A TÍTULO DE INVENTARIO (ESTUCHE CON: INVENTARIO 1 | INVENTARIO 2 | INVENTARIO 3) (MARIO BENEDETTI)
Edición estuche que reúne todos los poemas de Mario Benedetti publicados entre 1950 y 2001, testimonios de la propia existencia del autor, engendrados con la sencillez y claridad que tanto le caracterizan. Amar, luchar, trabajar, morir, todo es motivo de poesía para Mario Benedetti. Cada pequeña situación del vivir cotidiano merece una canción, una celebración a la constante sorpresa de existir. Para él, la poesía no tiene sentido si no se comparte, si no se reproduce, si no fecunda. Como es habitual en las recopilaciones de la poesía de Benedetti, cada volumen se abre con la producción más reciente y concluye con la más antigua, quizá con la secreta esperanza de que el lector, al tener acceso a su obra por la puerta más nueva y más cercana, se vea luego tentado a ir abriendo otras puertas, «a beneficio de inventario». P>Inventario 1 integra todos los poemas publicados en libro entre 1950 y 1985: Sólo mientras tanto (1950), Poemas de la oficina (1956), Poemas del hoyporhoy (1961), Noción de patria (1963), Próximo prójimo (1965), Contra los puentes levadizos (1966), A ras de sueño (1967), Quemar las naves (1969), Letras de emergencia (1973), Poemas de otros (1974), La casa y el ladrillo (1977), Cotidianas (1979), Viento del exilio (1981) y Geografías (1984). Inventario 2 reúne todos los poemas publicados en libro entre 1986 y 1991: Preguntas al azar (1986), Yesterday y mañana (1988), Despistes y franquezas (1990) y Las soledades de Babel (1991). Inventario 3 contiene todos los poemas publicados en libro entre 1995 y 2001: El olvido está lleno de memoria (1995), La vida ese paréntesis (1998), Rincón de Haikus (1999) y El mundo que respiro (2001). Miguel García-Posada dijo sobre Benedetti...«Tenía Benedetti el instinto de la palabra creadora, la capacidad de pellizcar el alma que solo poseen los poetas mayores.» «Benedetti era, aunque algunos se escandalicen, un machadiano del verso, que sabía que la poesía se produce en el tiempo o está abocada a la nada.» «Benedetti, hay que afirmarlo de entrada, y sus versos tenían, tienen, la garra de los genuinos poetas populares.»
FIDELIDAD DE UNA SOMBRA (VICEDO ALÓS, JAVIER)
Casi anónimos trazos apenas insinuaciones en un fondo con lluvia ¿Quién atiende lo desapercibido? Tal vel el aguacero sólo Distancia y lluvia para restar dolor al mundo Este será el comienzo de una muerte sin ti. "Humildad", de Javier Vicedo Alós. Javier Vicedo Alós nace en Castellón (España) en 1985. Es autor de los poemarios Ventanas a ninguna parte (Pre-textos, 2010), La última distancia (Puerta del Mar, 2010) y de la obra de teatro Summer evening (Centro de Documentación Teatral, 2015). Ha obtenido, entre otros galardones, el Premio de Teatro Calderón de la Barca (2014) y el Premio de Poesía Joven de RNE (2009). Su obra poética ha sido traducida al italiano y al francés.
CAMP DE BARD . PREMI MIQUEL DE PALOL 2015 (PONS GIMÉNEZ, PONÇ)
Camp de bard reunieix, ja en el títol, les dues grans passions del seu autor: la naturalesa i la poesia. Es tracta d'un llibre extens i divers, que toca una variada gamma temàtica. Partint del menorquisme més sentit i autèntic, enamorat de l'art i la filosifia, l'autor abraça l'humanisme i poetitza la universalitat.
