Música

LES VEUS MISTERIOSES (BAUCELLS, JOSEP / ANGLADA I D’ABADAL, MARIA ÀNGELS)

Cantata infantil para coro de niños, solista, narrador, grupo instrumental (flauta, oboe, clarinete en Sib, fagot, contrabajo) y piano. Escrita en ocasión del 25 aniversario del Cor Cabirol de Vic, el texto combina la simplicidad del tema con los rasgos característicos de la obra de su autora. La música es sencilla y fácil de comprender, con un carácter fresco, ágil y en ciertos pasajes humorístico. De líneas melódicas claras y un estilo compositivo tradicional, sólo en algunas canciones se presentan pequeñas incursiones en harmonías más actuales. La versión con piano solo no es una mera reducción de la versión instrumental, sino que incorpora elementos propios y permite interpretar la cantata exclusivamente con el acompañamiento del piano.

HISTORIA OCULTA DE LA MÚSICA . MAGIA, GEOMETRÍA SAGRADA, MASONERÍA Y OTROS MISTERIOS (MUÑOZ, LUIS ANTONIO)

Mozart, Haydn, Carlos Gardel o Louis Armstrong eran masones. Satie compuso música en su juventud para la Orden Rosacruz. Leonardo da Vinci escribió un tratado sobre música que se encuentra perdido y diseñó extravagantes instrumentos musicales. Hitler concibió su plan de invadir Europa después de escuchar una ópera de Wagner. Schumann frecuentaba sesiones espiritistas al tiempo que Chopin tuvo visiones de espectros en su retiro de Valldemosa.Estas y muchas otras curiosidades se reúnen en Historia oculta de la música, un libro divulgativo que analiza de forma amena la relación de la música y los músicos con fenómenos como el ocultismo, la magia o las sociedades secretas, entre otros.

100 COSAS QUE TIENES QUE SABER DE LA MÚSICA CLÁSICA (PUERTAS ESTEVE, DAVID)

Este libro explica 100 cosas de la música clásica desde fuera y desde dentro, algunas que no habríais imaginado nunca y otras que seguro que ya sabéis. Habla de Bach, de Mozart y de Pau Casals; de las mejores obras de los últimos 500 años; de solistas, de auditorios, de festivales, de partituras, de constructores de violines...; de la capacidad de la música para emocionarnos y hacernos vibrar, y de la inmortalidad de algunas obras. Trata la música clásica como una cosa normal y nos recuerda que es válida para todos y que no hay que ser un experto para disfrutarla. Que nos puede gustar más o menos, pero que la música -cualquier música- está pensada para removernos por dentro. En definitiva, es un libro que habla de la música clásica con un lenguaje apto para el común de los mortales, que nos la acerca a dos palmos y que nos invita a preguntarle todo lo que queremos saber.

MÚSICA CONTRA LOS MUROS (ARAMBARRI, ANA)

Con un estilo ágil, preciso y sostenido Música contra los muros explora la influencia de la música sobre el ser humano en circunstancias extremas. Diferentes voces corales sumergen al lector en el laberinto geopolítico de Oriente Medio y cuentan una historia real y poco conocida: la de unos músicos célebres que cancelaron todos sus compromisos y se desplazaron voluntariamente a Israel para alentar a sus compatriotas que luchaban en el frente. Sobre este telón de fondo, se tejen sugerentes hilos narrativos: el apasionado romance del pianista Daniel Barenboim con la violonchelista Jacqueline du Pré durante la guerra de los Seis Días; el relato de soldados israelíes, cuyas voces fueron censuradas durante cuarenta años, obligados a participar en una guerra en la que no creían; o la desgarrada vida de miles de palestinos que, a partir de la ocupación, perdieron el derecho a una vida decente y digna. De la mano de una estrategia narrativa que recuerda el Nuevo Periodismo surgido en los sesenta, se ofrece una propuesta de reconciliación: el caso de la orquesta West-Eastern Divan, integrada por músicos árabes, israelíes y palestinos, demuestra que gracias a la música, la convivencia es posible. Edward Said, pensador y filósofo palestino, se preguntaba: '¿Quién sabe hasta dónde vamos a poder cambiar los pensamientos y convicciones de estos jóvenes gracias a la música?'. La energía de esta interrogación continúa desafiando las posibilidades del presente, mientras confirma el éxito de una experiencia tan insólita como fascinante.

