Poesía

POESÍA COMPLETA . (EDICIÓN BILINGÜE INGLÉS-ESPAÑOL) (THOMAS, EDWARD)

La poesía de Edward Thomas (Londres, 1878-Arras, 1917) es un milagro tardío. En el momento en que comenzó a escribir poemas, Thomas contaba treinta y seis años de edad, tenía ante sí apenas tres de vida y era ya autor de más de una veintena de libros de prosa. Su amistad con W. H. Davies y Robert Frost lo impulsaría a escribir sus primeros versos, y en apenas dos años y medio Thomas completó una obra poética que no ha dejado de ganar admiradores –entre ellos, poetas como Auden, Larkin, Brodsky, Heaney o Walcott– desde que su autor murió en la Gran Guerra. En general, Thomas es una referencia para aquellos poetas que han escrito al margen del experimento y la vanguardia más declarados y han buscado una línea de continuidad con la tradición que va de Wordsworth a Hardy, pero al mismo tiempo han intentado esquivar la reiteración georgiana y no se han cerrado por completo a las novedades procedentes del otro lado del Estrecho, o del otro lado del Atlántico. La poesía de Thomas es universal y al mismo tiempo supone para el poeta inglés una determinada idea de Inglaterra y de la tradición inglesa. A estas alturas, un clásico.

POESÍAS (MACHADO, ANTONIO)

Antonio Machado, uno de los miembros más representativo dela Generacióndel 98, tuvo una vida poética prolífera. En esta selección se muestran algunos de sus poemas más conocidos. A pesar de su excepcional categoría literaria no tuvo demasiada suerte en la transmisión de sus textos y con razón podía decir: «Y al cabo nada os debo; debéisme cuanto he escrito».

LA MERIENDA . LÍNVITATION (KVETA PACOVSKA)

Organizar una merienda es algo fantástico. Sobre todo cuando los invitados son tan exóticos y originales como unos círculos de colores, la luna, un caracol, una marioneta, la “C” mayúscula, un rinoceronte o un payaso. La niña-anfitriona sabe que esta mezcla de locos personajes será explosiva y pasarán una merienda deliciosa y muy divertida. Kveta Pakovska –afortunadamente- no nos da respiro. Con sus creaciones vamos de asombro en sorpresa. Este breve texto que parece una cancioncilla infantil de las que los niños usan para jugar en corro, cercana al non-sense y condimentada con gracia y poesía, sirve de excusa para uno de sus increíbles despliegues gráficos. Un álbum que encandila con sus colores, brillos y las inesperadas solapas que dan la vuelta al libro, demostrando que esta artista domina el espacio y tiene talento para traspasar los límites de un libro corriente. Muy recomendable para contarle a los niños pequeños y dejar que miren y no se cansen de mirar. También para los que se aventuran solos y empiezan a leer. Y para cualquier adulto que aprecie lo exquisito.

POESÍA – RAE . REAL ACADEMIA EESPAÑOLA (LEÓN, LUIS DE)

Edición, estudio y notas de Antonio Ramajo Caño Admirada a lo largo de los siglos, aunque no siempre comprendida en toda su dimensión, la obra poética de Fray Luis nos llega en esta edición definitiva.Su lectura nos permite apreciar tanto la bellez y armonía de sus versos como su contribución a la riqueza del español como lengua artística.

DIBUJOS Y FRAGMENTOS PÓSTUMOS . DIBUJOS 1843-1859. FRAGMENTOS PÓSTUMOS 1854-1866 (BAUDELAIRE, CHARLES)

La gran pasión de Baudelaire fueron las imágenes: las plasmó en poemas perdurables, las coleccionó, fue amigo de pintores, crítico de arte, deambuló en galerías y museos. Pero casi nadie sabe que esa pasión lo llevó a tomar pinceles y colores para liberarse de las imágenes que lo asediaban. Sus dibujos se extraviaron o quedaron dispersos en diversas colecciones. Por primera vez se reúnen todos en un solo volumen. Baudelaire fue, junto con Manet y Guys, el más claro ejemplo del pintor de la vida moderna. El lector encontrará también una serie de fragmentos que Baudelaire escribió poco antes de morir, enfermo, en la miseria, pero con una fe inquebrantable en la poesía y en la belleza. Cuando Nietzsche leyó los fragmentos póstumos de Baudelaire, se reconoció en ellos, y dijo sentirse en presencia de un libro con el poder de transformar el siglo. Esta es la primera traducción completa y directa de los manuscritos. No existe, ni siquiera en francés, una edición con estas características. En 1866, un año antes de su muerte, Baudelaire preguntó a Sainte-Beuve –pero era una pregunta dirigida a nosotros, y a todo tiempo futuro–: «¿Acaso hay alguien, entre estas personas, que sienta verdaderamente la fulguración o el encanto de una obra de arte?». Quien abra este libro, quien lea estas páginas, sentirá entre sus manos ese fulgor, y su vida permanecerá por siempre en las regiones terribles y mágicas de las obras de arte.

