Poesía

LA POESÍA IBA EN SERIO. LA ESCRITURA DE ANA ROSSETTI (JURDADO MORALES, JOSÉ)

La poesía iba en serio constituye el primer estudio de conjunto dedicado a la escritura de Ana Rossetti (San Fernando, Cádiz, 1950) y, como tal, pretende recapacitar sobre una obra literaria que va cronológicamente de un discurso erótico-hedonista que impactó en los años de la transición a otro más denso y meditativo acorde al panorama sociopolítico actual. Se estudia aquí lo que su escritura independiente ha aportado a las letras españolas: la recreación y revisión de los tópicos del deseo; la fusión de mística, erotismo y hedonismo: el uso de un imaginario pagano-cristiano; la convergencia de mitologías de diversa índole; la profundización en el ámbito de los géneros; la recurrencia al simbolismo y a un culturalismo refinado; cierta postura empática con los malditos y proscritos de la historia y la literatura; un espíritu posmoderno en el que se combinan lo trascendente, lo lúdico y lo irónico; una concepción teatral lo poético; etc. De la mezcla de todas estas claves nace una voz singular y distinta a cualquier otra de la actualidad. Sin duda este libro ayuda a entender el devenir de la literatura española de la democracia y replica la trayectoria coherente de Ana Rossetti, una autora que se muestra convencida del poder de la escritura y la lectura, de la poesía en último término, tanto para la sociedad como para el individuo. ÍNDICE: J.Jurado Morales: A.Rossetti de ayer a hoy, con Gil de Biedma al fondo. Ana Rossetti: Apertura del tercer Seminario de Literatura actual. Marina Bianchi: La poética independiente de A.Rossetti. Ana S. Pérez-Bustamante: "El nombre de la rosa" (pequeña divagación sobre magia y poesía a propósito de Ana Rossetti). Mª Payeras Grau: Cuerpo y transgresión: A.Rosetti en el contexto de la poesía femenina contemporánea. Blas Sánchez Dueñas: De Venus a Eros. Ana Rossetti: renovación y ruptura lírica con las poetas del 50. Jennifer Heacock-Renaud: El potencial queer de la androginia en la poesía de A.Rossetti. Tina Escaja: Ludismo y culto al miedo en el devocionario de A.Rossetti. Antonia Viñez Sánchez: El viaje de Isolda. Mª Teresa Navarrete: A vueltas con Punto Umbrío de Ana Rossetti. Olga Rendón Infante: El prodigio poético: Llenar tu nombre de A.Rossetti. J.Jurado Morales: La nota disonante de A.Rossetti: Protesta social y conciencia humanitaria en su última escritura. Jill Robbins: Andalucía, el travestismo y la mujer fálica: Plumas de España de A. Rossetti. Miguel Soler Gallo: Escribir por encargo: Mentiras de papel, la novela rosa de Ana Rossetti. Blanca Flores Cueto: Los baules de A. Rossetti: Su literatura para niños y niñas. J.Juardo Morales y Gilda Perretta: Bibliografía sobre A.Rossetti.

JAINKO TXIKI ETA JOSTALARI HURA (+ CDA) (BATZUEN ARTEAN)

Zaharregia, txikiegia agian izeneko hartatik hamarkada bat igaro denean, Kirmen Uribe idazlea, Mikel Urdangarin, Rafa Rueda eta Bingen Mendizabal musikariak eta Mikel Valverde artista plastikoa, elkartu dira berriro Jainko txiki eta jostalari hura deritzon lan mamitsua abian jartzeko gogoarekin. Honako konzeptua, aurrekoa bezala, disziplina artístico bat baino gehiagoren adierazpenean oinarrituko da, ikuskizun koloretsua, eraginkorra eta erabat liluragarria osatuz.

