Poesía

OBRA POÈTICA. RAMON MUNTANYOLA

Recull de l'obra poètica completa de mossèn Ramon Muntanyola (1917-73), publicada a Ànima endins, Infants, ocells i nadales, Romiatge per la terra i Eixàrcia, complementada amb una àmplia selecció de les peces que l'autor no inclogué en cap volum.

CUARENTA Y TRES MANERAS DE SOLTARSE EL PELO

La poesía ayuda a darle nombre a esas cosas que existen pero de las que aún no sabemos que están ahí. Cuarenta y tres maneras de soltarse el pelo es una llamada al desahogo, una puerta abierta a lo que habita dentro del alma de cada uno, un abrazo pausado a uno mismo. Este libro reúne cuarenta y tres formas de ser valiente y mirar a la vida a los ojos, con las manos llenas de verdad y con ese amor desnudo y cierto entre los dientes dispuesto a soltarse el pelo y liberarse de las cuerdas que, en ocasiones, llevan nuestro nombre

CORRESPONDENCIAS

Correspondencias narra con sutil acento bernhardiano el derrumbamiento progresivo de dos conciencias. Los dos polos de la correspondencia que se reinicia de improviso y tras mucho tiempo de silencio entre dos amigos (y entre terceros conocidos), se establecen entre un mundo cerrado y metodológico (ciencia) y otro sometido a las presiones sociales, políticas o económicas (la vida misma); desde un aislamiento elegido con una finalidad prefijada (relaciones virus-proteínas), hasta un destino más convencional que incluye mujer e hijos y la lucha por la existencia en condiciones precarias. El igualmente progresivo deterioro gramatical y sintáctico de los personajes, ejercitado con habilísima intención, pretende dar cuenta de ese derrumbe que (nos) advierte poco a poco de la ausencia de tierra firme. Hacerse cargo de esta incertidumbre es lo que ellos no podrán evitar. Hugo Abbati nos propone aquí un interesantísimo juego estructural, a través del cual vemos cómo la vida (la de estos personajes, al menos), vista muy de cerca, pierde su forma y se diluye en esa incertidumbre radical. Ensaya, en fin, con verdadera eficacia tanto artística como emocional, una suerte de parábola sobre la incidencia del progreso tecnológico y científico en nuestro discurrir cotidiano. Todo comienza con la anécdota del gato…

AMANECER DE OCASOS

El libro que tienes en tus manos, querido lector, no presenta una lectura fácil. Mary Paz Hernández no es de esas autoras cuya obra se pueda ventilar con una simple ojeada, ni degustar de un tirón; la profundidad de sus versos lo impide, y fuerza al que emprende la feliz tarea de su lectura, a gustarla a pequeños sorbos, como un buen café o un licor exquisito. Porque éste es un libro profundamente espiritual, una especie de viaje iniciático en el que la autora da la mano al lector y lo lleva en peregrinación, ya desde el primer poema, a esa senda misteriosa en que se funden lo humano y lo divino, sin que se pueda asegurar siempre en qué esfera nos movemos.

UNA BUENA HORA

ALEJANDRO SIMÓN PARTAL (Estepona, 1983). Es doctor en Filología Hispánica y profesor. Con su anterior título, La fuerza viva (Pre-Textos, 2017), obtuvo el Premio Internacional de Poesía Arcipreste de Hita. Una buena hora es su quinto libro de poemas. Si la poesía también es un camino hacia el otro, a lo de afuera, y atiende al fluir de las cosas, a su gracia, la escritura de Alejandro Simón Partal tiene sitio propio en esa república del hombre que contempla, comparte, goza y así ensancha su asombro. Pero el viaje nunca es a solas, sino que promulga una íntima expedición que da la mano al lector como cómplice de ruta. La madurez bien afinada de este poeta joven viene de la precisión en la mirada, pero también de la materia de un pensamiento que no desplaza la realidad, ni la enmascara, sino que se busca en ella desde la tensión de lo pequeño, en la autenticidad que aloja un gesto cotidiano, en el acontecimiento de un amanecer, en el instante pleno y en la humilde armonía de una tarde de amistad donde la vida se afirma. Los poemas de Una buena hora tienen tanto de travesía como de canción abundante. Y celebran el don de existir. De compartir. De desear. De dudar. Pues cuando la poesía aloja verdad (y aquí está sin regateo) suena, felizmente, un caudal de incertidumbre. “Lo poco que se necesita para vivir”, escribe Simón Partal. Cuánta inteligencia emocionada exige aprenderlo. Qué lección necesaria dispensan estas páginas. Qué manera de lanzarse al mundo y decir a pulmón pleno: voy contigo. ANTONIO LUCAS

MAL QUE BIEN

Tras nueve años sin editar poesía, Mal que bien constituye ese esperado retorno de un poeta en el que la versatilidad métrica y la frescura de los versos se combinan con el humor, la inesperada hondura, el cuidado coloquialismo, la elegante ironía, la emoción sostenida y la incansable vuelta a sus maestros clásicos y contemporáneos, siempre con la intención de mantener viva una amena conversación, a la que el lector atento es invitado. Fiel a un mundo propio en el que indaga desde su primera entrega lírica, vuelve a hablarnos de su entorno familiar y de aquellos temas que le son claves: el sentido de la muerte o la creencia en la resurrección gloriosa de los cuerpos, la tarea del poeta y la misión de la poesía. Enrique García-Máiquez. Nace en Murcia, en 1969, aunque sus raíces familiares están en El Puerto de Santa María –Cádiz–, donde reside desde su infancia. Articulista, prologuista, traductor de Mario Quintana, G. K. Chesterton o Shakespeare, ha publicado, además, aforismos, diarios y ediciones de poetas actuales, aparte de cuatro poemarios: Haz de luz, Ardua mediocritas, Casa propia y Con el tiempo.

