Poesía

MIL AÑOS DE POESÍA EUROPEA . LA ANTOLOGÍA DEFINITIVA DE LA MEJOR POESÍA EUROPEA (RICO, FRANCISCO)

No existía un libro como éste: una antología de la mejor poesía europea centrada en los autores y las obras cualitativamente indiscutibles, de modo que todos estén representados con una amplia selección y a partir de una edición bilingüe: las mejores traducciones se acompañan siempre del texto original. La selección abarca mil años de poesía europea, que es como decir mil años de cultura europea; desde las canciones de mujer de la alta edad media hasta los grandes líricos del siglo XX: un elenco de más de ochenta poetas, en una docena de idiomas, que ofrecen un panorama histórico cabal trazado a partir de las muestras más hermosas de los últimos mil años de poesía en Europa. «La poesía toda es un viaje a lo desconocido.» Vladimir Maiakovski

LIBRO DEL FRÍO (GAMONEDA, ANTONIO)

Antonio Gamoneda se aproxima a los últimos bordes de la experiencia, allí donde la comprensión no alcanza, y la hace transitable, la puebla con alas de gavilán, robles musicales, frutos negros. El lector que entra en estepaisaje no necesita descifrar cada símbolo como si fuera un número. Los enigmas de la poesía de Gamoneda son, por el contrario, los que ponen nombre a la realidad interiorizada del lector, cubriéndola de verdad y de conocimiento. Libro del frío se presenta como un viaje: comienza con la descripción de un territorio (Geórgicas), señala luego la necesidad de partir (El vigilante de la nieve), se detiene en el medio (Aún), busca amparo en la piedad del amor (Pavana impura) y alcanza el descanso (Sábado), la víspera de una desaparición que puede ser muerte blanca o pricipio de la serenidad. Frío de límites, los veinte poemas que se incorporan a Libro del frío, representa una ampliación del espacio que, en el libro, se abre a la contemplación de la inexistencia. Es la reunión de los últimos símbolos ante la luz de la desapición.

MIL AÑOS DE POESÍA ESPAÑOLA . EDICIÓN REVISADA Y ACTUALIZADA. UNA OBRA DE REFERENCIA. (RICO, FRANCISCO)

«Los más de los poetas y poemas que aparecen en las páginas que siguen llegan a ellas con la impecable ejecutoria de hidalguía de una sostenida influencia en otros creadores y en otros textos, una opinión crítica unánime y la evidente predilección de los aficionados. A decir verdad, mi tarea ha sido fundamentalmente ir a buscar en las ediciones de mayor solvencia esos poemas y esos poetas estrictamente clásicos y traerlos aquí en la más amplia medida que permitieran las dimensiones del volumen. »En los horizontes de la poesía española, hay, con todo, zonas de penumbra: períodos sólo frecuentados por unos cuantos especialistas, autores ?también ellos? de dudosa reputación, rescates tardíos y minoritarios? Es en estos claroscuros donde quizá se encuentre (y se excuse) una intervención mía más personal y donde me habría gustado ofrecer al común de los lectores una selección tan orientadora como gozosa.» Francisco Rico «Poesía clásica es la que se halla en preciso ajuste de todos los elementos del lenguaje para expresar una verdad que el paso de los años no impide seguir reconociendo como reveladora. Para expresarla y para descubrirla.» Francisco Rico

POEMAS TARDÍOS (STEVENS, WALLACE)

Último poemario de uno de los grandes poetas norteamericanos del siglo XX. Cuando Wallace Stevens murió en 1955, parecía que toda su obra estaba ya publicada y cerrada, pero en realidad quedaban una serie de poemas sueltos, escritos en sus últimos años, que nunca se habían recopilado en libro alguno. Estos Poemas tardíos, traducidos ahora por primera vez íntegramente al castellano, conforman una de las despedidas poéticas más intensas, originales y turbadoras del siglo XX. Lejos de ser una mera dispersión, este libro es el complemento a La roca, en puridad el último poemario de Stevens. Como allí, el poeta escribe cercado por la muerte, enfrentado a su propia imagen espectral. Y lo más extraordinario es que Stevens no se permite la repetición sino que indaga en un nuevo camino y conforma una de las experiencias poéticas más rotundas y osadas de su tiempo. Como ya hiciera en La roca, Daniel Aguirre nos ofrece una versión excelente de estos últimos poemas de Stevens, en los que «el caballo camina hasta casa sin jinete / con la cabeza baja».

