POESÍA COMPLETA (CAVAFIS, C. P.)
La poesía de Cavafis es conocida por la selección de sus famosos 154 poemas «canónicos» que el autor y en gran medida sus editores consideró dignos de ese destino póstumo. Sin embargo, su obra es mucho más amplia y rica. La recuperación de su legado ha sido un proceso lento por la peculiar actitud del poeta hacia su propia obra que él mismo reelaboraba continuamente. Esta quinta edición española actualiza y amplía las anteriores de su Poesía completa. La versión directa de Pedro Bádenas de la Peña reúne un total de 305 poemas y pone a disposición del lector todo el corpus poético del autor alejandrino, en un cuidado trabajo de presentación sistemática crítica que convierte esta edición en la más completa que existe. La patria espiritual y literaria de Cavafis es la Alejandría antigua y el helenismo romano y bizantino, encrucijada del paganismo y del cristianismo. Este alejandrismo no siempre sinónimo de decadencia, centro de su poesía, es trascendido como vehículo de confesión personal y elemento evocador para la expresión de su sensualidad ambigua. La personalidad solitaria del poeta, que apenas tiene ojos para la naturaleza circundante, lo absorbe en la contemplación de paisajes interiores. Cavafis es un poeta que habla desde la soledad, preferentemente desde una óptica histórica. Su preocupación es el drama interior aunque lo trasponga. Lo trágico del destino se circunscribe al sufrimiento humano y su único consuelo es el recuerdo de personajes desaparecidos o la presencia de otros vivos, pero a través del desengaño. Sólo la búsqueda de la belleza justifica su actitud intelectual ante un mundo cuya validez y sentido son puestos en tela de juicio. Su estética se asienta más en la crítica interiorizada de la realidad que en su contemplación.
LOS PERROS ROMÁNTICOS . POEMAS 1980-1998 (BOLAÑO ÁVALOS, ROBERTO)
Roberto Bolaño (Santiago de Chile, 1953-Barcelona, 2003) es sin lugar a dudas uno de los escritores más importantes y personales de los últimos veinte años. Es autor, entre otros, de los libros de relatos Llamadas telefónicas (1997), Putas asesinas (2001) y El gaucho insufrible (2003), del libro de crónicas biográficas La literatura nazi en América (1996), y de las novelas Nocturno de Chile (2000), Los detectives salvajes (1999) y 2666 (aparecida póstumamente en 2004). En Acantilado hemos publicado el libro de poemas Tres, y en breve aparecerá su primera novela, escrita en 1984 a cuatro manos con A.G. Porta, ?Consejos de un discípulo de Morrison a un fanático de Joyce?.
ESE DÍA (CARLOS RODRÍGUEZ SPITERI)
LAS RAICES (FRANCISCO CARRASCO HEREDIA)
ELEGIAS DE OROMANA (FAUSTO BOTELLO)
DIARIO DE UN DESTELLO (LANSEROS SÁNCHEZ, RAQUEL)
POEMAS (COLLINS, BILLY)
EL FIN DEL MUNDO EN LAS TELEVISIONES (DONCEL, DIEGO)
EL jurado del Premio Tiflos, premio concedido por unanimidad, señaló que este libro aborda un nuevo modelo de poesía que huye de la dulzura poética y se adentra, con un gran gusto por el lenguaje, en poemas que hablan de la vida actual. Un texto, sin duda, muy diferente y novedoso. Y, en efecto, la novedosa utilización de las imágenes, la construcción de los poemas y su forma de acercarse a la realidad así lo apuntan. El fin del mundo en las televisiones habla de las víctimas de este tiempo, de un sistema donde el dinero, la mercancía y el espectáculo se convierten en los valores no solo de la política o de la economía sino de la práctica social común. Poesía de indagación moral, construye una serie de personajes reales, literarios o históricos que someten a crítica a esta época de la crisis y del malestar. Temas como la mentira, la corrupción, la dificultad de la vida cotidiana son vistos como esas maneras que tiene el poder de hacer más ínfima la vida de la gente, de llevar a los individuos al terreno de la insignificancia. El fin del mundo en las televisiones es, por ello, un alegato contra la insignificancia, contra quienes la amparan y contra quienes la sustentan. Y propone la necesidad de plantear un pensamiento crítico que reafirme al hombre en la dignidad y en un nuevo modo de vida. Diego Doncel ha reunido toda su poesía anterior bajo el título Territorios bajo vigilancia (Visor, 2015) y ha publicado las novelas El ángulo de los secretos femeninos, Mujeres que dicen adiós con la mano y Amantes en el tiempo de la infamia (Premio Café Gijón 2012).
