Ficción clásica

LA PRIMERA EDUCACIÓN SENTIMENTAL (FLAUBERT, GUSTAVE)

Escrito entre 1843 y 1845, La primera Educación sentimental es el primer ensayo narrativo serio de Flaubert. Esta obra vería la luz veinte años después de su muerte. La primera Educación sentimental analiza la trayectoria vital de dos amigos desde el momento en que se lanzan a la vida adulta.

ANTOLOGÍA DE TEXTOS LIBERTINOS FRANCESES DEL S.XVII (VARIOS)

En la Francia del siglo XVII surgió un movimiento filosófico-literario, al que se denominó libertino, integrado por un conjunto de exquisitos intelectuales que socavaron de forma impecable los fundamentos de la Iglesia Católica y serían los precursores de los Ilustrados, los ideólogos de la Revolución Francesa...

ESTUCHE CLARÍN I Y II . CUENTOS Y NOVELAS («CLARÍN», LEOPOLDO ALAS)

Dice Gonzalo Sobejano que el cuento es “la narración de un suceso notable” y la novela narra “la vasta red de sucesos y, sobre todo, la experiencia del sucederse de las acciones y las pasiones en el ámbito de todo un mundo; y no requiere la novela [...] que lo narrado sea ‘notable’, puede limitarse a representar lo más común y corriente de la humana existencia siempre que lo haga ‘con arte’”. Con estos o parecidos criterios «Pipá» y «La Regenta» serían dos modélicos ejemplos de lo que diferencia el cuento de la novela. Estableció Clarín otra diferencia: la del enorme esfuerzo que suponía escribir una novela, sin que para él tuviera compensación económica acorde. Pero ello era una exigencia «sine qua non» para dar el salto de la narración de “un suceso” —el cuento— a una “vasta red de sucesos” —la novela—, una exigencia que él no estuvo siempre dispuesto a dar. Lo dio en sus dos novelas termi­nadas, «La Regenta» y «Su único hijo», pero no quiso o no pudo darlo, lo que le creó una permanente tensión interna –¿mala conciencia de que sacrificaba su obra de novelista por unas pesetas?–, dejando sin terminar las novelas que había empezado y se quedaron inacabas y no empezando a escribir las que tenía pensado, según repitió una y otra vez en cartas a sus amigos escritores y a sus editores.

LA JUDITH DE SHIMODA (BRECHT, BERTOLT)

" ... para vosotros los hombres, una mujer no es más que polvo y porquería " . 1856, Estados Unidos está forzando la apertura comercial de Japón. Utiliza todas sus artes diplomáticas para lograr ventajosos acuerdos comerciales, incluida la amenaza de bombardear sus ciudades costeras con su artillería naval. La geisha Okichi es forzada a " atender " al cónsul norteamericano para evitar que destruya el puerto de Shimoda. Pero una vez que ha logrado su objetivo, es repudiada por su " traición " e incluso abandonada por quienes pidieron su ayuda. Ofendida y humillada, exige que se le dé el reconocimiento moral del que se considera acreedora. La Judih de Shimoda es una obra inédita de Bertolt Brecht escrita en 1940, durante su exilio en Finlandia. Se trata de una reelaboración de una obra japonesa de Yamamoto Yuzo, pero que lleva el ineludible marchamo de Brecht: cada escena viene precedida de un interludio en el que un político y magnate de los medios de comunicación japonés, un orientalista inglés y una periodista norteamericana asisten a una representación teatral de " La Judith de Shimoda " y la comentan escena a escena, creando así el " distanciamiento " brechtiano. Leída hoy en día La Judith de Shimoda, pese a la época y lugar en que se desarrolla la trama, unido a los años en que fue escrita, resulta una obra de una gran actualidad por la manera en que Okichi reivindica su dignidad femenina. Su dignidad humana.

