Música

LA FLAUTA D’EN DEMBA (GÓMEZ, LAURA)

La música d'en Demba captiva grans i petits, és l'alegria del poblat. Però la mala sort farà que, un dia, la seva flauta desaparegui riu avall... Amb enginy i il•lusió trobarà una alternativa, vols descobrir-la?

MERCANCÍA DEL HORROR . FASCISMO Y NAZISMO EN LA CULTURA POP (GONZALO, JAIME)

En Mercancía del horror, Jaime Gonzalo sismografía minuciosamente y de forma pionera el impacto del fascismo sobre la cultura popular, la literatura, el arte, la moda, la magia, la religión, el cine, el cómic, la música y especialmente el rock, donde este polo del totalitarismo encontró un fértil campo de regadío para su psicología de masas: estrellas como David Bowie y géneros enteros como el punk, la música industrial o el hardcore se dejaron seducir por su semiótica, de la que brotaba en ocasiones un articulado discurso, generador de una contra-contracultura.

LA COMPETENCIA MUSICAL DEL DOCENTE DE EDUCACIÓN INFANTIL . EL DESARROLLO DE LA EXPRESIÓN MUSICAL EN EL AULA (IVANOVA IOTOVA, ANELIA)

Esta obra trata de ser un buen recurso para los docentes interesados en mejorar y evaluar su competencia musical. Incluye respuestas a diversas preguntas como qué y por qué hay que enseñar música en las aulas infantiles y cuáles son las posibilidades de la música para cultivar el pensamiento creativo y el desarrollo integral de la persona. La autora investiga las ventajas del estudio musical, establece las características psicológicas y las capacidades musicales de los niños de 0 a 6 años. La obra incluye recomendaciones y ejemplos prácticos para trabajar la competencia musical docente basándose en las canciones tradicionales españolas. Se aporta una amplia selección de 45 obras, analizándolas desde el lenguaje musical y ordenándolas de menor a mayor dificultad.

FUTURE DAYS . EL KRAUTROCK Y LA CONSTRUCCIÓN DE LA ALEMANIA MODERNA (DAVID STUBBS)

Alemania Occidental después de la Segunda Guerra era un país en estado de shock que había adoptado de manera crítica el sueño americano como una forma de reprimir la pesadilla del nazismo. Y sin embargo, ese paisaje colonizado cultural y económicamente resultó ser el terreno propicio para una generación de músicos que, estimulados por la revolución psicodélica, las experiencias comunales de los años sesenta y la radicalidad política de las rebeliones juveniles, daría forma a un capítulo único en la historia de la música contemporánea: el krautrock. Al igual que sus pares del Nuevo Cine Alemán, estos pioneros sonoros se propusieron desarrollar un lenguaje propio más allá de las convenciones del rock angloamericano, recurriendo a fuentes tan diversas como el misticismo de Oriente, la música electroacústica de Stockhausen, el arte reparador de Joseph Beuys y la estética moderna de la industria y las serpenteantes autopistas alemanas. Si bien su historia ha sido pocas veces contada, la influencia de grupos como Kraftwerk, Can, Faust y Popol Vuh y de personalidades como Conny Plank, Manuel Göttsching o Klaus Schulze es incalculable. Fueron claves para el desarrollo de movimientos musicales que van desde el postpunk hasta el techno y el ambient, y han inspirado a artistas tan diversos como Sonic Youth, Aphex Twin y Einstürzende Neubauten. Sin olvidar que fue el krautrock el caldo de cultivo a partir del cual David Bowie compuso su célebre trilogía de Berlín. Future days es un estudio profundo sobre esta meditativa, por momentos abstracta y frecuentemente hermosa música y sobre los grupos que la hicieron posible: un libro ineludible para los amantes del género y la oportunidad, para aquellos que no lo conocen, de descubrir una de las escenas más visionarias y originales de la música del siglo XX.

IN-EDIT. MADE IN BARCELONA . UNA HISTORIA SOBRE EL DOCUMENTAL MUSICAL (CASTARNADO, TONI)

In-Edit nació el año 2003 en Barcelona con voluntad de enaltecer el documental musical como género cinematográfico. La iniciativa de Uri Altell y Alberto Pascual —luego continuaría con su trabajo y legado su hermano Cristian— arraigó con fuerza en su ciudad de origen y con el paso del tiempo se ha expandido hacia varios países. Este libro repasa la historia del documental musical, con especial dedicación a los trece años de vida del festival, un encuentro anual ineludible para los amantes del cine, de la música y, sobre todo, de las buenas historias, que se celebra con el único fin de aprender y un objetivo común: emocionarse, compartir, divertirse. Contiene textos exclusivos de más de cincuenta colaboradores especialistas en el género, y un enorme archivo fotográfico con los artistas, espectadores y participantes de la historia de In-Edit: sus verdaderos protagonistas. «En el siglo XXI el documental es muy importante, porque es uno de los últimos lugares en los que puedes hallar cierta verdad» (Don Letts)

CICLO DE CLAVECÍN: ESTUDIOS CRÍTICOS Y NOTAS A LOS CONCIERTOS (ANDRADE MALDE, JULIO / LÓPEZ-CALO, JOSÉ / VILLANUEVA, CARLOS)

Con motivo de la adquisición del clave "Bruce Kennedy" por la Fundación Pedro Barrié de la Maza, se organizó un ciclo de seis conciertos, con primerísimos intérpretes del instrumento de teclado. Las notas críticas, encabezadas por tres introducciones, integran este libro singular dedicado a un instrumento y a un repertorio poco habituales. Se describe el clave "Bruce Kennedy" y se estudian las escuelas y estilos en el clavecín. Las notas a los conciertos constituyen verdaderas monografías: "El clavecín como instrumento obligado y como bajo continuo" y "Londres: un siglo de música (1650-1750), por Carlos Villanueva; "De Couperin a Scarlatti" y "El largo camino de la música de clavecín", de José López-Calo"; "El esplendor de la música instrumental en la Italia del setecientos" y "Tres siglos de música para clavecín", de Julio Andrade Malde.