PALABRAS PARA JULIA (GOYTISOLO, JOSÉ AGUSTÍN)
Palabras para Julia es uno de los mejores y más perdurables libros del poeta José Agustín Goytisolo. Palabras para Julia es uno de los mejores libros de José Agustín Goytisolo. El poema que da título a la presente recopilación es sin duda una de las piezas que más fortuna ha tenido entre el gran público, una de las señas de identidad del gran poeta, cuya obra, publicada íntegramente en Lumen, es una de las aportaciones más brillantes a la poesía de la segunda mitad del siglo XX. «Es hermoso saber que estas palabras que han sido para mí han acabado siendo palabras para todos.»Julia Goytisolo
LAS MUSAS SE HAN IDO DE COPAS (SANTIAGO, NILTON)
ATENCIÓN, aunque lo parezca, éste no es un libro de poesía. Esta es una bitácora minuciosa, fidedigna y fantástica de la vida del poeta Nilton Santiago. De cómo los días pueden contener en cada segundo algo de mágico y de sorprendente. Porque en las páginas de este libro (galardonado con el XV Premio Casa de América de Poesía Americana) podemos observar cómo la vida posmoderna y el lenguaje son llevados hasta el límite de lo posible para demostrarnos, con una destreza fascinante en el uso del sentido del humor, de la ironía y de la autocrítica, cómo podemos sobrellevar el creciente descrédito en la realidad y sus rutinas. Es éste también, a su peculiar modo, un libro de protesta; de protesta contra la soledad, contra la política, contra el desarraigo y el desamor, pero sobre todo, contra la mediocridad y la falta de imaginación. Uno de los importantes aciertos del poeta es demostrarnos que la clave no es llevar los hechos cotidianos hacia la poesía, sino que debemos llevar la poesía hacia los hechos cotidianos; llevarla hasta sus últimas consecuencias y rebelarnos contra el aburrimiento. Aprovechemos ahora que las musas se han ido de copas.(BRUNO PÓLACK) NILTON SANTIAGO (Lima, 1979) reside en Barcelona hace varios años y es autor de El libro de los espejos, La oscuridad de los gatos era nuestra oscuridad (Premio Internacional de Poesía Joven Fundación Centro de Poesía José Hierro) y de El equipaje del ángel (XXVII Premio Tiflos de Poesía, Visor Libros 2014). Merecedor del accésit del Premio Adonáis de Poesía 2014, acaba de publicar el eBook Para retrasar los relojes de arena (Vallejo & Co., 2015).
INCLUSO LA MUERTE TARDA (VIRALLONGA, JORDI)
JORDI VIRALLONGA (Barcelona, 1955) es Catedrático (E.U.) de literatura española de la Universidad de Barcelona y Presidente del Aula de poesía de Barcelona desde su fundación en 1989. Ha recibido diversos premios internacionales. Parte de su obra ha sido antologada y traducida a quince lenguas. Es asimismo ensayista y traductor de literaturas románicas al catalán y al castellano, especialmente de poesía catalana. «¿Algún lector pensó alguna vez que con ironía y rabia alimentadas por la mediocridad, la pobreza espiritual y la otra, la hipocresía, el cinismo, las mansedumbres y la estupidez de esta época se podía hacer una gran poesía? Si lo pensó, este libro, Incluso la muerte tarda, se lo ratificará. Y si no lo pensó, este libro se lo descubrirá. Jordi Virallonga hunde su sangre en el real y en ella moja la pluma con que escribió estos poemas. El autor emplea el llamado lenguaje popular de tal manera que abre su complejidad y los diferentes sentidos que las palabras proponen sin perder su misterio. La vencida inmensidad del abandono, dice. El aire del prójimo supurando/ las piltrafas de un posible paraíso, dice. Jordi sabe que la lengua del Paraíso ya no está disponible. {...] En realidad, es toda una reinvención. [...] Hay poetas que viven para escribir. Jordi Virallonga, como todo poeta de verdad, escribe para vivir. Y nos hace vivir: sus poemas son como puñetazos con los ojos abiertos.» JUAN GELMAN
MATERIA DEL ASOMBRO . ANTOLOGÍA 1970-2015. SELECCIÓN DE FRANCISCO JAVIER IRAZOKI (MUNÁRRIZ, JESÚS)
Este libro es un regalo. Un regalo que ha querido hacer Francisco Javier Irazoki a su paisano y amigo Jesús Munárriz al cumplir éste los setenta y cinco años. Para ello ha escogido de sus libros, publicados e inéditos, setenta y cinco poemas, uno por cada año de vida, según su mejor parecer y entender. El resultado de su selección es esta antología en que esos poemas se presentan ordenados en seis secciones: Primeras señales, Pasiones, Palabras cívicas, Siete nombres, Naturales y Últimos asombros, que los agrupan por criterios temáticos, con independencia de sus años de escritura o de publicación. La poesía de Munárriz, amplia y variada, podría dar lugar a antologías muy diversas. Ésta, preparada por Irazoki, ofrece una visión personal y diferente de su obra, la de un lector con criterios contrastados en su doble faceta de creador y de crítico, guiado también en este caso por la amistad y las afinidades compartidas con el poeta. Un estupendo regalo de cumpleaños.