URRUNEKO MOTORRAK MILA ZALDI (IRIGOIEN ARANBERRI, JOAN MARI)

Poema liburu parea egin du Joan Mari Irigoienek. Esku artean duzun honexek jostailu bat izan nahi luke, ondo pasatzeko balioko duena: aho-korapiloak, txisteak, hitz-jokoak eta bestelako dibertimenduak ugari dira bertan, baita Antton Olariagaren marrazkiak ere, irriari kolorea eransten diotenak; baina, horrez gain, liburuak badu, jolas hutsetik harago, bestelako asmorik ere: irakurlea gazteari pentsaraztea eta zenbait baliotan heztea.

POESÍA REUNIDA (GELMAN, JUAN)

Poesía reunida de Juan Gelman recoge toda la obra poética de uno de los mayores poetas de nuestro tiempo. Galardonado con el Premio Cervantes en 2007, entre otros reconocimientos, Juan Gelman es una voz imprescindible en la literatura en español del último medio siglo, que ha influido en varias generaciones de escritores, poetas y lectores y, por su compromiso político, constituye un referente en la lucha contra los regímenes dictatoriales. Desde los primeros poemas de Violín y otras cuestiones (1956) hasta su libro más reciente El emperrado corazón amora (2010), Juan Gelman se transforma en cada verso para ser, a un tiempo, poeta de la calle, revolucionario de las palabras, alquimista que destila el dolor hasta convertirlo en ternura, traductor libre de la tradición, renovador del impulso vital y de la esperanza. En el bellísimo prólogo que escribió en 1981, Julio Cortázar nos dice que «Acaso lo más admirable en su poesía es su casi impensable ternura?, su invocación de tantas sombras desde una voz que sosiega y arrulla, una permanente caricia de palabras». No en vano, para Juan Gelman, «la poesía viene del fondo de los siglos y ninguna catástrofe natural o de mano de hombre ha podido cortar su hilo poderoso. Es un hilo que nos une a todos y sólo se acabará cuando se acabe el mundo».Esta obra ha recibido una ayuda a la edición del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte.

ES PERD EL SENYAL (MARGARIT, JOAN)

Sigui quina sigui la familiaritat del lector amb la poesia, un llibre de Joan Margarit sempre té una primera lectura emocionant, plena de vida i de veritat. Es perd el senyal és un llibre singular en la carrera de Margarit. El llibre arrenca amb una citació de Josep Pla segons la qual les autobiografies haurien d'estar escrites en vers. Es perd el senyal és un llibre autobiogràfic, de vivències personals, però és també un llibre d'autobiografia col·lectiva, de sentiment cívic i compromís social, i finalment és, com sempre en Margarit, un llibre de reflexió moral al voltant dels temes eterns de la gran poesia de tots els temps.Joan Margarit recita dos poemes: Celebració i Brindis.

POESÍA COMPLETA (HERBERT, ZBIGNIEW)