COMO ME HICE IDIOTA (SILVA JAIME)

Libros, anfetaminas y Punk rock. Por las páginas de este libro desfilan autores como Artaud, Blake, Boris Vian, Dylan Thomas, Bukowsky, Leonidas Andreiev, Nerval, Perec, Sylvia Plath o Eduardo Blanco Amor, entre otros, y canciones de MC5, The Clash, Lou Reed, Desechables, GBH, Iggy Pop o Derrribos Arias. Leer es una actividad de la que nunca se sale indemne y Cómo me hice idiota es un mapa de mapas que rastrea los surcos que dibujan en un cerebro adolescente estas lecturas. Pero es mucho más que eso, es una invitación a vivir, a descubrir, a disfrutar, a jugar, a reconstruirte y enriquecerte empapándote de toda la mugre y la furia de que seas capaz. Deja que la vida te manche, de experiencias, de rock’n’roll, de fluidos corporales, de literatura y de vino. Ese es el mejor barro para forjar una persona. Espero que este libro sea lectura obligatoria en todos los institutos, el mundo necesita urgentemente una buena hornada de idiotas bien constituidos.

THE CLASH. AUTOBIOGRAFÍA GRUPAL (THE CLASH)

Los Clash fueron un grupo insólito, una perfecta anomalía que pronto trascendería su militancia en el punk más atroz, en compañía de bandas como los Sex Pistols, a fin de ir incorporando, sin renunciar a su combativo ideario ni a sus principios estéticos, otras tradiciones musicales a su paleta sonora. Pioneros, pues, del efervescente punk rock que haría las delicias de las hordas de encrestados imberbes que abominaban del jipismo burguesito, los mods, los teddy boys y la edulcorada grandilocuencia del rock progresivo no sin antes abjurar del folk electrizado y bien atemperado que gastaban la acomodada clase media y la aristocracia más cool, los Clash sacudieron los cimientos de la aún omnipotente industria discográfica con sus incendiarios conciertos y sus lúcidas composiciones. La brillante singularidad de su estilo y la pasión de su compromiso político lograron, además, plasmar el espíritu de una época y los convirtieron en un auténtico fenómeno mundial cuyo legado sigue influyendo en los mejores músicos emergentes y despertando el entusiasmo, cuando no la veneración, de nuevas audiencias. No deja de ser significativo que su documental autobiográfico Westway to the World obtuviera un premio Grammy o que la revista Rolling Stone escogiese London Calling como uno de los mejores álbumes jamás grabados. Exhumar esta autopsia coral en pleno cuadragésimo aniversario de la obra cumbre del cuarteto, London Calling, devino un antojo irreprimible a la par que también un sentido homenaje a quienes ayudaron a toda una generación a desprenderse del azote de un pop cuya meliflua agonía amenazaba con perpetuarse en los oídos de los adictos al vinilo y las ondas radiofónicas. Solo ellos estaban llamados a emprender aquel largo y azaroso camino hacia una reconciliación con las rudas esencias del rock más disruptivo, mestizo y atemporal. Por desgracia, aquel periplo tan desbordante acabaría pasando factura a la banda y certificaría, mediados los ochenta, la defunción de tan eufónico disturbio. Iconos, iconoclastas, arietes de todas las insurgencias, su historia está ya impregnada de leyenda. Mucha gente ha opinado sobre el cómo y el porqué de aquel estruendo, pero no está de más que los verdaderos protagonistas nos ofrecieran su versión.

GO AHEAD IN THE RAIN . NOTAS PARA A TRIBE CALLED QUEST (ABDURRAQIB HANIF)

Este ensayo funciona como mínimo en tres niveles, y es esta variedad de capas y significados lo que le confiere excepcionalidad y lo convierte en uno de los textos musicales más apasionantes y valiosos de los últimos años. En la superficie, se trata de una reflexión acerca de uno de los grupos más influyentes del hip hop, A Tribe Called Quest, una formación liderada por Q-Tip, Phife Dawg y Ali Shaheed Muhammad que encabezó el movimiento Native Tongues en la década de los noventa. Pero más allá de la biografía y del análisis crítico de los discos de A Tribe Called Quest, este libro deviene algo muy superior: es una carta de amor a la música y a la importancia de dar con referentes que determinen el curso de una vida y una carrera.