Poesía de poetas individuales

DESPUÉS DEL HURACÁN (LEO, SARA)

Un libro que cabalga entre la poesía y la prosa con textos combinados, haciendo un nuevo juego y convirtiendo cada uno de ellos una obra en sí. En lugar de centrarse solo en experiencias personales, en Después del huracán, se pueden encontrar inspiraciones creadas a partir de conversaciones con personas del entorno de la autora. ?Tormenta?, ?Huracán? y ?Calma? son el inicio, desarrollo y desenlace de cualquier buena historia diseccionada a su vez en pequeños párrafos y versos.

PRIMEROS POEMAS (1908-1920) (POUND, EZRA)

«Ezra Pound. Primeros poemas (1908-1920)» recoge la traducción al castellano y la anotación crítica de una amplia selección de los poemas que Pound publicó desde principios del siglo XX hasta los años siguientes a la Gran Guerra, a cargo de Rolando Costa Picazo, profesor de literatura Norteamericana en la Universidad de Buenos Aires, miembro de Número de la Academia Argentina de Letras y Correspondiente de la Real Academia Española. Costa Picazo nos ofrece su personal antología de piezas de A Lume Spento, Personae, Exultations, Canzoni, Ripostes, Blast I & II, Cathay y Lustra. Pound se valió en toda su obra de traducciones porque, en su poética, incorporar textos de otros idiomas y de otras literaturas significaba enriquecer la literatura nacional con el aporte de lo universal y atemporal, buscar a los grandes progenitores y darles nueva sangre.

SANTA ARGENTERA (BORREGO LOBATO, MALOY)

Fui la vergüenza de los míos, que envueltos en mil batallas, llenando de sangre mis campos, cubriendo de lágrimas mi cielo, embadurnando de estiércol mis calles, con la venganza escrita en los ojos, guerreando con mis iguales... no se daban cuenta de que yo no quería escucharles. Y me encerré en mi Dios. Como el que se encierra por fin tras unos barrotes de sangre.

POEMAR (DEL PASO MORANTE, FERNANDO)

La interlocución con el mar podría ser un diálogo incesante, cíclico como olas que se rompen y resurgen, con la poesía misma. Con PoeMar, Fernando del Paso se consolida como un poeta deslumbrante en tanto se aboca a articular su propia mitología del mar, a "inventar un mar a partir de la nada". En el marco de una plétora de formas poéticas, nombrar al mar -referente literario por excelencia- es nombrar al lenguaje, concertar gozosamente el experimento verbal de explorar la significación de lo inconmensurable.

POESÍA COMPLETA (BRÖNTE, EMILY)

La vida entera de Emily Brontë está recorrida por una misma pasión: la poesía. Estos poemas, compuestos en complicidad con sus célebres hermanas, Charlotte y Anne, comparten y amplían algunos de los temas centrales de su famosísima novela Cumbres Borrascosas: el amor que se sobrepone a la muerte y la esperanza, el poder de la fantasía, la lealtad y la traición, las energías que solo se desprenden en soledad? y están escritos con la misma fuerza visionaria que sobrecoge en sus mejores páginas narrativas. Para situar la acción de sus poemas Emily Brontë levantó con la imaginación un espacio mítico llamado Gondal: una isla situada al norte del Pacífico. Sus versos exploran las costumbres, las rivalidades políticas con los reinos vecinos y las intrigas entre la familia real de Gondal y sus nobles, bajo los que se transparentan sus propios anhelos y opresiones como mujer que vive casi aislada en un rincón de la Inglaterra del XIX.

BREVIARIO PARA MALAS MUJERES (GARCÍA PEREA, ROSARIO)

Nos dijeron que si parecíamos dulces y obedientes, trabajábamos duro, éramos honradas, coherentes con nuestros actos y nuestros principios, tendríamos una vida fácil y placentera. Y así lo hicimos. Caminamos cada mañana por la senda de migas de pan que nuestra conciencia nos iba dejando en el bosque de lo cotidiano. Pero con los años fuimos viendo que otras mujeres tomaban atajos y pisaban las reglas que tanto nos costaba mantener, y aun así sus vidas eran fáciles y placenteras. Asombradas, nos preguntamos (¿cómo no preguntar?) qué les ocurriría por tal osadía a esas transgresoras. Unos nos dijeron que recibirían un castigo divino en la otra vida, otros que su karma se ensuciaría y esto sería tóxico para ellas, e incluso pusieron en duda esa felicidad que veíamos en sus rostros, afirmando que en la intimidad serían mujeres muy desdichadas. Algunas se conformaron con esas respuestas. Otras decidimos cruzar la raya y probar a sentirnos malas mujeres. Tras "Jirones de azul", "Las tres miradas del cíclope" y "Como las manos de Pandora", Rosa García Perea regresa a la poesía con este "Breviario para malas mujeres", donde brinda una mirada lúcida y madura en torno al universo femenino y los innumerables clichés que lo atenazan.

