HISTORIA DEL ARTE / ESTILOS DE ARTE Y DISEÑO

82 OBJETOS QUE CUENTAN UN PAÍS . UNA HISTORIA DE ESPAÑA (LUCENA, MANUEL)

Un recorrido excepcional por la historia de España a través de sus objetos. Frente a lo que hacen otras historias de España, este libro propone un camino de estudio distinto, pues rastrea la existencia milenaria del país en su cultura material y emocional. Alejada de cualquier esencialismo, no narra lo que los objetos «son», sino lo que han representado para los españoles a través de los tiempos. Es esta una relación identitaria, pero, por encima de todo, pasional y utilitaria. Los españoles han proyectado en los 82 objetos que componen la obra múltiples contenidos simbólicos. En los textos dedicados a cada uno de ellos hay elementos descriptivos -qué es cada uno-, analíticos -de qué manera se configuró su contexto- y relacionales -de qué forma fueron considerados únicos en cada momento histórico, cómo adquirieron una pátina o configuración determinada-. Pero, sobre todo, portan significado por el aura que contienen, el amor con que fueron fabricados y la evocación que provocan en nosotros. Prehistoria, España romana, Edad Media, los Austrias, Ilustración, siglo XIX, siglo XX y el tiempo presente son las partes en que está dividido 82 objetos que cuentan un país. Sigue, por tanto, una cronología clásica, aunque puesta al día. El número y selección de los objetos se ha basado en un intento de acumulación densa y en caracterizaciones canónicas procedentes de diversos ámbitos y disciplinas. No asumen distinciones arcaicas entre «alta cultura» y «cultura popular»; tampoco son siempre materialidades concretas, sino en ocasiones difusas y flexibles, pues el ingenio de los españoles se ha plasmado a lo largo de los siglos en los más variados campos del arte y la cultura, la moda, la política, la cartografía, la numismática, la ciencia o la ingeniería. Reseña:«La historia de España por una original vía paralela a los hechos, a través de los objetos que la jalonan.» Miguel Lorenci, Colpisa «Imágenes y textos de calidad que, a modo de rompecabezas bien encajado, nos reflejan como pueblo y promueven una introspección colectiva que sobrecoge, emociona y estimula a partes iguales.»Ignacio Andrade/Carlos Rubio, Interviú

CARTAS 1888-1890 (GAUGUIN, PAUL)

La presente edición recopila la correspondencia entre los artistas Paul Gauguin y Vincent van Gogh en torno a la realización del llamado «Estudio del Sur»; un proyecto de colonia artística donde ambos trabajarían y convivirían. Entre octubre y diciembre de 1888, intervalo en el que Gauguin se instaló con Van Gogh en la casa amarilla del pueblo de Arlés, la correspondencia reproducida se compone de una selección cartas que ambos artistas escribieron al benefactor del proyecto, Theo van Gogh, acerca de las vivencias compartidas y el aprendizaje mutuo de ambos artistas. La última parte de la edición, está dedicada a aquellas cartas que de nuevo volvieron a escribirse después de la marcha de Gauguin y la disolución del proyecto, y que continuaron hasta los últimos días de Vincent en agosto de 1890. Alrededor de estas páginas podemos apreciar la confrontación entre el «arte abstracto y simbólico» al que alude Gauguin y el naturalismo trascendente de Van Gogh. Estas diferencias marcarán la compleja relación de los dos artistas entre 1888 y 1890. Las cartas recogidas en esta edición así como las reproducciones de manuscritos y obras pictóricas son testimonio de ello.

VALOR DISCURSIVO DEL CUERPO EN EL BARROCO HISPÁNICO

Con un enfoque multidisciplinar y una perspectiva diacrónica, este volumen se centra en el discurso cultural del Barroco, teniendo en cuenta el programa político de la monarquía, las estrategias doctrinales de la Iglesia católica y los intereses del mundo intelectual. En estos siglos, las artes visuales desarrollan la búsqueda de cualidades expresivas que sirven para comunicar las pasiones humanas, y el cuerpo se convierte en soporte de líneas de expresión así como de significados que construyen discursos universales que permiten conectar ideas, pulsiones y deseos. Así, los cuerpos de aquellos que por medio de la práctica de la virtud alcanzaron un estado de santidad se convirtieron en modelos a seguir y su representación en emblemas de este mensaje. En la misma línea, existe la necesidad de hacer aprehensibles las figuras intangibles, tanto de Dios como sus ángeles.

