HISTORIA DEL ARTE / ESTILOS DE ARTE Y DISEÑO

LA OBRA ARTÍSTICA DE FISAC, ADSUARA Y STOLZ EN LA IGLESIA DEL ESPÍRITU SANTO (GARCÍA CUÉLLAR, FIDEL)

La singularidad arquitectónica de la Iglesia del Espíritu Santo del CSIC, hace que sea una de las más importantes de Madrid. Su arquitecto Miguel Fisac proyecto un ámbito sagrado de sorprendente belleza, que completaron los relieves del escultor Adsuara y los frescos del pintor Stolz. Esta monografía quiere mostrar la interesante labor plástica que contiene, para que pueda ser admirada por todos, especialmente por los amantes del arte y de la cultura.

ARTE NORMATIVO ESPAÑOL . PROCESOS Y PRINCIPIOS PARA LA CREACIÓN DE UN MOVIMIENTO (BARREIRO LÓPEZ, PAULA)

La historia del arte español contemporáneo se encuentra, todavía hoy, en proceso de recuperación, conservando parcelas de la creación artística prácticamente inexploradas. En este libro la autora explora, mediante un análisis riguroso, el interesante devenir del arte normativo, en los albores de la década de los sesenta. A partir del estudio de la trayectoria histórica, ideológica y estética del mismo, la obra busca comprender y encuadrar este movimiento artístico hasta el momento, muy desconocido.

LA BASÍLICA DE SANTA MARÍA LA MAYOR DE PONTEVEDRA (FILGUEIRA VALVERDE, JOSÉ)

Es una valiosa aportación al conocimiento del siglo XVI y a su historia, necesaria para el conocimiento de la historia de la ciudad de Pontevedra. Es frecuente que en la documentación pontevedresa se denomine a Santa María "la más antigua". El primer documento en que se denomina a la iglesia "a grande" es de 1344. Se considera una iglesia románica de finales del siglo XII o comienzos del XII, que vuelve a reconstruirse a finales del XVI. Completa el trabajo la documentación artística de Santa María cuyos originales, copias y extractos fueron allegados por Sampedro y Folgar, Pérez Constanti y Filgueira Valverde, así como abundante ilustración de conjunto y detalles de la iglesia.

O LIBRO DA HERÁLDICA GALEGA (FARIÑA COUTO, LUCIANO)

Os estudios sobre xenealoxía e heráldica, tras décadas de moi escasa consideración e proxección, coñecen actualmente, e así sucede desde hai xa algún tempo, unha etapa de particular brillantez. Este libro non pode desligarse dese ambiente de eclosión. É importante polo que supón en si mesmo como polas portas que abre. Polo que supón en si mesmo, ante todo: ofrece a máis nutrida recompilación de debuxos de escudos galegos reunida ata o de agora (2.142 no índice final e algo máis de 1.000 complementando o texto, alcanzando a suma dos dous conceptos un total de 3.237 entradas), dato que, sen máis consideracións, convirte a este libro no mellor documentado/ilustrado sobre o tema en Galicia, sendo, por iso, un referente de imprescindible consulta. Resulta clave tamén polas vías que abre. Trátase -e non é pouco- do primeiro gran manual de heráldica galega e en galego. Existen, en efecto, outros e moi destacados libros de heráldica galega. Ningún, sen embargo,está concebido para servir de guía ou introductor, pretensión orientadora que está presente nesta obra desde as súas primeiras liñas. Desbordante na información recollida e preciso, moi concreto e rigoroso, á vez, no dato puntual, este libro será desde hoxe, con seguridade, unha ferramenta de axuda inestimable para quen aspire a introducirse no apaixoante mundo das armerías das linaxes galegas de orixe e adopción.

40 GRANDES ARTISTAS RETRATAN A SUS MADRES (HESLEWOOD, JULIET)

Desde Rembrandt, Rossetti y Van Gogh hasta Picasso, Kahlo y Hockney, cuarenta retratos componen esta colección de madres de artistas. Análisis de la evolución de este tipo de pintura que comienza con una relación única e íntima. No se habla de una madre cualquiera, sino de la madre del artista. Una deliciosa combinación de historia del arte y anécdotas biográficas que constituye, además, una elegante celebración de las intensas relaciones entre hijos, hijas y madres. ¿Por qué los artistas retratan a sus madres? ¿Porque esta ahí, es una modelo disponible y dispuesta? Tal vez porque tiene un rostro interesante que merece la pena plasmar. Los retratos constituyen un tema pictórico desde hace siglos, por razones muy diversas, pero las madres -como temas de los retratos creados por sus propios hijos- merecen un estudio más detenido. Las madres aparecen retratadas en muchas ocasiones con un realismo honesto, incluso brutal. Rara vez se pintan jóvenes. La fisonomía de una mujer mayor tal vez no sería lo que a ella le gustaría ver en el espejo, pero el artista está preparado para revelar la verdad de los cambios de la naturaleza (aunque el rostro pertenezca a su progenitora). La desagradable realidad de la muerte también tiene su papel en los retratos de las madres. Imaginamos con cierta alarma el deseo del artista de captar la imagen de una madre moribunda o incluso muerta.

SECRETOS DE CATEDRAL . LA BASÍLICA DE SANTIAGO A TRAVÉS DE LOS TIEMPOS Y ESPACIOS (GARCÍA IGLESIAS, JOSÉ MANUEL)

El paso de los años ha acumulado “secretos” —o interpretaciones discutibles— alrededor del arte y la monumentalidad de la gran basílica compostelana. José Manuel García Iglesias, profundo conocedor de un templo al que ha dedicado muchos años de estudio, da a conocer en estas páginas el resultado de sus últimas investigaciones. A través de un enfoque original y una narración fluida que se apoya en más de sesenta fotografías, este historiador del Arte pretende desentrañar algo de “lo oculto, lo ignorado, lo silenciado, lo callado…”.