Ficción clásica

EL RODRIGO (MONTENGÓN, PEDRO)

Pedro Montengón (1745-1824) es el más importante novelista del siglo XVIII español. En Letras Hispánicas ha aparecido ya su Eusebio, ejemplo de novela didáctica correspondiente al pensamiento de la Ilustración. Ofrecemos ahora la mejor muestra de su otra orientación creativa, El Rodrigo, una novela histórica ambientada en el siglo VIII y dedicada al tema legendario de la violación de la hija del conde don Julián, la ocupación de España por los musulmanes y el fin del reino visigodo, en la que se anticipa uno de los géneros más característicos de la narrativa del Romanticismo.

TÚ Y YO SOMOS TRES (JARDIEL PONCELA, ENRIQUE)

Tú yo yo somos tres (1945) es una de las piezas más divertidas de Enrique Jardiel Ponceal, renovador del teatro de humor español. Es, sin embargo, una de las menos conocidas. Su autor la denominó «comedia psico-ilógica», por los elementos inverosímiles que incluía, que rompían la lógica de lo cotidiano y hacían entrar al espectador en un mundo extremo y absurdo donde los personajes se enfrentaban a las situaciones más peregrinas y divertidas.

MEMORIAS DE UNA ENANA (DE LA MARE, WALTER)

La que fuera calificada como «única novela surrealista inglesa» constituye una rara joya dentro de la singular obra de un escritor tan particular e inclasificable como Walter de la Mare (1873-1956). Además de un fino talento para la poesía, De la Mare fue un excelente narrador, maestro en el campo del relato etéreo y de atmósfera, con clara preferencia por los temas fantásticos y evanescentes, la infancia y el mundo de los sueños. Nacido en Charlton (Kent), publicó su primer libro de poemas, Songs of Childhood (1902), bajo el seudónimo de Walter Ramal. Dos años más tarde probó fortuna con una primera novela de escaso éxito, Henry Brocken, a la que años después seguiría The Return (1910), que ganó el premio Polignac. Con Memorias de una enana (1921), fantasía poética tan lúcida como enigmática, su elegante prosa alcanza sus cotas más elevadas. Ganadora en su día del premio James Tait Black Memorial, la novela es un apasionante estudio, a veces perverso, de la soledad y la marginación, a través de todo un año de la vida de una singular dama victoriana, guapa y bien formada pero de tamaño reducido (en realidad sólo algo menor que la reina Victoria), angustiada y extraviada en un mundo que no comprende y por el que se siente rechazada.

ESTUCHE CERVANTES VOLS. I Y II (CERVANTES SAAVEDRA, MIGUEL DE)

En la " Eneida " (6, 268) hay una doble hipálage que Borges se encargó de celebrar: " Ibant obscuri sola sub nocte per umbram " . En cierto soneto referido a «un soldado de Urbina», en aquella zona de sombra en que don Quijote y Sancho tal vez no soñaban aún con atravesar «el fondo de algún sueño», Borges recordó la hipálage virgiliana para evocar a Cervantes en otro endecasílabo: «erraba oscuro por su dura España». Durante su vagabundeo por la dura España de finales del XVI, Cervantes conoció ventas y caminos, pícaros de toda laya y clérigos hostiles, farsantes de barbas postizas y creadores de «tramoyas, nubes, truenos y relámpagos, desafíos y batallas». Quizá también algún caballero insomne. No es improbable que de ahí surgiera la confesión de don Quijote, que es la suya: «Desde muchacho fui aficionado a la carátula, y en mi mocedad se me iban los ojos tras la farándula». Es seguro que aquel mundo contenía en germen el inagotable universo de sus novelas. Cervantes fue hijo de un cirujano, noble palabra que en aquella época era sinónimo de barbero y sacamuelas. Un cirujano también podía hacer una sangría, que desde Lope sabemos «que a veces da salud y a veces mata». Pero el hijo del barbero fue tan encantador como Merlín. Del bagaje adquirido en su trato con nobles como con arrieros, en sus lecturas de Garcilaso como de libros de caballerías, de la épica como del refrán, elaboró un lenguaje popular, tan expresivo como carismático, cifra y resumen de los diálogos de caballero y escudero.

DIARIO PARA PROMETIDA (SVEVO, ITALO)

Según costumbre de la época, la novia de Italo Svevo le pidió a éste que convirtiera en un Diario para la prometida el Kalenderbuch que había recibido como regalo en su veintiún cumpleaños. Un acontecimiento convencional, una anécdota. Y sin embargo, por una vez no es una curiosidad malsana la que anima la lectura. Svevo es el tipo de autor cuya vida, gris y mediocre, interesa sólo en la medida en que ilumina su obra, mediante la búsqueda de conexiones y paralelos entre esa intimidad relatada y la ficción. Diario para la prometida, al que repetidas veces se ha puesto en relación con Senilidad, la obra más sobresaliente de Italo Svevo después de La conciencia de Zeno, comparte con la novelística sveviana la misma circularidad y la misma naturaleza del relato filtrado por la conciencia de los protagonistas, esa «antigua costumbre de replegarse en uno mismo y analizarse», en palabras del propio Svevo. Por primera vez traducido al español un texto que da una visión íntima de uno de los autores más enigmáticos y literarios del siglo XX.

LA URNA SANGRIENTA . O EL PANTEÓN DE SCIANELLA (PÉREZ Y RODRÍGUEZ, PASCUAL)

En La urna sangrienta el terror que procede del mundo físico se intensifica gracias al horror que emana del protagonista de la historia. Ambrosio, señor del castillo de Scianella, es un personaje de siniestra naturaleza y de maldad sin límite. Un personaje complejo en el que se materializa un vínculo directo con el mal y el demonio y, al mismo tiempo, un deseo de volver la mirada a Dios. El terror que evoca su presencia y que se desprende de sus actuaciones es abrumador. Es un ser perturbado e inquietante con un destino marcado desde su nacimiento y con un objetivo fijo. Ambrosio es capaz de las atrocidades más inimaginables para conseguir su fin: seducir a la bella e inocente Mandina. Además, un terrible secreto se esconde en el castillo, en el que muertes, desapariciones, crímenes espantosos y una buena serie de acontecimientos sobrenaturales se suceden sin aparente fin, siempre vinculados al panteón y a una extraña urna de la que mana sangre...

AMORES (DOSSI, CARLO)

Carlo Dossi es uno de los autores más innovadores y transgresores del siglo XIX italiano, nunca hasta hoy traducido al castellano. En su obra se encuentran huellas de Dante, y se ha dicho que en algún sentido anticipó a Freud y a Svevo. Inspiró a otros autores “rompedores” como Pirandello, y Gadda. Fue un revolucionario del lenguaje, del estilo y de los géneros: la mayor parte de sus obras transitan entre el relato, el diario, el ensayo y la novela. Todo ello queda de manifiesto en Amores, obra que Dossi publicó a los 38 años de edad.En esta deliciosa e inclasificable obra, Dossi nos habla de los amores de su vida: los de su infancia, su adolescencia y su juventud, y entre ellos objetos e imágenes, plantas o animales, y en el centro, claro, las mujeres, en cuya alma Dossi penetra como pocos. Más allá de sus frecuentes juegos linguísticos, reflejados en esta cuidada traducción, este aristócrata de alma refinada despliega en cada capítulo de Amores una alta sensibilidad, una gran inteligencia en al arte de entender y saborear la vida