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MEDIODÍA. REVISTA HISPÁNICA DE RESCATE . NÚMERO 1 (VV.AA.)

Abarcará temporalmente la producción literaria hispánica desde finales del XIX hasta, aproximadamente, 1950, además de plantear estudios sobre publicaciones, temas y géneros característicos del periodo, cuya salida a la luz podrá servir de descubrimiento para todos aquellos lectores avezados con la suficiente curiosidad intelectual y gusto por nuestras letras. Con el deseo de cumplir esta doble función, aunando en sus páginas la reproducción de textos literarios con la historiografía, nace ?o renace? Mediodía.

COACHING ESTRATÉGICO . CÓMO TRANSFORMAR LOS LÍMITES EN RECURSOS (MILANESE, ROBERTA / MORDAZZI, PAOLO)

¿Cómo transformar nuestros límites en recursos? ¿Cómo hacer de nuestros puntos flacos nuestras mayores fortalezas? ¿Cómo gestionar nuestras debilidades antes de que se conviertan en problemas que nos invaliden? A partir de las nociones de la Terapia Breve Estratégica de Giorgio Nardone —el autoengaño estratégico, la solución intentada redundante, el diálogo estratégico, el recurso a las estratagemas—, Roberta Milanese y Paolo Mordazzi proponen en este libro un enfoque inédito del coaching y muestran su validez, tanto en la teoría como en la práctica, a través de la exposición de casos específicos. El Coaching estratégico no se dirige a la búsqueda de las causas, sino a la «solución» de los problemas, a lograr un decidido y sorprendente cambio en las dinámicas relacionales y comunicativas. En este cambio de perspectiva, el coach desvela el sentido más profundo de la propia disciplina: hacer emerger los talentos de las personas, transformando los límites en valiosos recursos creativos y productivos.

VIVE Y DESCUBRE LORCA (AA.VV.)

Lorca es un punto de encuentro desde hace siglos. Y lo sigue siendo. Su situación estratégica entre el Levante y Andalucía forjó históricamente la mezcla de culturas y el encuentro de civilizaciones, lo que ha dejado numerosos rastros que el visitante podrá fácilmente descubrir. Lorca es hoy, a la vez, una ciudad histórica y moderna. Activa y reposada al mismo tiempo. Cultural, lúdica y entretenida, con propuestas abiertas al turismo de todos los gustos. Porque Lorca es patrimonio cultural y de naturaleza, mosaico de paisajes y taller vivo de historia. Lorca está hecha de olores y colores, de palacios y casas solariegas, de playas vírgenes y sabores exquisitos, de fachadas blasonadas y escudos nobiliarios, de cofradías y talleres de bordados, de murallas y castillos, de callejuelas medievales y arquitectura barroca, de tradiciones ancestrales y fiestas apasionadas? Visitar Lorca es vivir, sentir y descubrir de primera mano un territorio sorprendente y atractivo.

SINFONÍA ATLÁNTICA . ANTOLOGÍA GENERAL DE LA POESÍA GALLEGA (CLEMENTSON, CARLOS)

Fecundada por la poes¡a provenzal _llevada a tierras gallegas a trav?s del camino de Santiago_, en la segunda mitad del siglo XII, en el Noroeste peninsular va a surgir una peculiar escuela po?tica que se extender luego a toda el rea occidental de la pen¡nsula ib?rica. Un paganizante sentimiento de la Naturaleza, con una omnipresencia del mar, asociado a la pasi¢n amorosa y a los ritos y ceremonias de la fecundaci¢n, animan el trasfondo m gico de esta poes¡a, que luego rebrotar en el hilozo¡smo de la l¡rica de los siglos XIX y XX, caracterizada por una honda vivencia de lo natural, fundido a un vago clima de enso¤aci¢n y melancol¡a. Todo lo cual llegar a cristalizar en el distintivo sentimiento de la saudade, sentimiento, a veces con trasfondo filos¢fico, que caracterizar , como inequ¡voca se¤a de identidad, a la poes¡a cultivada a ambos lados del Mi¤o. Desde su aventajada plenitud medieval esta literatura va a constituir una muy rica tradici¢n po?tica que desde fines del siglo XII hasta mediados el XIV, con sus cantigas dïamigo y las dïescarnio e de maldizer, llegar¡a a ostentar la hegemon¡a de la expresi¢n l¡rica tanto en Galicia y Portugal como en tierras de Castilla, de Extremadura y Andaluc¡a, y en la que tanto castellanos como andaluces se expresaban en esa lengua, o dialecto can¢nicamente po?tico general, que era el galaico-portugu?s. En dicha lengua literaria manifestar¡an sus ¡ntimos sentimientos trovadores, cl?rigos, nobles y hasta reyes, como Alfonso X de Castilla o Don Dion¡s de Portugal.Anquilosada luego durante siglos por el centralismo uniformador que va a ense¤orearse pol¡ticamente de tan acrisolada lengua de cultura, ?sta quedar menesterosamente reducida para la mayor¡a a una especie de dialecto de marineros y labriegos, cuando ella hab¡a sido la que, desde el conf¡n noroccidental ib?rico, hab¡a supuesto el luminoso alborear de la poes¡a rom nica en la pen¡nsula, en su vertiente centro-atl ntica. Figuras fundacionales de ese nuevo florecimiento de la poes¡a gallega que supone el movimiento pol¡tico-cultural del Rexurdimento, como Rosal¡a, Pondal y Curros Enr¡quez devolver n a esta antigua tradici¢n literaria gran parte del esplendor perdido, que en la segunda mitad del siglo XX, contra viento y marea, alumbrar los que hoy son ya aut?nticos cl sicos contempor neos de esta literatura como Ram¢n Cabanillas, Lu¡s Pimentel, Iglesia Alvari¤o, Celso Emilio Ferreiro y µlvaro Cunqueiro, entre otros, que abren ya el brillante panorama de la poes¡a actual cuyos maduros frutos han logrado normalizar esta noble e interrumpida tradici¢n literaria. Rapsodia atl ntica, junto a una amplia y clarificadora introducci¢n a todo este arduo proceso de recuperaci¢n de la conciencia cultural gallega, nos ofrece, en edici¢n biling?e, los mejores logros de esta revitalizada lengua peninsular que, consciente ya de su prestigioso ayer, se enfrenta al presente con extraordinario vigor y confianza en sus propias fuerzas y el ejemplo de sus predecesores

