LA VIDA INVISIBLE / SYLVIA IPARRAGUIRRE.
AUTO DE LOS CONDENADOS
Auto de los condenados, sexta novela de António Lobo Antunes, publicada en 1985, se abre con dos epígrafes, uno de ellos de Gil Vicente, con lo que se fija la línea de contacto con la tradición del género utilizado: el auto. En este caso del auto profano, despojado de la figuración alegórica, pero lleno de humor, sarcasmo y crueldad. Y lo teatral del género también permite trasladarlo al ámbito judicial, como si esta novela fuese una «pieza de autos» en la que se somete a juicio a una clase social. En efecto, situada en septiembre de 1975, casi un año y medio después de la revolución portuguesa de abril de 1974, esta obra revela la disolución de una familia. Los personajes se identifican por una relación en la que predomina el odio, la codicia y el afán de aniquilarse unos a otros en un mundo cada vez más cerrado, del que son síntoma indudable los amores incestuosos, hipérbole de una clase que se reproduce y se devora a sí misma. La figura del abuelo moribundo, el viejo latifundista, y el viaje dispuesto para verlo antes de su muerte actúan como metáforas del camino hacia la propia muerte.
REVISTA LITERARIA NOVELAS Y CUENTOS (1929-1966)
Revista literaria Novelas y Cuentos retrató a la perfección el universo de lectura de la clase media española. Alternó siempre autores extranjeros y españoles y mantuvo un buen nivel literario, buscando la novedad, la literatura de gran público y una completa diversidad de géneros. En este trabajo se recogen las fichas de todas las obras publicadas por la colección, incluso las reeditadas después de la Guerra Civil, así como una amplia muestra de las cubiertas debidas, en su mayoría, a Miguel Hevia (1ª época), Manolo Prieto y Serny (2ª época). «La revista literaria más importante sería, sin duda, Novelas y Cuentos. Publicó obra larga y corta de autores españoles y extranjeros y prolongó su andadura desde 1929 a 1966 (1ª y 2ª época) con un total de 1.842 números. El catálogo de Novelas y Cuentos es, ni más ni menos, la reproducción fotostática de aquello que leyeron los españoles no solo en el periodo de su publicación, sino incluso en los dos primeros tercios del siglo, si entendemos la lectura como ocio y solaz del español medio». Alberto Sánchez Álvarez-Insúa Antonio González Lejárraga es licenciado en Derecho especializado en la propiedad intelectual. Ha tenido una amplia trayectoria en el sector editorial y discográfico. En el campo de la Literatura Popular colaboró con Alberto Sánchez Álvarez-Insúa en el proyecto de catalogar las colecciones literarias de la Edad de Plata. Ha escrito diversos artículos sobre la literatura infantil y sus ilustradores, campo que ha investigado exhaustivamente. Es también un reconocido experto en la bande dessinée franco-belga. En la colección Literatura Breve ha publicado, La Novela Rosa, y Biblioteca Oro, esta última, con Fernando Eguidazu. Actualmente está preparando la edición del trabajo iniciado por Alberto Sánchez Álvarez-Insúa sobre la revista literaria Los Contemporáneos.
LA EXPRESIÓN AMERICANA
Esta edición ofrece por primera vez el texto anotado y comentado del ensayo de Lezama Lima por Irlemar Chiampi, quien recurrió a dos fuentes principales: la edición príncipe y el original autógrafo del libro. La dificultad estimulante del discurso lezamiano es enfrentada con entusiasmo y erudición, lo que le permite a Chiampi, en la presentación del libro, evaluar la fábula de nuestro devenir con gran conocimiento de causa
POÉTICA Y FILOSOFÍA DE LA HISTORIA I
El paso de la ilustración al Romanticismo, ese momento inaugural de una nueva época, tiene en Goethe y Hegel a dos de sus figuras centrales. Szondihace un analisis riguroso y brillante de la articulación entre clasicismo y modernidad. El punto de partida es bien sencillo y , a la vez, extremadamente complejo: ¿cómo es posible conciliar la intemporalidad implícita en las propuestasclasicistas propias de la Ilustracióncon la historicidad de lo bello y del arte, la poesía y el drama - rasgos propios de nuestro mundo-, a la vez que ponen en cuestión lo fundado de las concepciones hasta entonces vigentes, implican una profunda transformación de los valores dominantes y abren un proceso que dura hasta nuestros días.(...)
LA RETÓRICA DEL ROMANTICISMO
El crítico belga Paul de Man, uno de los teóricos capitales del siglo XX, heredero legítimo de Nietzsche y Benjamin, aliado genuino de Jacques Derrida en mucho más que la aventura desconstructiva, inspirador de las tesis más radicales de críticos tan destacados como Harold Bloom o Joseph Hillis Miller, ofrece en este libro una mirada penetrante, incómoda, siniestra, en la materialidad figural de algunos textos decisivos de nuestra modernidad romántica, desde los himnos tardíos de Hölderlin o «El Preludio» de Wordsworth hasta el poema «Correspondances» de Baudelaire. En el presente libro se acumulan textos escritos en el arco temporal que va desde 1956 hasta 1982. Incluye una porción significativa de la tesis doctoral de Paul de Man, leída en Harvard con el título «Mallarmé, Yeats y la aporía posromántica» (1960). También recoge dos ensayos sobre la (des)construcción retórica de la identidad en Wordsworth y Shelley que han resultado determinantes para la discusión contemporánea sobre la escritura autobiográfica.ÍndiceIntroducción. Paul de Man: el camino de la desesperación Prefacio 1. La estructura intencional de la imagen romántica 2. La imagen de Rousseau en la poesía de Hölderlin 3. Wordsworth y Hölderlin 4. La autobiografía como des-figuración 5. Wordsworth y los victorianos 6. Shelley desfigurado 7. Paisaje simbólico en Wordsworth y Yeats 8. Imagen y emblema en Yeats 9. Antropomorfismo y tropo en la lírica 10. Formalización estética en «Über das Marionettentheater» de Kleist