Y QUE EL SILENCIO QUEME POR LOS MUERTOS . (ANTOLOGÍA POÉTICA) (VINYOLI, JOAN)

La poesía de Joan Vinyoli (1914-1984) participa de ámbitos diferentes, encuentra un equilibrio privado entre materiales y tratamientos que se dirían a veces irreconciliables. Mistérica y al mismo tiempo terrenal, órfica y partidaria de lo palmario, exquisita y aficionada a la administración de sabios prosaísmos. Equidistante siempre del saber biográfico y del –llamémoslo así– transmigratorio, intuitivo. Diáfana y llena de espejismos. La aventura de leerlo, de traducirlo, significa aproximarse al sentido hondo de la poesía: asistir a la aventura verbal mediante la que alguien nos refiere su aventura en el mundo. Vinyoli tuvo una alta consideración de la poesía, de la labor del poeta, del sentido que la poesía alcanzaba en su figura de poeta y en su trayectoria privada, que eran uno y el mismo asunto. Con palabras precisas, de un bronce muy vivido, nos habló de todo lo que importa a un lector como hombre.

ENTRE NOSALTRES (ROVIRA, PERE)

Entre nosaltres és una antologia personal amb poemes seleccionats per l’autor que també inclou peces inèdites i en prosa poètica. Es tracta d’una tria íntima, poderosa, imprescindible. “Un cop llegits, els versos de Pere Rovira ja no deixen mai més de fer-nos companyia”, diu Pere Ballart. “Una poesia que no exclou l’extrema duresa o la dolcesa al límit”, segons Joan Margarit, o en paraules d’Enric Sòria: “Un dels mestres vius i en actiu de la nostra poesia”. Aquesta constel·lació d’estrelles és el primer volum d’Orió. Seguint la línia de la Plèiade francesa i com es fa en la tradició anglosaxona, Orió és una col·lecció d’antologies dels millors poetes dels Països Catalans, els mestres vius de la poesia catalana, que es reuneixen en una mena d’Olimp intel·lectual. Els Pòrtics són d’autors joves i consolidats, per crear un diàleg intergeneracional, joves que demà seran els nous gegants de les lletres catalanes. En aquest primer volum, Manuel Forcano –guanyador del Carles Riba i dels Jocs Florals de Barcelona, un dels traductors més eminents de les lletres catalanes i vicepresident del Consell de les Arts-, ens introdueix en un viatge a través de la memòria per l’antologia personal de Pere Rovira.

ENTRE BELLESA I DOLOR (SOLÀ SALA, LLUÍS)

Lluís Solà (Vic, 1940) és membre fundador i director de la revista Reduccions (1977). És autor i director de teatre. Entre els seus textos dramàtics cal esmentar Aproximació al grau zero, Progressió i Detall de cossos a la sorra. Com a director de teatre ha portat a l'escena obres de Brossa, Strindberg, Èsquil, Yusaki Zeami, etcètera. Ha presentat diversos espectacles de poesia sobre textos de Verdaguer, Bartra, Riba, Vinyoli i altres autors. Ha escrit textos de reflexió sobre Verdaguer, Joan Alcover, Maragall, Bartra, Martí i Pol, Espriu, Rodoreda, Vinyoli, Bauçà, Sampere, Kafka. És autor dels llibres d'assaig Cercles de la llibertat i Variacions, en curs de publicació. Ha estat fundador i director del Centre d'Osona de l'Institut del Teatre i fundador i director del Centre Dramàtic d'Osona. Ha publicat traduccions de Kafka, Dürrenmatt, Handke, Beckett i de diversos poetes. Ha donat a conèixer els seus versos en els volums d'obra poètica De veu en veu, I (2001) i L'arbre constant, II (2003); el tercer volum, Al llindar de l'ara, està en curs de publicació; el quart és el present Entre bellesa i dolor. Lluís Solà ha estat guardonat amb els premis Quima Jaume de poesia (2001) i amb el Premi Nacional de la Crítica (2002).