¡PINTOR! . (III PREMIO INTERNACIONAL DE NOVELA GRÁFICA FNAC-SINSENTIDO) (HERNÁNDEZ, ESTEBAN)

Premio Fnac Sins entido de novela gráfica 2010 Ganador de la tercera edición del Premio FNAC Sins entido de Novela Gráfica, Esteban Hernández propone una historia que gira en torno a la peripecia de Rodrigo Celestino, humilde pintor de brocha gorda jubilado y artista secreto en su juventud, y a los esfuerzos del narrador por rastrear su obra en el Londres actual. Una comedia melancólica resuelta con elegancia y buen pulso.

LA CASA DORMIDA (GROSSO, GUADALUPE)

Un niño o una niña que, por lo que sea, vuelve con sus padres a vivir en la casa de sus abuelos está regresando a la memoria aun antes de tener memoria. Entonces, los recuerdos aprendidos justo a la vez que las vivencias, no más tarde se convierten en otro idioma. Crecerá bilingüe. Para siempre tendrá una predisposición natural a la nostalgia, que no será ni triste ni impostada, sino un hábito del alma. Esa es la situación privilegiada de Guadalupe Grosso. Unas sombras chinescas quietas, el abrazo del mar que es el viento de Poniente, el aljibe, la piel de cartón de los bulbos, un olor profundo (de nuevo) a mar, la madera de los muebles, la furia del Levante, la lluvia y el oro, y ese vinagre, vino echado a perder, que resucita glorioso, cuántos trazos de escritor grande en un libro tan breve. En La casa dormida se cumple al pie de la letra la idea de Chesterton: una casa es más grande por dentro que por fuera. Y quizá lo más grande de ésta sea su silencio azoriniano. También la recóndita solera, que se asienta en una prosa de la estirpe de José Antonio Muñoz Rojas. Y al fondo del pasillo, una luz de poesía juanramoniana. ¿Quién iba a decir, entonces, que la casa ya acogía, acogedora, en potencia, a estos tres invitados ilustres e invisibles? Ahora que está abandonada vemos a Azorín, a Muñoz Rojas, a JRJ: llevan de la mano a una niña que les trae de la mano. Y la casa es honda y hermosa como nunca. Enrique García-Máiquez Guadalupe Grosso (Sevilla, 1958) es licenciada en Historia del Arte. Ha sido editora y estilista para revistas de interiorismo y diseño. Durante cinco años dirigió el Departamento de Estilismo de la revista Micasa. Actualmente trabaja como interiorista y consultora independiente en proyectos de interiores. Vive en El Puerto de Santa María (Cádiz) en un estudio lleno de libros, botes de pintura y muebles recuperados y desde cuya azotea se divisa la torre de La casa dormida. Este es su primer libro.

LA OTRA FIGURA DEL AGUA. ESTUDIOS SOBRE GONZALO ROJAS (AAVV)