POESIA REUNIDA (1934-1952) (THOMAS, DYLAN M.)
CUANDO NOS REPARTIMOS LOS BARES (MATEO MARCOS, TERESA)
Cabalgamos libertad tras las dunas, con las plantas de mis manos buscando tu agua. Cabalgamos libertad sobre líneas imaginarias, con los océanos de tu boca empapando mi tierra. Mi amazona vence a tu héroe. Atroces caníbales los labios. Y ladran los perros, y bésame los arrecifes. No me imagines mujer terrestre, sirena varada orillada en tu vientre. Escríbeme secretos en la nuca, siendo yo refugio, siendo tú cénit.
LA VIDA QUIETA (ÁLVAREZ RODRÍGUEZ, MELQUIADES)
La escritura acompaña a Melquiades Álvarez (Gijón, 1956) desde hace mucho como complemento a su trabajo pictórico, ya sea como diario de taller, observaciones en sus paseos o reflexiones sobre la actividad creadora incluidas posteriormente en los catálogos de sus exposiciones. Escritos a lo largo de los últimos quince años, los poemas reunidos en este primer libro, puede decirse que participan del mismo espíritu que caracteriza su obra plástica, donde la atmósfera que propicia la revelación de determinados instantes lo es todo. El autor se dispone a esperar, a entender, a sorprenderse por el pálpito que está en las cosas. Y esto se traduce en formas y colores, unas veces, y en palabras, otras, que nos hablan de la vida y las querencias del poeta: el paso del tiempo, el amor, la naturaleza, la música, los hijos o la memoria de las personas ausentes constituyen su ámbito particular, pero a la vez plasman algo relativo a nuestra común existencia. «[
] vi finas líneas cruzarse y trazar / un árbol de la vida quieta / o tal vez de su ausencia como imagen / remota y áurea».
TRAS LA DÉCIMA COMPUERTA (ZUNZARREN ANGÓS, MARIO)
MÚSICA DE FONDO (VEGA, JOSÉ LUIS)
ALGO, que no se oye, suena al fondo de todo. Una palabra, un logos, un ruido de oro cósmico. Y yo casi lo oigo. No por santo, ni loco, ni filósofo. Lo oigo como un sordo que en un bar, ebrio y solo, escuchara de pronto, el sonido, al caer, de un vaso roto. "Música de fondo", de José Luis Vega. La obra poética de José Luis Vega (Puerto Rico, 1948) se difunde en España con el título de Letra viva, antología publicada, en 2002. En 2014, Pre-Textos, en su colección Poéticas, dio a la luz su ensayo El arpa olvidada (Guía para la lectura de la poesía). Con el sello de Galería Estampa (Madrid) apareció Botella al mar (2013), un libro de artista con ilustraciones de Óscar Lagunas. En 2013, Seix Barral (México) publicó su poemario Sínsoras. Vega ha sido incluido en importantes antologías de la poesía en lengua española, entre otras, Los 100 grandes poemas de España y América, compilada por Julio Ortega (México, Siglo XXI). Su poesía ha sido traducida al inglés, francés, portugués, rumano, griego y ruso. Es el actual director de la Academia Puertorriqueña de la Lengua Española. Fue profesor y decano de la Facultad de Humanidades en la Universidad de Puerto Rico y director del Instituto de Cultura Puertorriqueña.
