencias apresta en varios meses su encuentro con la muerte. El pulso magistral de Gabriel García Márquez refiere hasta en sus detalles mínimos la inmensa aventura que, impulsada por la voluntad de Bolívar, transmutó el destino de América. «José Palacios, su servidor más antiguo, lo encontró flotando en las aguas depurativas de la bañera, desnudo y con los ojos abiertos, y creyó que se había ahogado. Sabía que ése era uno de sus muchos modos de meditar, pero el estado de éxtasis en que yacía a la deriva parecía de alguien que ya no era de este mundo. No se atrevió a acercarse, sino que lo llamó con voz sorda de acuerdo con la orden de despertarlo antes de las cinco para viajar con las primeras luces.» Rafael Conte dijo... «Quizá en la prosa narrativa de la literatura hispanoamericana actual no haya más que dos cumbres, Jorge Luis Borges y Gabriel García Márquez, que han sido dos verdaderos refundadores del arte narrativo en español de nuestro tiempo.»
LAS AVENTURAS DE FEDE Y TOMATE 2 . ¡HAY QUE SALVAR A FLORENCIA! (SARACINO, LUCIANO / BARÓ, GERARDO)
Las Aventuras de Fede y Tomate es una serie proveniente del mismísimo país de la infancia; allí donde todo era posible, donde las hazañas más increíbles eran el pan de todos los días, donde la fantasía y la realidad eran amigas, donde todos hemos estado y donde todos volvemos
, si sabemos volver. Fede es un chico como cualquier otro. Tomate es un gato como cualquier otro. Florencia es un sueño como cualquier otro. Y ahí la magia de estas historias. Todos somos amigos de Fede. Todos tuvimos un gato como Tomate. Todos soñamos con Florencias. Escritos y dibujados sin respiro entre una viñeta y la otra, en estos libros podemos ser acróbatas, enamoradizos, estrellas de cine o héroes en una invasión intergaláctica... ¡todo al mismo tiempo! ¿Que no nos crees? ¡Pues, adelante! La aventura está servida. ¡Hay que salvar a Florencia! fue elegida en 2013, como la Mejor Historieta Juvenil publicada en Argentina en los Premios Alija (Asociación de Literatura infantil y Juvenil Argentina).
TRADUCCIÓN Y RECEPCIÓN DE LA LITERATURA ITALIANA EN ESPAÑA (CAMPS OLIVÉ, ASSUMPTA)
A partir del análisis de versiones al castellano o al catalán de obra italiana realizada desde el siglo XIX hasta nuestros días, el libro se centra en el estudio de la recepción de la literatura italiana y del papel que la traducción ha desarrollado en el ámbito editorial, ofreciendo vías de reflexión en torno al fenómeno de la traducción literaria. Autores como Pascoli, Leopardi, Carducci, Saba o Buzzati pasan por la mirada analítica y el oficio comprometido del traductor, que a menudo se encuentra con estructuras lingüísticas de difícil correspondencia. ¿Cómo puede el traductor cambiar de lengua un texto y no traicionarlo? Aproximándose a las versiones de M. Antònia Salvà, Tomàs Garcés o Narcís Comadira, por citar solo algunos ejemplos, el lector hallará documentados los mecanismos que rigen el proceso de traducción, junto con una valoración de los resultados alcanzados en cada caso. Traducción y recepción de la literatura italiana en España constituye una contribución ineludible al estudio tanto de las relaciones ítalo-españolas, como de la presencia de la literatura italiana en nuestro país.
CARTAS-LETTERS-LETTERE . DISCURSOS, PRÁCTICAS Y REPRESENTACIONES (S. XIV-XX) (A BLAS, VERONIC CASTILLO GOMEZ, ANTONIO; SIERR)
Inmersos como estamos en una auténtica mutación de la escritura epistolar, se impone una reflexión sobre los avatares de esta a lo largo de la Historia. El presente libro aborda esta cuestión interesándose por las culturas epistolares de España, Francia, Italia, Portugal y América Latina, desde el ocaso de la Edad Media, cuando empezó a cobrar fuerza la correspondencia en vulgar, hasta la más inmediata contemporaneidad. Se detiene, no sin cierta incertidumbre, a las puertas de su última mutación relevante, la que protagonizan los correos electrónicos. Los distintos estudios reunidos en este volumen analizan una serie de asuntos y cuestiones que giran en torno a tres ejes que han sido fundamentales en la elaboración de la Historia Social de la Cultura Escrita: los discursos, las prácticas o usos y las representaciones. El primero nos lleva a reflexionar tanto sobre la educación de las buenas maneras epistolares como sobre los significados dados a la carta en distintas sociedades y coyunturas o sobre el uso discursivo de la materia epistolar. El segundo se interesa por los usos efectivos de la correspondencia, explorando esta en diferentes sectores sociales, espacios de producción y necesidades comunicativas, como es el caso de los ámbitos políticos y diplomáticos, el mundo de los mercaderes, los conventos, la República de las Letras o en la cotidianeidad más universal, la de la gente común. Se profundiza, asimismo, en la vigilancia establecida sobre los libri di lettere en el Quinientos italiano o sobre cartas y billetes en la vida diaria o en la cárcel, sean estas las inquisitoriales de la Edad Moderna o las prisiones españolas de la guerra y de la posguerra. En la medida en que algunas de esas situaciones propiciatorias de la escritura de misivas actuaron como auténticos "acontecimientos epistolares", otro de los bloques se ocupa precisamente de este tema. El tercer eje centra en usos eminentemente literarios, donde el lenguaje y la propia epístola vehicularon la capacidad inventiva de sus autores construyendo tramas y ficciones de variado pelaje. Un puñado de ensayos, en fin, que recorren la historia de la carta desde el arte a la necesidad, es decir, desde la creación estética y las normas del buen escribir hasta la materialización concreta en manos de las gentes que acudieron a la escritura epistolar para abatir los muros del silencio, levantar puentes de papel o propiciar conversaciones en la distancia, concibiendo la misma como una modalidad de creación y comunicación entre la Historia y la Literatura.