La de Gonzalo Rojas es una de las voces poéticas en español esenciales de la segunda mitad del siglo XX. Su obra está situada en una línea de continuidad con la tradición de las vanguardias literarias hispanoamericanas, y presenta la influencia del surrealismo, la de los clásicos greco-latinos y, también, la de la mística española. Este volumen recoge las ponencias de poetas, escritores y especialistas en la obra de Gonzalo Rojas (Fabienne Bradu, Pedro Lastra, José Corredor-Matheos, Adolfo Castañón, Adriana Valdés, Mª Ángeles Pérez López, Juan Malpartida, Alicia Gómez Navarro, Juan Gustavo Cobo Borda), ponencias que se leyeron en un encuentro académico sobre el poeta organizado por la Fundación Chile-España y celebrado en la Universidad Internacional Menéndez Pelayo (Santander, julio de 2017). Los textos aquí reunidos en torno al autor de La miseria del hombre, Oscuro, Contra la muerte o Materia de testamento, ven la luz con la idea de enriquecer el aparato crítico en torno a la poética del gran autor chileno. Gonzalo Rojas (Lebu, 1916-Santiago de Chile, 2011). Poeta perteneciente a la llamada Generación del 38, en su juventud estuvo cercano al grupo La Mandrágora. Profesor de literatura en universidades chilenas, venezolanas, alemanas y estadounidenses, también desempeñó cargos diplomáticos en China y Cuba. Académico honorario de la Academia Chilena de la Lengua (2002), entre otros recibió los premios literarios Reina Sofía de Poesía Iberoamericana (1992), Nacional de Literatura de Chile (1992) y Cervantes (2003). Íntegra (2013) es el título de su obra poética completa y Todavía (2015) el de su obra completa en prosa, ambos volúmenes editados en México al cuidado de la especialista Fabienne Bradu. Gonzalo Rojas es uno de los poetas hispanoamericanos más importantes del siglo XX. Antonio Fernández Ferrer (Valencia, 1951). Catedrático del Departamento de Filología, Comunicación y Documentación de la Universidad de Alcalá. Investigador y profesor de literaturas hispánicas, teoría literaria, crítica textual, relaciones inter-artísticas y cine. Entre sus publicaciones destacan: La inexistencia de la literatura hispanoamericana y otros desvelos (2005) y Ficciones de Borges. En las galerías del laberinto (2009). Es autor de ediciones y estudios sobre Alejo Carpentier, Antonio Machado, Luis Buñuel, Octavio Paz, Carlos Saura o Lydia Cabrera. Juan Antonio González Fuentes (Santander, 1964). Licenciado en Filosofía y Letras por la Universidad de Cantabria. Como poeta ha publicado Además del final (1998), La luz todavía (2003), Atlas de perplejidad (2004), La lengua ciega (2009), Monedas sueltas. Haikus 2009-2013 (2014) y Memoria (antología poética, 1989-2015) (2015). Es autor de ediciones sobre María Zambrano, José Luis Hidalgo, Álvaro Pombo, Felipe Boso, José Hierro, Gerardo Diego/Vicente Huidobro, José Luis Castillejo o Roberto Bolaño.

LA IDEA DE LA FENOMENOLOGÍA (HUSSERL, EDMUND)

Se recogen en este volumen las lecciones impartidas por Edmund Husserl en 1907, que suponen la primera exposición pública del sentido y de las implicaciones del nuevo método descubierto por el autor, la conocida «reducción fenomenológica», y permiten comprender el paso de la fenomenología descriptiva de Investigaciones lógicas (1900) a la fenomenología transcendental de Ideas I (1913). Nos hallamos ante un texto que, por su importancia en el desarrollo del pensamiento husserliano y por su inusitada claridad conceptual y expositiva, ha sido traducido y reimpreso varias veces en diferentes idiomas.

EN DOSIS DIARIAS 1 . Nº 1 (MONTT, ALBERTO)

Las "Dosis diarias" de Alberto Montt llevan provocando las sonrisas y las reflexiones cotidianas de muchos de sus seguidores desde hace ya varios años. Publicadas originalmente en su blog, que lleva el mismo nombre, este libro es una complicación de las mismas, cargadas de un humor cuya negrura penetra todos los ámbitos de la vida, desde los más simples a los más elaborados, de ahí que nos resulten tan cercanas. Las viñetas reflejan, además, toda una cosmovisión en la que el devenir del mundo parecer ser enteramente una broma jugada por alquien más -Dios o el Diablo-, ante lo cual no nos queda más que reír y reír, inmersos en ese universo lleno de animales exóticos y personas de narices alargadas que cobran vida en la creación de este gran artista chileno. "Montt mezcla peras con manzanas, y no pide que escojamos entre unas y otras. Sus libros son un espacio insólito donde los contrarios despachan juntos. Ahí, el oso polar y el pingüino, procedentes de hielos opuestos de la Tierra, descubren lo excitante de compartir la misma cama" Juan Villoro "Montt entiende que el humor necesita de la sorpresa y sus ideas suelen tomarte desprevenido. EL dibujo es un signo de interrogación y el texto que lo acompaña es el gatillo de la carcajada" Liniers Alberto Montt es un artista plástico chileno, conocido especialmente por su blog "En dosis diarias", en el que desde 2006 publica sus hilarantes viñetas. Estudió Diseño Gráfico y Artes Plásticas en Quito, en donde nació y vivió hasta 1998, año en que se mudó a Santiago de Chile. Ha sido colaborador de los periódicos El Comercio de Ecuador y El Mercurio de Chile. En 2012, el servicio de radiodifusión alemán Deutsche Welle le otorgó el galardón The BOBs al "Mejor weblog en español" por "En dosis diarias".