Uno de los más grandes poetas europeos del siglo XX. El polaco Zbigniew Herbert pertenece, junto a T.S. Eliot, W.H. Auden, Joseph Brodsky o su compatriota Czeslaw Milosz, a la restringida familia de los grandes poetas del siglo XX. Por primera vez en castellano, este volumen recoge, en la espléndida versión de Xaverio Ballester, su poesía completa. Los poemas de Herbert, compuestos en un estilo coloquial, diáfano y complejo a un tiempo, transitan por un espacio en el que se entreveran el mito, la historia, la política, el arte y la intimidad. Leer a Herbert constituye una experiencia intensa e insoslayable. Críticas:«El idioma de Herbert está forjado en la necesidad. Es el gran ironista de la historia. Cuando uno lee sus poemas, siente la mente marcada por su lucidez de hielo. Es un poeta para nuestro tiempo.»Joseph Brodsky «Herbert es un poeta con la fuerza de un Anteo. Soporta el peso del cielo entero y la dimensión de la responsabilidad y la dignidad humanas.»Seamus Heaney «Lejos de pasiones desmedidas, Zbigniew Herbert tejió sus versos con una mezcla de ironía y escepticismo, no exenta de delicadeza y comicidad. Pilar central de la poesía polaca junto con Milosz y Szymborska.»Marta Rebón, El País «Renovador del lenguaje poético con una impronta sobria, moral e imaginativa. [...] La traducción de Xaverio Ballester es ejemplar: hace que parezca que Herbert escribió en castellano y consigue transparentar su trato con el idioma.»Martín López-Vega, El País «Herbert lleva a cabo en su obra una mezcla de denuncia y lirismo resueltas en una muy compleja síntesis de inteligencia y emoción. La brillante traducción que Xaverio Ballester nos ofrece de la totalidad de esta escritura poética permite esbozar un perfil de su trayectoria y señalar algunos de los rasgos distintivos de su singular textualidad.»Jaime Siles, ABC

HIMNOS/1 (ROMANO EL CANTOR)

Romano el Cantor nace en la ciudad de Emesa (Siria) hacia 490; es ordenado diácono hacia el año 515 en Berito –hoy Beirut–, desde donde se traslada años más tarde a la capital del Imperio, Constantinopla. En esta ciudad recibe el don de la poesía y el talento melódico, que no lo abandonarán hasta su muerte, ocurrida después de 555 y antes de 562. Su obra constituye un particular género literario propio de los cristianos orientales. En efecto, los kontakion (himnos breves), homilías cantadas en verso, constituyen una literatura utilizada durante los primeros siglos del Oriente cristiano y expresa una espiritualidad de altos vuelos, difícilmente superable. En otras palabras, Romano transmite la verdad cristiana de una forma sencilla y profunda a la vez que incita al diálogo del auditorio con Dios. Se trata de la verdad vivida; es decir, de la verdad dogmática que termina en emoción mística o contemplación amorosa, como se prefiera. Siguiendo la liturgia bizantina, para la que Romano compuso sus himnos, éstos se dividen en dos grupos: los elaborados para las fiestas fijas del calendario religioso de Constantinopla, que se ofrecieron en un primer volumen, y los preparados para las solemnidades que se mueven en torno a la Pascua de Resurrección, más numerosos, y que están recogidos en este segundo libro. La mayoría de estos himnos se traducen por primera vez al castellano.

URTEBETETZE FESTA (SUAREZ GARCIA, CASTILLO)

Castillo Suarez poeta altsasuarrak aurrerapauso bat eman du liburu berri honetan. Aurreko bildumen ildotik (Spam poemak, Bala huts bat, Souvenir), esandakoaren eta esan gabekoaren arteko kontrastearekin jokatzen du, polisemiaz beteriko mezu irekiak erabiltzen, ironia-karga handia duten esaldi biribilak botatzen. Lirismo itxurazkoari ihes egiten dio Suarezek, lerro ebakien teknikari ere uko eginez, poetikotasuna barrurago, sakonago ezkutatzen den zerbait dela frogatuz.

DOL (MARTÍNEZ INGLÉS, JOSEP MARIA)

Traductor, crític literari, articulista i poeta Txema Martínez (Lleida, 1972) ha estat el guanyador de L Premi Ausiàs March de poesia, amb el llibre Dol, un poemari intens i emotiu sobre l'experiència de la pèrdua (la mort prematura d'un germà).

DIETARI DEL PIC DE L’ESTIU (HAC MOR, CARLES)

Carles Hac Mor (Lleida, 1940) és un dels poetes més autènticament poetes de la seva generació. Militant de la poesia i de la cultura, en el curs d'unes quantes dècades ha impulsat activitats poètiques de variada arrel avantguardista, i ha participat en tota mena d'empreses poètiques personals i col·lectives. Amb Dietari del pic de l'estiu, la seva obra passa a engruixir el rengle de les que honoren els Jocs Florals de Barcelona.