OCLAJOMA (ROJO, IVÁN)

LOS CONCIERTOS DEL FRIO (CASAMAYOR RIVAS, PEDRO)

LA SANGRE DE LOS FÓSILES (MICÓ JUAN, JOSÉ MARÍA)
Ocho años después de Camino de ronda, José María Micó vuelve a entregarnos en La sangre de los fósiles un recorrido emocionado, bien dispuesto y retocado de su cuaderno de bitácora. Ahora son tres partes equilibradas: «Ser y estar», una reflexión sobre la pertenencia y los referentes exteriores, sobre la identidad cambiante en función de las experiencias, el paso del tiempo; «Tránsitos», con composiciones más reflexivas, casi sapienciales; y «Divieto di sosta», un viaje sentimental por Italia, donde se extraen lecciones ante la contemplación de un edificio, de una pieza, de un libro antiguo.Con una escritura serena y casi conversacional, de un bien asimilado clasicismo, donde la lengua culta nunca fuerza el tono, Micó logra hablarnos de asuntos tan en apariencia distintos como el dolor de las víctimas, el poso de la historia, la formación del carácter o las vidas sencillas que trascurren al otro lado de una pared. Y todo en impecables composiciones que siempre presentan un denominador común: lo que tienen de piezas bien hechas.DIARIO DE ARGÓNIDA (CABALLERO BONALD)
Varios años después de su último poemario, José Manuel Caballero Bonald nos entrega este Diario de Argónida, en el que no sólo regresa a la poesía, demostrando una vez más que es dueño prodigioso del lenguaje y sus secretos, sino también a un espacio mítico, una naturaleza que ya estaba presente en su obra, pero que adquiere aquí todo el protagonismo que le reclamaba. «Argónida», nos aclara el propio Caballero Bonald, «es un topónimo ficticio con el que suelo referirme literariamente al Coto de Doñana, frente al que ahora vivo buena parte del año.» Y, en efecto, de ese entorno inconfundible surgen los mil estímulos, las reflexiones y recuerdos expresados en los poemas. Más que apuntes autobiográficos del propio autor, el diario es su cuaderno privado, su libro íntimo de anotaciones al modo juanramoniano. En él asistimos a la secreta crónica (que el propio autor delimita entre febrero de 1995 y mayo de 1997) del reencuentro, físico y moral, con un paisaje que el poeta reconoce como suyo, un reencuentro con el paso del tiempo, así como las lecciones ocultas de una naturaleza omnipresente : desde la exaltación del mar y su proximidad, los barcos y las dunas, la aventura y el naufragio, las aves y las alimañas, pasamos subrepticiamente a la reflexión sobre los libros y la memoria, a la introspección y el balance. En conjunto, una revisitación de imágenes y espacios que despierta la nostalgia ontológica de cualidades y sensaciones, de «esos días inconstantes, híbridos, juntos ya en el presente como un ascua».ESTE ATRONADOR SILENCIO DE LOS PÁJAROS (MONTOJO MICÓ, ANA)

POEMA DE L’AMOR VALENT (SÀBAT GALCERAN, ADRIÀ)

CENIZAS Y DIAMANTES (PERUCHO, JUAN)

PAVANA DEL DESASOSIEGO (AGUIRRE, FRANCISCA)

IMPOSEIDA (ACOSTA, MERCEDES DE)
IMPOSEÍDA, en edición bilingüe, constituye la primera publicación y traducción de la poesía de Mercedes de Acosta en España. Esta obra ofrece un conjunto significativo de los tres poemarios que publicó en vida: Moods (Mudanzas, 1919); Archways of Life (APOESÍA; DE SOBREMESA (ASUNCIÓN SILVA, JOSÉ)
Con la perspectiva que da el paso del tiempo, la figura del escritor colombiano José Asunción Silva (1865-1896) se ha convertido en el símbolo perfecto de los conflictos del artista frente a la sociedad burguesa del Fin de Siglo, y su trayectoria vital e intelectual, en una ejemplar manifestación de la crisis espiritual que acompaña la transición del siglo XIX al XX. Su obra, como su vida, fue breve, y se publicó tarde, pero, por estética y espíritu, cronológica y sensitivamente, compartió con la de sus compañeros de generación (la que habría de transformar la sensibilidad de la época, inaugurar la independencia literaria de Hispanoamérica y, de paso, configurar el primer gran «boom» de las letras del continente: el Modernismo) una rigurosa conciencia de artista moderno, cosmopolita y en constante evolución, que buscó y produjo una literatura que integra las diferentes tendencias estéticas e ideológicas de su época, que se muestra innovadora respecto a las que la precedieron y que resultó estimulante para las que habrían de sucederla.FORNELOS & FORNELOS: TERCEIRA FUNDACIÓN (QUINTIÁ, XERARDO)
A través dunha arquitectura sólida e un universo poético enlazado na mellor tradición literaria occidental e galega, Xerardo Quintiá ofrece en Fornelos & Fornelos: terceira fundación un poemario entendido como unha proposta aberta, non pechado en si mesmo, que se revela como o fragmento dun corpo poético concibido como Obra Única. Aquí, a palabra procura redimir os espazos físicos e espirituais que o tempo converteu en ruínas, que non son outra cousa que a metáfora da propia vida. A ruína doe porque é ferida e só a través da palabra pode ser asumida dun xeito racional e á vez emotivo. Ese é o encargo do poeta: sacar á luz o que permanece agochado baixo os restos do derrubamento a través dunha escrita afastada de dogmas, que se abre ao ritmo do alento co que respira.LA NOCHE QUE ESPERA (PAYERAS, JOAN)

LOS CUADERNOS DE LA TIERRA (ADOUM, JORGENRIQUE)

EN LA LUZ RESPIRADA (COLINAS, ANTONIO)
Bajo el título de «En la luz respirada» se recogen en esta edición tres libros de poesía de Antonio Colinas, tal vez los más emblemáticos de su ya extensa creación poética: «Sepulcro en Tarquinia» (1975), que corona una primera etapa lírica en la que el poeta conjuga telurismo, sentimientos neorrománticos y un culturalismo vital nada gratuito; «Noche más allá de la noche» (1983), obra central en la que el pensamiento oriental y la mística universal añaden profundidad y trascendencia al discurso lírico; y el «Libro de la mansedumbre» (1997), poemario representativo de una tercera etapa en la que aparecen preocupaciones antes sólo latentes -de tipo ecológico, por ejemplo-, a la vez que se produce una mayor clarificación del lenguaje y un ahondamiento en la visión humanista del mundo. El título, «En la luz respirada», funde dos de los símbolos más expresivos de la poesía de Antonio Colinas: la " luz " , asociada al conocimiento esencial, al gozo, a la unidad, a la aspiración última, a lo incorruptible, al misterio y a la revelación, pero, sobre todo, a la realidad trascendente, al bien absoluto, a la fusión con el Todo que también simboliza la " respiración " , principio vital, rítmico y armónico que representa, en el doble acto de inspirar y espirar, la unión de contrarios, la unidad del ser en el mundo, la plenitud del hombre en armonía con el Cosmos.