UNA PAZ EUROPEA (FERNÁNDEZ IGLESIAS, FRUELA)
PASAMOS AÑOS PREPARANDO EL EXILIO, negociándolo, asumiendo su lógica europea. Y nos llegó sin emoción, con el pasmo seco del que reconoce un nombre en una esquela. Esa fue la pobreza. Pusimos estatua al primero que comprendió la unión del río con la piedra y nos fijó, así, un arquetipo: las galerías que endurecen al descender, la corriente que arrastra sobras negras. (...) Fruela Fernández (Langreo, 1982) ha publicado los libros de poemas Folk (Pre-Textos, 2013) y Círculos (KRK, 2001). Ha traducido textos de Patrick Kavanagh, Marie Luise Kaschnitz, Franz Kafka y Edoardo Sanguineti, entre otros, y editado el libro colectivo The Smiths: música, política y deseo (Errata Naturae, 2014). Entre 2007 y 2011 codirigió el festival Cosmopoética (Premio Nacional del Fomento a la Lectura). En la actualidad es profesor de la Universidad de Newcastle (Reino Unido).
EL HOMBRE SOMBRA (SHEERS, OWEN)
Ayer me tropecé con una foto tuya con diecisiete, sujetando un caballo y sonriendo, aún no mi madre. La gorrita ocultaba tus cabellos, tus pantorrillas largas eran las de un varón. Sujetabas las riendas, con la mano un puño por debajo de su enorme mandíbula. Los árboles al viento inmóviles al fondo. El cielo granulado por la antigua película. Pero lo que realmente me impactó fue tu cara: la mía. Creí que tú eras yo por un instante. Hasta que vi el abrigo de mujer ceñido en la cintura, los pantalones anchos y la fecha arañada en una esquina. Entonces confirmé que esa eras tú con diecisiete, sujetando un caballo y sonriendo, aún no mi madre, aunque yo claramente ya era tu hijo. «Aún no mi madre», de Owen Sheers. Owen Sheers (1974), poeta, novelista, dramaturgo y profesor de escritura creativa en la Universidad de Swansea, es uno de los autores británicos más reconocidos de su generación. Entre sus numerosas distinciones destacan el premio Somerset Maugham por su poemario Skirrid Hill (2005), la medalla del Hay Festival en la categoría poética y el premio al mejor libro galés del año, que ha obtenido en dos ocasiones: por su relato de no ficción The Dust Diaries (2004) y por su drama en verso Pink Mist (2013), emitido por Radio 4 de la BBC. Entre sus obras de teatro figuran Mametz y The Two Worlds of Charlie F., ganadora del premio Amnesty International Freedom of Expression. Su primera novela, Resistencia (Alfaguara, 2008), ha sido traducida a diez idiomas y llevada al cine. Su segunda novela, Vi a un hombre (Reservoir Books, 2015), ha sido nominada en Francia al premio Femina. Actualmente vive con su esposa y su hija en las Black Mountains, Gales.
SECRETA DÀLIA (BACH I NÚÑEZ, JOSEP-RAMON)
El poemari són reflexions en to moral i llengua acolorida sobre el pas del temps. Secreta Dàlia és la imatge del naixement de la vida. Davant les reflexions dun final dexistència shi contraposa la memòria del seu principi. Daquesta manera es tanca el cercle dels dies i sobren els poemes com lesclat de les flors. Tot acaba perquè tot torni a començar.