Poesía de poetas individuales

SERAOGNA (PEXEGUEIRO, ALFONSO)

Seraogna, libro publicado en maio de 1976 baixo o cuño de rompente, non só deu a coñecer a Alfonso Pexegueiro (Ponteareas, 1948), que se consolida hoxe como un dos escritores máis interesantes da nosa literatura, senón que constitúe a primeira achega substancial e decidida no proceso de renovación dun sistema poético ancorado no dominio da estética socialrealista máis estereotipada. A través dun realismo visionario, a súa lírica imaxinativa e transformadora desenvolve unha liña radicalmente persoal e de vangarda, que revela a intrahistoria que padecen as clases sociais e nacións dependentes.

PAN DE ÁNIMAS (ABELEIRA, XOÁN)

Pan de ánimas é unha ofrenda a todos os mortos: aos mortos que seguen vivos e aos vivos que existen mortos. Pan de ánimas é o son da moega que deita o sol da moenda. Pan de ánimas é a fariña do ollo que arela ver o seu ser. Pan de ánimas é o canto da roda que une o gran e a cinza. Pan de ánimas é un cántico á moa que ten a nada por centro. Pan de ánimas é estoutra maquía desa materia escura que chamamos poesía.

POESÍA COMPLETA (ARGUIJO, JUAN DE)

Don Juan de Arguijo (1567-1622), Veinticuatro de Sevilla, fue uno de los sucesores naturales de la poesía de Herrera y uno de los primeros en abrir las puertas al Barroco español. Su estrecho contacto con la intelectualidad sevillana de rama mal-larista le permitiría acceder a una tradición literaria de la que llegaría a ser uno de sus principales representantes. Recordado como una de las cotas más altas de la producción poética del Renacimiento español y un verdadero maestro en el arte del soneto, el nombre de Arguijo jamás ha sido descuidado en una antología o en una relación de poetas relevantes de los siglos áureos. Su obra tuvo la fortuna de poner su grano de arena, y grande, en el proceso de formación y maduración, de refinamiento y realización de las posibilidades internas del español como lengua poética. Esa fue la gran aportación del poeta Arguijo a la literatura. Y la perfección formal de sus sonetos.

(RETRO)VISOR (OTERO, ANTÍA)

(Retro)visor parte desa feble liña que separa o real da ficción coa vontade de construír un espazo de identidade onde a voz se sinta cómoda. Non en van, este é un poemario confesional, aínda que configura unha confesión prometida que nunca dá chegado. Con imaxes de Win Wenders como telón de fondo e creando un lugar de silencio cheo de palabras, (Retro)visor constrúese a partir da hibridación de diferentes disciplinas, onde o código poético entrelaza un discurso de longo monólogo, de extenso poema intimista con forma de road-movie. Desde o cotián, apreixado nun fotograma de Paris-Texas, a confesión realiza aquí unha viaxe pola estrada interior para chegar á reflexión vital e ao pensamento.

LA VIDA (SÁNCHEZ ROSILLO, ELOY)

Aegrará sin duda a los lectores de poesía encontrarse con un libro de poemas de Eloy Sánchez Rosillo, a quien acogemos con entusiasmo en nuestra ya tan prestigiada ?por los autores que figuran en ella? colección Nuevos textos sagrados. Desde que ganó en 1977 el Premio Adonais con su primer libro de poesía, Maneras de estar solo (Rialp, Madrid, 1978), Sánchez Rosillo ha ido conformando lentamente una obra que hoy culmina con La vida,donde reúne composiciones escritas entre 1989 y 1995, su poemario quizá más depurado y maduro. Fiel a su poética, que hace de cada libro el testimonio de un tiempo vivido, de un periodo vital, el poeta sugiere en La vida, con un lenguaje cristalino y como sin proponérselo, una sutil y matizada reflexión sobre el tiempo y el recuerdo, una recreación estética de la experiencia intransferible de madurar, rememorar y envejecer. Sabemos de la plenitud de la vida cuando ya forma parte del pasado, y sólo el eco de su fulgor nos redime de la abrumada incertidumbre con que nos cargan los años. Desde un presente que inicia el descenso, en La vida se evocan, junto a la transparencia de la infancia, la experiencia culminante del amor y el irremediable sentimiento de pérdida que supone toda madurez. Si el recuerdo salva los restos de ese naufragio inevitable, los poemas de Sánchez Rosillo acaban provocando el milagro de rescatar las tibiezas del aire, la luz cegadora del verano, el crepúsculo detenido o las sombras premonitorias. Tras la aparente sencillez de los enunciados, sus versos captan aquí en un delicado equilibrio pequeños entusiasmos no verbalizables, añoranzas sin perfil, sentimientos hasta ahora mudos que los poemas logran convocar y hacer reconocibles. Como dice el poeta: Toqué entonces el mundo: lo hice mío, fue mío. Han pasado los años. Ahora ya sólo soy el que recuerda, el que vivió, el que escribe.