LO DIGO PARA VER

Dejadme limpio El aire de los cuartos Y liso El blanco de las paredes Dejadme con las cosas Fundadas en el silencio 'Instante'

SÍLABAS SIN RUIDO

Un poemario que surge desde el verbo que se hace en silencio, en íntima comunión con su cuerpo y la naturaleza. Desde hace más de veinte años y hasta el día de hoy -cuando al parecer ha fijado ya su residencia definitiva en la tierra- Janeth Toledo ha vivido en distintos parajes del Valle de los Chillos en los cuales ha afinado su percepción y comprensión de la naturaleza. En ese diálogo con el paisaje -entendido como espacio de meditación y reflexión- Janeth encuentra buena parte de los elementos con los que construye sus poemas: sutiles visiones del entorno en las que proyecta sus emociones y su memoria, o al revés: el caudal de su experiencia afectiva transformando y resignificando el paisaje que habita. «Después de la lloviznatodo campo es más verdebrilla la hojay en su nervadura late febrilel pulso de la vida.» En el filón creativo de los poetas románticos, la autora interioriza la naturaleza, la hace pasar por su cuerpo y sus afectos para devolverla al lector trastocada, en forma de imágenes reveladoras, elocuentes en su laconismo y en su sigilo. Si sus palabras «nacen en la opacidad», su voz ruge «en el primer aliento / de las valvas». Esta hermosa imagen inaugural acaso resuma su dicción y su verdad: traducir el grito del cuerpo a una lengua de secretos y murmullos, decir la vida a través de las pequeñas hendiduras del cuerpo, aquellas que abren el sexo y los sentidos, nuestros más precisos instrumentos de conocimiento y de comunicación. Con este pequeño, íntimo, entrañable poemario, Janeth Toledo debuta en la poesía para cantar en voz baja y eficaz las profundas certezas e incertidumbres que no invaden ahora mismo. Hay que apegarla oreja para escuchar su rugido. Cristóbal Zapata

DE ÑA VIDA Y SUS CALENTURAS

De la vida y sus calenturas es un libro que refleja las emociones, sensaciones, amores, desamores, penas y alegrías de la vida misma. A través de sus poemas, pequeños versos y reflexiones viajarás por esas vivencias que todos experimentamos alguna vez en nuestras vidas, y con las que estoy segura te identificarás al leerlo. Se encierran todos los estados de ánimo, de cualquier ser humano, expresados desde la profundidad del alma hasta la más ocurrente ironía. Utilizo un lenguaje sencillo, claro y contundente, un vocabulario con el que todos estamos familiarizados y acostumbrados a escuchar en nuestro día a día. Aquí hallarás aquello que has sentido o pensado y que no te has atrevido a decir, gritos y susurros del alma, del corazón y de la conciencia.?

STRIKING THE BLACK SNAKE

Striking the Black Snake: Poems from Standing Rock by MG Salazar is a wild and raw book in equal parts manifesto, testimonial, how-to-manual, and confessional. Written during the winter of 2016-2017 after Salazar's "calling" to travel to the Oceti Sakowin Camp in North Dakota to be a water protector and prevent the construction of the Dakota Access Pipeline, the poems chronicle the struggles and trials of the protesters, look deeply at those behind the crop dusters and riot gear, and speak to the children of the future, for whom the water must be preserved. But this book is more than a call to a shared humanity. It is a journal of discovery and purpose in search of a code in which the heart, the voice, and the tears—the primordial gifts of the Creator—can make a being whole, and its poems are a liturgy couched in terms of a personal narrative that investigates the poet themselves: their life-long sense of alienation, their struggles with addiction, the acceptance of their identity, and the need to contribute meaningfully to future generations by standing up for the rights of indigenous peoples and the health of our planet. Salazar, who was raised Latinx but discovered through genetic analysis their Native American lineage, shares with us from the ground their perspective of an important moment in U.S. history, which has its roots in a harrowing youth, a whispered and denied ancestry, and the dogged determination to stand like a pillar of salt in the wake of a social and political system intent on destroying rather than creating. The poet also shares their intimate journey, facilitated by their endeavors at Standing Rock, to reclaim an identity that had been lost to colonialism. The songs of Striking the Black Snake tell not only Salazar's story but also proudly sing of the strength and endurance of Native peoples, who battle daily the dirge of the black snake, the oil, which the current U.S. government and its corporate partners value more than We the People. This book, therefore, represents the culmination of those songs.

PAUSE FOR THOUGHT

In old age I try to face the issues of faith which have been longtime companions. These are very brief meditations on our faith journey. You can take one a day, which I hope may keep you also wondering at the gift of life in this world of sorrow and glory.