CALMAS DE ENERO (MOLINA, CÉSAR ANTONIO)

El libro de poemas como cuaderno de viaje, como evocación y descripción de grandes escenarios de la cultura europea, como reunión de los lugares de memoria y del arte, como itinerario que es también una lectura en curso, recorrido que es también búsqueda. Calmas de enero tiene mucho de eso, y en pos de la herencia de la cultura europea es también el dietario de los instantes en que el paisaje se funde con la memoria sentimental del poeta, con poemas suntuosos y otros íntimos, de versos amplios y otros breves y certeros. Tal vez la obra más aquilatada y fascinante de un escritor nómada.

HOMBRES QUE SON COMO LUGARES MAL SITUADOS (FARIA, DANIEL)

La materia de la que están hechos los hombres es el territorio que transita este poeta singular, que murió apenas cumplidos veintiocho años. En la única entrevista que se le conoce, Daniel Faria confiesa: «Hay poemas que brotan de pronto: aparecen así y me resulta imposible retocarlos. Los poemas de Hombres que son como lugares mal situados no sé muy bien cómo los compuse; fueron escritos cuando estaba para entrar en el Monasterio y me hallaba como en estado de gracia absoluto». Y añade: «Sentí entonces que los poemas se nos dan. Construirlos es un ejercicio de obediencia». Examinar al hombre, comprobar su transformación, investigar las razones que lo mueven y sospechar apenas el misterio que anida en su corazón es, sin duda, parte esencial del oficio del poeta.

TEMA DE L’ADÉU (DE ANGELIS, MILO)

'Tema de l'adéu'és un punt culminant de la producció poètica de Milo De Angelis. Va rebre el premi Viareggio al millor poemari publicat el 2005 a Itàlia i ha estat ràpidament traduït a l'anglès i al francès. El motiu inicial del llibre és la mort prematura de la seva dona, la reconeguda poeta Giovanna Sicari. Tal com escriu l'escriptor milanès en el text que ha redactat expressament per a aquesta edició, «El tema de l'adéu em segueix pertot arreu. I arreu he estimat cada cosa amb l'adéu». Aquesta difícil «biografia lírica» és també un estudi musical sobre la separació, una variació obsessiva sobre la pèrdua. És un extraordinari cançoner amorós que sembla haver estat escrit d'una tirada, com retenint la respiració de l'inici. Milo De Angelis és fidel a una poètica que procedeix amb una precisió absoluta, amb un control tenaç de la paraula. Con afirma Joan-Elies Adell al pròleg, per al poeta «la realitat no té res d’extraordinari, hi domina el gris quotidià, amb tota la seva càrrega d’angoixa. I la tasca del poeta és recollir aquests pocs elements que la vida li ofereix, i carregar-los de significació, però sense cap pretensió èpica ni consoladora». Milo De Angelis és una de les veus primordials de la poesia italiana actual i una referència ineludible per a tota una generació de lectors. Neix a Milà el 1951. Ensenya literatura a Opera, una presó de màxima seguretat de la perifèria de la capital de la Llombardia. Estudia a les universitats de Milà i Montpeller, i es llicencia en Literatura Italiana Contemporània i en Filologia Clàssica. Els temes recurrents de la seva poesia són la mort i la malaltia, el Milà suburbial, la memòria, el temps, la separació dolorosa d'una persona estimada, la feina de professor de literatura, la nit i la relació no sempre fàcil amb les drogues i l'esport vist com una eina per comprendre l'existència pròpia i la dels altres. La seva visió de la realitat oscil·la entre un materialisme gairebé «biològic» i un impuls cap a la redempció humana.

LOS DONES DEL OTOÑO (CEREIJO ANOEDO, JOSÉ)

Unas pocas palabras en la frontera misma del silencio, como las que se retiran, discretas, cuando es hora de que los cuerpos hablen. Unas pocas palabras: signos, indicios solamente. Un poco de aire conmovido entre la mano y la página. Es bastante. Es incluso demasiado. José Cereijo nació en Redondela (Pontevedra) en 1957. Desde 1968 vive en Madrid. Los dones del otoño es su sexto libro, y quinto de poemas (es autor también de una colección de relatos), en lo que el autor quisiera no llegase a parecer insistencia, sino sólo natural crecimiento.

PROSA COMPLETA I TEXTOS ESPARSOS (BROSSA , JOAN)

Joan Brossa té una ingent obra en prosa, tant autònoma i pròpia com vinculada a l’obra d’altres artistes i escriptors, en forma de pròlegs, comentaris, textos per a exposicions, etc. Aquest llibre reuneix els textos ja aplegats prèviament en els volums, Vivàrium, Anafil, Anafil 2, Anafil 3, Alfabet Desbaratat, a més de molts altres que no havien estat recollits en aquests, organitats, editats i prologats per l’especialista en l’obra brossiana Glòria Bordons.

IDEAS DE ORDEN (STEVENS, WALLACE)

Uno de los grandes poemarios de Wallace Stevens. Publicado en 1936, Ideas de orden es un libro fundamental en la poesía norteamericana del siglo XX, en el que Wallace Stevens conjugó las voces que eclosionaron con las turbulencias políticas y sociales que en aquella década sufrió el mundo. La dialéctica entre realidad e imaginación, central en la poética de Stevens, adquiere aquí una dimensión nueva, cifrada en el asombroso «La idea de orden en Cayo Hueso», uno de los grandes poemas del novecientos. La extraordinaria versión de Daniel Aguirre supone una nueva lectura de un clásico que parece hablar del siglo XXI.