LUGARES QUE FUERON TU ROSTRO (JOSE CARLOS CATAÑO)

«Volviendo a lugares que fueron tu rostroAtravieso la nube que rodea mi cuerpoY hunde en el aire su sombra».«Como en los soliloquios de las grandes tragedias de Shakespeare, el hombre se desnuda frente al espejo.Y he aquí lo que el espejo refleja: el recuerdo nebuloso de la infancia y la juventud, o el de la embriaguez que le condujo a escribir aquel primer libro de las maravillas. Borradores, palimpsestos, silencios. Pero ahora, a solas consigo mismo, desespera por completo.Y he aquí lo que ve: su cuerpo ya no es la palabra bella ni el grácil discurso. Ahora no es más que un corazón que late, la verdad que se ha librado de toda la literatura del mar, de la isla, de la estrella o de la piedra. Ahora es vida la palabra mar y la palabra estrella y la palabra piedra y la palabra isla. Son sangre estas palabras, vuelven a serlo, vuelven a estar vivas. Y sucede tan pocas veces...Yo los llamo poetas trágicos: R. M. Rilke, W. B. Yeats, Yannis Ritzos, J. A. Valente, Antonio Gamoneda, Joan Vinyoli, Andreu Vidal y José Carlos Cataño.Los demás vivimos una mortecina y académica juventud hecha de tinta, no de sangre, de sangre vieja, de sangre de Muerte.» Albert Roig

ATAKAK . ALBERDANIA (LARRETXEA, HASIER)

Atakak dekadentziaren eta errealitatearen arteko errestoa da, zurtoina, eraikinen hondarren hesitze literarioa, non memoria eta gorrotoa, oroimenaren errautsa denboraren ez-lekuen, gerrateen eta giza sufrimenduaren artetik zurt mantendu eta bizi-duintasuna aldarrikatzen duen. Etorkizuna ziurgabetasunean ebazten dugun honetan, eta iragana erranairu kontrajarrien liskarkeria baino ez denean, poesiak arnasteko haize bera luzatu nahi digu. Mundu honetako bizitokiak labainkorra izaten jarraitzen badu, bizitza lerroetako arraila da liburua, garai bateko azulejoa, isla, argi-xafla, errauts, sugar, murru, koadrozko mantel, andere-mahats zelai artean. Mundu mailako gerrate eta gatazketatik, Baztango konbentzionalismoetara jauzi eginez, ertzekin, piketeekin, ebakidurekin, hausturekin, isiluneekin, une kaltzinatuekin, ezintasunarekin aurkituko gara. Tenkatutako alanbre hesia, zeru eta lurraren arteko distiran, zeharkatuko dugun “Ataka” berri batekin aurkitu arte.

INVIERNO DE ABRIL (SQUILLONI, ARIANNA)

Darse sin reservas o guardar siempre algo para la vuelta a casa. Ponerse en juego o levantar defensas. Son dos maneras de pasar por la vida. Puedes elegir conservarte y preservarte, o puedes elegir arriesgarte, saltar, lanzarte y esperar sobrevivir a la caída. En el fondo, de esto van estos poemas que nacen de una pasión entrecortada, de un cúmulo de expectativas suspendidas, que duelen, mucho. Y se desarrollan, al amparo de las circunstancias, a través de un fluir de tiempo, espacios y palabras que saltan rebeldes de un idioma a otro, con la esperanza de llegar a comprender y comprenderse.

UN ECLIPSE NO SE ELIGE (CODESAL, JAVIER)

El poema contemporáneo -Un eclipse no se elige-, muestra los materiales, incorpora la duda como suelo inestable, como su difícil raíz: un yo disgregado que propone preguntas: el lugar del padre, la desdicha, la casa, el lugar devl hijo, los vínculos o ab

ELS ROBAYAT (KHAYAM, OMAR)

El poeta, matemàtic, astrònom i filòsof persa Omar Khayam (Nixabur, Iran, 1048_-_1131) és conegut arreu del món pels seus cèlebres Robayat. Un robaí?robayat en plural?és una estrofa genuïnament persa, formada per quatre versos, dels quals rimen el primer, el segon i el quart (aaba), tot i que de vegades també rimen tots quatre (aaaa). Els poemes d?Omar Khayam conviden a viure amb alegria cada instant, no solament perquè la vida és breu, sinó també perquè l?existència està prenyada de misteri i de bellesa. Aquest llibre conté els 178 poemes atribuïts a Omar Khayam, juntament amb la traducció del persa directa i en vers.