HOY DÍA ES OTRO MUNDO (ZAPATA, MIGUEL ÁNGEL)
PERTENECEMOS A LO INVISIBLE (BARRADO SÁNCHEZ, JUAN MANUEL)
Con un tono confesional («Evidentemente yo no soy yo, que soy otro, / escribiendo sobre los trabajos y los días»), Pertenecemos a lo invisible enumera y enuncia las piezas de un collage existencial de «quien ha empezado a sumar / eclipses de sol en invierno», aun desde el reconocimiento de que «el mundo es indecible».
HERO Y LEANDRO (MARLOWE, CHRISTOPHER)
Christopher Marlowe ha pasado a la historia literaria por su faceta de dramaturgo. Sin embargo, lo que más impresionó, tanto a sus coetáneos como a sus inmediatos seguidores, no fueron sus dramas, sino, antes bien, su poesía. Su producción poética es de importancia capital dentro de su obra: escrita por un hombre joven, con conocimientos universitarios, de gran ambición y acaso no poca arrogancia, deseoso de experimentar en su escritura con asuntos y técnicas que solo se habían ensayado previamente de modo tangencial. " Hero y Leandro " conoció un inmenso éxito incluso desde antes de su publicación. Fue imitado y parodiado, y los poetas amorosos lo conocían de memoria, con alusiones a su mordaz voluptuosidad. Marlowe se propuso un reto formidable: tratar un mito muy conocido y difundido de manera distintiva y original. Para ello, transforma el tono elevado y triunfante del poema de Museo en un ambiente mucho más perturbador y ambivalente. Al tiempo que presta atención a la dimensión luctuosa de la historia, el texto marloviano no se refocila en ella, sino que desarrolla las relaciones personales de sus protagonistas, dejando sitio para lo cómico y lo propio de un romance juvenil, esto es, para los riesgos, las limitaciones y las decepciones del amor.
ANTES DEL NOMBRE (SÁNCHEZ ROSILLO, ELOY)
De versos trasparentes, profundos y precisos, los libros de Eloy Sánchez Rosillo empiezan a ser esperados por una considerable comunidad de lectores. Y han ido evolucionando desde la melancolía hasta la serenidad y un júbilo que celebra la existencia. Así, abundanen el libro «esos poemas contemplativos de intensa sensorialidad en los que Rosillo es un maestro» (Francisco Díaz de Castro).
LA PIEL DE LOS DÍAS (IZQUIERDO, LUIS)
Una brillante colección de poesías de uno de los poetas españoles más notables de las últimas décadas. Luis Izquierdo fue uno de los poetas españoles más relevantes del último tercio del siglo XX. Su obra transita siempre por un espacio donde concurren, con una genuina dicción a la vez discursiva y reconcentrada, la memoria, la conciencia cívica, la reflexión sobre la historia, el humor, la ironía -y ahora ya el inevitable sarcasmo-, la experiencia amorosa o la écfrasis, el vibrante diálogo con la pintura que mantuvo a lo largo de toda su poesía y que culmina en La piel de los días con «Adagio y figuras», una espectral meditación sobre Las lanzas de Velázquez, inmejorable síntesis de su mundo poético.
POETA EN NUEVA YORK . PRIMERA EDICIÓN DEL ORIGINAL FIJADA Y ANOTADA POR ANDREW A. ANDERSON (GARCÍA LORCA, FEDERICO)
Esta nueva edición de Poeta en Nueva York, preparada con rigor y esmero por el hispanista británico Andrew A. Anderson, sigue fielmente la última voluntad de Federico García Lorca, plasmada en el original que el poeta entregó a José Bergamín en las oficinas de la editorial «Cruz y Raya» pocas semanas antes de su muerte en Granada. Un original, a medias manuscrito y mecanografiado, de cuya existencia y paradero se tenían hasta hace pocos años noticias inciertas. Ésta es la primera edición moderna que se basa directamente en ese material esquivo, y por eso puede considerarse, sin lugar a dudas, como la versión definitiva de un poemario que se cuenta entre las cimas de la poesía del siglo veinte y que ha ejercido una poderosa influencia no sólo en la tradición hispanohablante sino también en la cultura contemporánea occidental. 'Nada podría ser más notable, en esta nueva colección, Poeta en Nueva York, que la fertilidad aparentemente inagotable de la imaginación de Lorca. Una imaginación, pródiga y fantástica, que estaba en todas partes a la vez: los mundos subjetivo y objetivo combinados e inflamados en una sola bola; lo cotidiano desposado singularmente con lo clásico; la canción popular cruzada con el barroco.' CONRAD AIKEN (1940)