ESTRANYAMENT (RODRÍGUEZ CASTELLÓ, MANEL)

Amb Estranyament, el seu desè volum de poesia, Manel Rodríguez-Castelló omple de raó les paraules de Jordi Pàmias: «L'obra del poeta d'Alcoi, escrita en vers lliure, amb un to elegíac, intimista, amb tocs de gràcia alada, respon a una veritable necessitat expressiva i té la calidesa d'una autèntica emoció humana». Les cinc parts del llibre («Veus en un túnel», «Suite per a Andrea», «Punts de fuga», «Els dies futurs» i «Seqüència d'Angus») són les etapes d'un riquíssim viatge interior, «enllà de coneixement i memòria».

EL PARADÍS PERDUT (MILTON, JOHN)

El paradís perdut, una de les obres mestres de la poesia universal, manté intacta, encara avui, la seva sublimitat. Com digué Carles Riba, «amb Milton, a cada nova lectura, revivim, com qui tan intensament el visqué en el seu cor i en el seu cap, el drama del paradís, Adams que som cadascun de nosaltres. I això, miracle de la poesia, pren forma i signes en el llenguatge, allò que de més noble l’home guardà de la seva primera plenitud». I si és sublim el magne poema anglès, també ho és la imponent traducció que en va fer Josep M. Boix i Selva, i que ell mateix va anar esmenant, durant dècades, fins a la seva mort. Aquest volum inclou els canvis que el poeta i traductor barceloní va deixar anotats amb vista a una nova edició de l’obra.

ORLANDO FURIOSO . NARRADO EN PROSA DEL POEMA DE LUDOVICO ARIOSTO (CALVINO, ITALO)

Italo Calvino declaró que Ariosto era su poeta, algo que la lectura de gran parte de su obra demuestra sin necesidad de más pruebas. Por ello, este libro es el resultado de un encuentro al que el autor ya nos tiene acostumbrados. Calvino no pretende reemplazar a Ariosto, sino contarnos, mediante su prosa, con entusiasmo y sin prisas, las vicisitudes de ninfas, paladines, guerreras y magos que pueblan tanto el poema de Ariosto como, por una milagrosa metamorfosis literaria, novelas como El barón rampante, El caballero inexistente o Las ciudades invisibles. Y cuando la narración de Calvino llega a puerto, como él mismo dice de Ariosto, «el poema sale de sí mismo, se define por medio de sus destinatarios; y a su vez es el poema mismo que sirve como definición o emblema de la sociedad de sus lectores presentes y futuros, de la totalidad de personas que participaron en su juego y que en él se reconocerán».

LA DETECTIVE JULIETA Y EL CASO DEL RATÓN PÉREZ (GIL MARTÍNEZ, CARMEN)

Julieta de mayor quiere ser detective pues le encantan los misterios. Cuando se le cae su primer diente, decide investigar qué hace el ratón Pérez con los dientes que va recogiendo debajo de las almohadas de millones de niños. Gracias a su ingenio, a una gran labor de investigación y a la inestimable ayuda de su perrito Gustavo, descubre el lugar donde el famoso ratón guarda todos esos dientes. LA AUTORA Carmen Gil tiene más de cuarenta libros publicados o en proceso de edición. Ha sido traducida al francés, italiano, portugués, inglés, gallego y catalán. Es creadora del portal de poesía infantil Cosicosas. Da cursos de poesía infantil y charlas de animación a la lectura. Tiene una página web (http://www.poemitas.com) que lleva su poesía a todos los niños del mundo. Acerca su obra a los lectores con un espectáculo en el que mezcla poesía juego, música y magia. LA ILUSTRADORA Mi historia comienza en Madrid en 1973 y casi desde entonces he estado rodeada de lápices y cuadernos que he ido llenando de monigotes, inventando personajes y plasmando fantasías. Fueron esos monigotes, que poco a poco tomaron vida, los que casi me obligaron a estudiar Bellas Artes y me llevaron en volandas durante esos años descubriendo tesoros, hasta conseguir el Premio Extraordinario y Primer Premio Nacional Fin de Carrera. Desde entonces no he dejado de atrapar sueños y de buscar nuevas formas de contar las cosas con todo tipo de herramientas: lápices, pinceles, papeles, cámaras de fotos, piedras… ¡Incluso con ratones! Ahora entre tus manos tienes una de ellas, ¿quieres viajar conmigo?

