Poesía de poetas individuales

GRILLS ESMOLEN GANIVETS A TRENC DE POR (NAVARRO I BADIA, JOAN)

Amb aquest llibre, Joan Navarro guanyà l’any 1973 la primera edició del Premi Vicent Andrés Estellés dins del marc dels Premis Octubre i la seua edició encetà la col·lecció de poesia 3i4. 40 anys després Tres i Quatre torna a editar el text amb una introducció de Jordi Marrugat i una pintura de Pere Salinas. Amb paraules de Jordi Marrugat: “El 1974 aparegué el primer llibre individual de Joan Navarro, Grills esmolen ganivets a trenc de por, precedit d’una poètica en què mostrava la influència que havien exercit sobre ell les teories de la nova crítica francesa, especialment Roland Barthes. El poema hi era plantejat, de manera oposada al poema tradicional, com un text obert que demana la col·laboració activa del lector per construir sentits possibles: «fins ara el lector ha interpretat el poema, el que cal és participar-hi», escrivia traslladant l’onzena tesi sobre Feuerbach de Marx a una nova concepció de la poesia derivada de les teories barthesianes sobre la mort de l’Autor. A més, les línies de sentit apuntades pels poemes dirigien una crítica a altres aspectes de la societat i la literatura modernes. Així, per exemple, ja des del títol Navarro anunciava la seva revolta contra la voluntat de la civilització moderna de dominar la por al desconegut. La seva poesia sorgia de la invocació d’aquest sentiment i de les il·lusions terribles que provoca, mals que el pensament racionalista havia intentat exorcitzar. Construïa, així, una poesia associada al crim, la follia, el somni, l’irracional, la destrucció i la mort. Una poesia lligada al costat fosc de la vida, lluny de les imatges il·luministes creades pel racionalisme modern.”

LA BÈSTIA DEL TEMPS (MARONAS FERRERA, MARCEL)

"Hem de descobrir la bellesa que s'amaga en les coses que ens semblen lletges i en els esdeveniments que no ens resulten agradables. (...) Potser els veuríem d'una altra manera, perquè, com sabeu, allò sublim de les coses, les persones i les experiències de la vida és en la seva pròpia essència". Marcel Maronas

VARIACIONES SOBRE UN CONTEXTO INESTABLE (FERRERÓ TOLOSA, FERNANDO)

He querido dejar constancia en este libro de mi experiencia vital y literaria, incluyendo en ambos casos su cualidad de escrito. Los poemas contienen coincidencias y contraposiciones de mi acontecer interior; presente esto en lo que, ya se sabe, supone el aspecto dramático de la poesía lírica. Este rasgo aparece en el cuerpo de cada poema y en la estructura general del libro. No empleo el título ?Variaciones sobre un texto inestable? pues el texto forma parte del contexto una vez que se explicita.

AS DOCE E SERENO (GUEDE OLIVA, MANUEL)

Con As doce e sereno regresa Manuel Guede Oliva, catorce anos despois da publicación do seu primeiro poemario Contra Serenou, a aquela cidade finxida que algúns tiveron a certeza de que se trataba do reverso dun espello chamado Ourense. Serenou, a patria exclusiva da poesía de Manuel Guede, recúperase en As doce e sereno, un extenso poemario que en palabras do autor constitúe “unha homenaxe aos serenos, os donos da tristeza e os reis da noite” e un novo exercicio de derrotas. O poemario está organizado nos seguintes apartados: “Consumación de rupturas”, “Axuste de contas”, “Seixalbo”, “Anecdotario e paisaxe”, “Neboeira privada” e “Emboscadura e límites”. Péchase cun epílogo, “Para regularlle estatuto a unha cidade en néboa”, onde o autor expresa o seu orgullo de formar parte dunha estirpe de serenos das noites de Serenou, asumindo con chulería a maldición do estranxeiro. As doce e sereno é un banzo máis na construcción dese libro de Serenou, a cidade que escribe Manuel Guede.

MOJÁCAR DESDE MIS ADENTROS (SÁEZ GARCÍA, MIGUEL)

La poesía de Miguel Sáez es una celebración vital de todo lo que él aprecia, añora y recrea con palabras y ritmos del romance antiguo, con sus rimas asonantes y sus versos de arte menor, con la musicalidad de los topónimos de acento árabe, sus expresiones regionales y locales y de vez en cuando un refrán o frase coloquial. Estos textos van acompañados de los cuadros pintados por él como eco plástico de sus metáforas: no sólo ilustran el campo verde de Mojácar con todo su colorido: su perfil de pueblo blanco contra el cielo azul violáceo, sus palmeras verdes y sus caminillos estrechos y tortuosos, sus ilustraciones también plasman sus ensueños y sus fantasías eróticas captadas en esas figuras femeninas impresionistas que celebran la sensualidad femenina y la fuerza vital del poeta que las lleva en sus adentros.