EL FINAL DEL SIGLO DE ORO: LA PINTURA EN MADRID EN EL CAMBIO DINÁSTICO 1685-1726 (ATERIDO FERNÁNDEZ, ÁNGEL)

El relevo de dinastía den la Monarquía Hispánica supuso una de las encrucijadas más trascendentales de la Edad Moderna. Entendido tradicionalmente como una ruptura en el desarrollo artístico entre los siglos XVII y XVIII impuesta por el advenimiento de los Borbones, en este libro se estudian conjuntamente las últimas décadas del reinado de Carlos II y las primera del gobierno de Felipe V como un periodo con más elementos en común de los que se venían presuponiendo. Muchos puntos de evolución arrancaron en tiempos del último Habsburgo, de forma que el verdadero peso de las novedades importadas o del influjo francés en los albores del nuevo siglo es así analizado desde nuevos puntos de vista. A través de cuatro temas interrelacionados, se busca una visión más equilibrada del desarrollo pictórico en la capital de la Monarquía, siempre en conexión con las grandes corrientes vigentes en el Barroco europeo. Los procesos formativos de los pintores, sus condiciones y conexiones sociales, así como su papel en una corte en pleno cambio, trazan una perspectiva múltiple del efervescente y variado panorama de la pintura en Madrid.

ART DÉCO CATALÀ (1909-1936) (FONDEVILA GUINART, MARIÀNGELS)

L’art déco català és un dels grans desconeguts i aquest llibre traça, per primera vegada, una panoràmica d’un període de l’art, de gran voltatge creatiu, en el context de la Barcelona resplendent de l’Exposició Internacional de 1929. L’estudi té com a pilar central les arts decoratives i es proposa fer un relat des de dins, escoltant les veus dels seus protagonistes, seguint les seves petges, sense descuidar la seva incidència en les arts visuals, l’arquitectura i l’art del reclam. S’analitza l’art déco com el nou estil de la vida moderna d’aquella burgesia, enriquida amb la posició de neutralitat durant la Gran Guerra, amb anhels cosmopolites, tot reflectint la cara més optimista dels anys previs a l’esclat de la Guerra Civil Espanyola.

CATALUNYA CENTRAL . GIA ROMÀNIC CATALÀ (VV.AA.)

Les guies definitives per descobrir tots els secrets de l'art que va veure néixer Catalunya: Guies del Romànic Català, una obra d'Enciclopèdia Catalana. Profusament il·lustrades amb fotografies, esquemes i mapes, les guies agrupen els possibles recorreguts per comarques, per facilitar la visita de tots els monuments romànics de cada població. Col·lecció de sis guies.

PIRINEU ORIENTAL . GUIA ROMÀNIC CATALÀ (PLADEVALL FONT, ANTONI / CARABASA VILLANUEVA, LLUÏSA / LLARÁS USÓN, CELINA)

Les guies definitives per descobrir tots els secrets de l'art que va veure néixer Catalunya: Guies del Romànic Català, una obra d'Enciclopèdia Catalana. Profusament il·lustrades amb fotografies, esquemes i mapes, les guies agrupen els possibles recorreguts per comarques, per facilitar la visita de tots els monuments romànics de cada població. Col·lecció de sis guies.

LITORAL I PRELITORAL NORD . GUIA ROMÀNIC CATALÀ (PLADEVALL FONT, ANTONI / ASENSI ESTRUCH, ROSA MARIA / CARABASA VILLANUEVA, LLUÏSA / PÉREZ MIR, ANNA / ROJAS PLANAS, PERE IGNASI)

Les guies definitives per descobrir tots els secrets de l'art que va veure néixer Catalunya: Guies del Romànic Català, una obra d'Enciclopèdia Catalana. Profusament il·lustrades amb fotografies, esquemes i mapes, les guies agrupen els possibles recorreguts per comarques, per facilitar la visita de tots els monuments romànics de cada població. Col·lecció de sis guies.

ARTURO SOUTO (1902-1964) (VALLE PÉREZ, JOSÉ CARLOS)

Este libro, resultado de varios años de intenso trabajo, quiere contribuir, ante todo y sobre todo, a valorar la trayectoria vital del artista (Pontevedra, 1902 - México D.F, 1964) y la evolución de su obra, situándola en el lugar de privilegio que por derecho propio le corresponde. Fruto de la colaboración de ocho prestigiosos investigadores, permite mostrar importantes novedades tanto en lo que se refiere a la biografía de Souto como en lo que atañe a la datación y valoración de sus diversas etapas productivas. Ofrece, incluso, capítulos o facetas de su labor que hasta ahora o no habían sido señalados o no habían sido conveniente y monográficamente tratados.