LIRICA INGLESA DEL SIGLO XIX (VARIOS)

Lírica inglesa del s. xix reúne a “los mejores poetas ingleses que fueron los iniciadores en unos casos o seguidores en otros de la llamada revolución romántica”. En traducción fi el y atinada y muchas veces bella, Ángel Rupérez nos abre las puertas a poetas como Wordsworth o Coleridge, quienes, con asombrosa genialidad, sentaron las bases de una nueva sensibilidad que permitió a sus seguidores prolongar las posibilidades del gran descubrimiento: buscar insondablemente en uno mismo el fundamento de toda creatividad verdadera. Shelley, Byron o Keats se hicieron cargo, cada uno a su manera, de ese legado y contribuyeron a construir con su fuerza poética el más brillante edifi cio de la poesía inglesa de cualquier época. Tras su senda los poetas victorianos –Browning, Tennyson, Brontë, Arnold– prolongaron las consecuencias de ese descubrimiento, siempre con la sufi ciente entidad como para no echar demasiado de menos a sus antecesores. Parecida empresa emprendieron los prerrafaelitas –Dante Gabriel Rossetti a la cabeza– y así hasta tropezar, hacia el fi nal del siglo, con talentos como Christina Rossetti, G. M. Hopkins, T. Hardy o W. B. Yeats, palabras mayores de la poesía de cualquier tiempo, sin olvidar a Johnson o Dowson, poetas malogrados pero inolvidablemente prometedores. Todos ellos, cada uno en su sitio y en su esplendor, son la luz que la poesía puede prometer a quien quiera pedirle santifi cados e iluminados refugios en los que la vida saldrá siempre fortalecida.

IMPRENTA Y CRÍTICA TEXTUAL EN EL SIGLO DE ORO (2ª REIMP.) (RICO MANRIQUE, FRANCISCO)

Estudios publicados bajo la dirección de Francisco Rico. Al cuidado de Pablo Andrés y Sonia Garza- La imprenta manual / Jaime Moll- El original de imprenta / Pablo Andrés y otros- La cuenta del original / Sonia Garza- La corrección de pruebas (y un libro de poesía) / Trevor J. Dadson- Los "hurtos de la prensa" en las obras dramáticas / D. W. Cruickshank- Mateo Alemán y el "Guzmán de Alfarache": la novela, a pie de imprenta / José María Micó- El pliego suelto: del lenguaje a la página / Giuseppe Di Stefano- Soporte, texto y noticia bibliográfica / Julián Martín Abad- Crítica textal y transmisión impresa. (Para la edición de "La Celestina") / Francisco Rico- La pluma, el papel y la voz. Entre crítica textal e historia cultural / Roger Chartier- Apéndice I. De los impresores / Cristóbal Suárez de Figueroa- Apéndice 2. Syntagma de arte typographica / Juan Caramuel

UN LIBRO PARA JUGAR (ROMERO COCERA, SENSI)

Un libro para jugar se presenta como un juego que estimula el ingenio y combina poesía, adivinanzas e ilustraciones de tal forma que, casi inconscientemente, el niño va percibiendo elementos básicos de la inteligencia artística: el ritmo, el color, la musicalidad, la observación del entorno, la ternura, las tradiciones… Sensi Romero nos sorprende esta vez con un libro cercano a la oralidad y la poesía popular, en el que se adapta el estilo juglaresco a la sensibilidad de nuestros días. Reproduce así un arte que siempre ha tenido éxito: el de mostrar lo cotidiano con la sorpresa de los nuevos hallazgos.