PÁJARO PINTO; LUNA DE COPAS (ESPINA GARCÍA, ANTONIO)

Antonio Espina (1894-1972) se mostró, tanto en su faceta de escritor como de periodista, como una voz disonante al defender el compromiso del escritor con su entorno social y con la política. Por su rechazo a los regímenes dictatoriales y al fascismo fue procesado y condenado en 1935, y su intervención directa en la vida política, tras las elecciones de 1936, le costó la cárcel, la salud y finalmente el exilio. Desde la publicación de sus primeros libros de poemas se le consideró una figura representativa de la llamada en la época nueva literatura, y su incursión en la prosa vanguardista le afianzó entre sus contemporáneos en un lugar destacado. Dos años separan la escritura de Pájaro Pinto y Luna de copas. En la primera, su intención es depurar la narración de elementos clásicos -trama encadenada, psicología verista de los personajes-, para dar entrada a otros procedentes del lenguaje del cine y la poesía, y lograr con ello una mayor libertad expresiva. Luna de copas es una de las más representativas novelas de la vanguardia española, en la que el autor ha envuelto los elementos del relato con un halo de ironía que aproxima al terreno de la parodia unas formas novelísticas cuya disolución parecía comenzar a percibirse.

CUENTOS CRUELES (VILLIERS DE L ISLE, ADAM)

El conde de Villiers deL?Isle-Adam (1838-1889) fue el vástago de una noble familia arruinada. Su padre pasó la vida obsesionado por los supuestos tesoros que perdieron sus antepasados, delirio que heredó su hijo y que sublimó creando un arte quimérico y extraño que tuvo su influencia en toda la creación literaria moderna. Cuentos fantasmagóricos, en atmósferas alucinantes, muertas como Vera que espera en su casa al que ha ido a enterrarla?, convidados inesperados y extraños como ?El convidado de las últimas fiestas? cuando, al final de un baile de máscaras, en el cenáculo reservado, entre bellas mujeres y elegantes caballeros, se destaca alguien incierto, aristócrata o verdugo, mientras todos esperan a que el alba aclare el enigma.

CORINNE O ITALIA (STAEL, MADAME)

Corinne o Italia es una gran novela cosmopolita y europea en la que se presenta, paralelamente al idilio trágico entre la inspirada poetisa Corinne y el noble escocés Lord Nelvil, todo un fresco de las culturas y las costumbres de Francia, Inglaterra y, sobre todo, Italia. Una novela que trascendió el género y que le costó el exilio a su autora. Esta obra —que editorial Funambulista recupera en una traducción de la época, de Pedro María de Olive— inauguró en Europa el debate sobre la condición femenina, sobre el derecho de la mujer a vivir como un ser independiente y a existir como escritora; y es que Corinne es el alter ego de la propia Madame de Staël, que fue, según Stendhal, «la mujer más extraordinaria que jamás se viera, un ser aparte, un ser superior de los que hay uno por siglo». El mismo Napoleón vio en ella a una peligrosa mensajera de la libertad y llegó a declarar: «Debemos reconocer, en el fondo, que es una mujer de talento muy grande; quedará en la historia».

LA MUJER Y EL PELELE (LOUŸS, PIERRE)

Pierre Louÿs (1870-1925) sigue siendo para algunos un autor desconocido o un eterno secundario. Su perfil inconformista de artista excéntrico, su apología de la libertad sexual que emana tanto de sus ficciones como de sus escritos, le sitúan un tanto al margen de los circuitos de difusión literarios. A pesar del éxito de las adaptaciones cinematográficas de «La mujer y el pelele», el nombre del autor ha sido eclipsado por el de realizadores de la talla de Von Sternberg, Vadim o Buñuel, y sobre todo por el de las bellas actrices que han dado vida a su protagonista, Marlene Dietrich, Brigitte Bardot, Ángela Molina o Carole Bouquet. Por su ambientación en la España del XIX, «La mujer y el pelele», " novela española " , parece más próxima al exotismo romántico de «Carmen» que a las búsquedas formales parnasianas. Sin embargo, una lectura atenta revelará la presencia de rasgos que la vinculan no sólo con el naturalismo, sino también con proyectos tan alejados del exotismo popular y costumbrista como pueden ser el decadente y el simbolista. La obra bucea en el abismo de la «naturaleza» misma de la pasión, adelantándose, con sombría lucidez, a las teorías del deseo que abrirán el siglo XX, e ilustra con intensidad el dramatismo de la llamada " guerra de los sexos " , pero contribuye también a desenmascarar los mecanismos de un imaginario masculino capaz de generar arquetipos de tan probada eficacia como el de la «femme fatale».

PALMERÍN DE INGLATERRA. TOMO I (MORAES, FRANCISCO DE)

Un clásico de las novelas de caballerías del siglo XVI por la que elpropio Cervantes sentía un aprecio reverencial. La edición se presenta modernizando la ortografía de su edición original (Toledo 1547- 1548).