BODAS QUE FUERON FAMOSAS DEL PINGAJO Y LA FANDANGA; FLOR DE OTOÑO (RODRÍGUEZ MÉNDEZ, JOSÉ MARÍA)
Las dos obras reunidas en este volumen son dos historias dramáticas en que personajes marginados en una situación histórica particular se rebelan contra la realidad circundante que al final los destruye. Por desgracia, esas situaciones históricas se repiten al igual que los marginados que segregan; de ahí la validez permanente de la propuesta. El tratamiento realista, marcadamente hispánico y sentidamente popular de la obra teatral de Rodríguez Méndez conjuga una estética naturalista de aliento poético y trágico con un lenguaje vivo, del pueblo, de riqueza nada común. Teatro, en suma, de un gran talento creador, cuyas líneas analiza en la introducción un compañero de generación, José Martín Recuerda.
HAMLET . COMPENDIO (SHAKESPEARE, WILLIAM)
VERANO (ESCALADA MUÑOZ, JULIO)
BI IZAERA (LÓPEZ DE GUEREÑO ARRARTE, JAVIER)
TEATROA – 31 (LÓPEZ DE GUEREÑO ARRARTE, JAVIER)
VENT. ESPÈCIE. EL GEST MÚLTIPLE (HUBER, SEBASTIÁN)
POESIA ESCÈNICA IX: L’OFICI DE VIURE (BROSSA I CUERVO, JOAN)
CONTRAMANSEDUMBRE (BALLESTEROS DURÁN, RAFAEL)
Primera incursión en la literatura drámatica del poeta y narrador malagueño Rafael Ballesteros, donde se reivindica la alegría de vivir y el amor a través de un sorprendente cruce de ideas entre Fernando de Rojas, su personaje de ficción Melibea, Garcilaso, un inquisidor de la época y un joven bachiller.
TEATRO LÍRICO ESPAÑOL. (TOMO 1)
LOCURA TRANSITORIA ; 9 PIEZAS DE TEATRO BREVE . 9 PIEZAS DE TEATRO BREVE (TORMO, PEDRO ALFONSO)
EL ORGULLO DE SIR GAY ; A QUIEN PUEDA INTERESAR (TORRES, MARTA)
LUGAR (DANS, RAÚL)
O respectable lector ten entre as súas mans un texto literario. Non se trata dunha nova xornalística, nin do prospecto dun medicamento, senón dunha cadea de voces reunidas baixo a vontade estética do autor, enraizado fondamente no eido da literatura.O lector ten entre as súas mans o texto orixinal, no idioma no que foi concibido. Goza, pois, do rarísimo privilexio de compartir un código comunicativo intimamente minoritario, intenso e concreto.Pero o que vén a continuación é sobre todo e por riba de todo teatro. Non só pola fasquía editorial, de feito son frecuentes os casos de poesía ou de narrativa disfrazadas de teatro, cousa que non acontece en Lugar, moi ó contrario, estamos diante dunha maquinaria dramática construída milimetricamente, tendo sempre presente unha tradición milenaria na que cada elemento responde sorprendentemente á mesma unidade esencial, de xeito que todo finalmente remata encaixando.Un texto dramático converte por arte de birlibirloque a un lector nun director, é dicir nun creador. Non abonda con ler de corrido comprendendo os conceptos que están sobre a mesa, é preciso ter sempre presente o espacio, o vestiario, a iluminación, a atmosfera da situación, a música, o carácter dos personaxes, as súas ilusións e emocións, a simultaneidade dos seus movementos pola escena, e todo isto en función dunha concepción estética e dunha visión do mundo na punta da lingua. Raúl Dans sabe tamén que escribe para directores, e a súa voz de autor intervén o mínimo a través das acotacións escénicas demostrando un fondo respecto pola liberdade dos outros creadores, sexan directores, actores, escenógrafos, iluminadores...
