Ficción moderna y contemporanea

LA HORA VIOLETA . (ROIG, MONTSERRAT)

La reedición de La hora violeta no es una casualidad. La publicación de esta novela de la catalana Montserrat Roig (Barcelona, 1946–1991), cuando se cumplen veinte años de su aparición, es la reparación de un descuido editorial –hace años que es imposible encontrarla en librerías- y el reconocimiento definitivo al incluirla en la colección Biblioteca de Escritoras de la Editorial Castalia, en donde de forma crítica se ha reunido una serie de obras escritas por mujeres que forman parte de nuestro más importante patrimonio cultural.La hora violeta es una obra de reivindicación feminista, una indagación en la conciencia colectiva de la mujer. Una obra sobre mujeres que podría definirse como una perfecta combinación de ensayo y novela, donde también la teoría feminista de Montserrat Roig y su saber literario cobran vida propia. En definitiva, un feminismo “humanista”, acorde con su pensamiento político y su madurez intelectual.Escrita originalmente en catalán y traducida al castellano el mismo año de su publicación-1980- es el último eslabón de la trilogía que Roig inició en 1972 con Ramona, adéu y que continuó con El temps de les cireres en 1976.

HUMO, DOLOR Y PLACER . (INSÚA, ALBERTO)

Es la reivindicación de Cuba y la crónica de Europa en un momento en que Madrid vive una modernidad superficial, una actividad intelectual de corte europeo que encubre un atraso secular. Alberto Insúa, por su popularidad, por ser espectador de excepción de unos hechos históricos que refleja en su novela, representa una figura insoslayable en la narrativa española de comienzos de siglo.

ANTOLOGÍA . (BERGAMÍN, JOSÉ)

Tras la amplia y cuidada introducción en la que se ofrece una visión panorámica de la obra bergaminiana, precedida de unas notas biográficas, imprescindibles, para entender la obra de José Bergamín (Madrid, 1895 – San Sebastián, 1985), se ofrece una bibliografía que permite, por primera vez, localizar la totalidad de la obra literaria de y sobre Bergamín.La Antología que sigue a continuación contiene aforismos, ensayos, prólogos, artículos, poesía y teatro, con amplitud suficiente para mostrar la compleja obra del autor. Republicano convencido, fundador de las revistas El Mono Azul y Cruz y Raya, hombre culto y religioso, obsesionado por España, Bergamín es un escritor de gran riqueza de matices. De ahí su necesidad de expresarse a través de los distintos géneros literarios.En estas páginas, el lector descubrirá al Bergamín moralista, satírico, burlesco, disparatado, poeta …”el máximo representante en la prosa contemporánea del neobarroquismo” según afirma Ángel del Río.Desafortunadamente, pocos son los que conocen la figura de este madrileño fiel y consecuente con sus ideas. Un cúmulo de circunstancias –el exilio, la censura, sus silencios, la imposibilidad de encontrar sus publicaciones durante muchos años- han convertido a Bergamín en un escritor desconocido.

LA SOMBRA DEL CAUDILLO (GUZMÁN, MARTÍN LUIS)

Reconocida por la crítica --junto con LOS DE ABAJO y EL ÁGUILA Y LA SERPIENTE-- como una de las tres grandes novelas de la Revolución Mexicana, LA SOMBRA DEL CAUDILLO se enfrenta a los hechos históricos --la reacción brutal del gobierno de Obregón contra el levantamiento de los generales Arnulfo Gómez y Francisco Serrano, extendida a la represión y depuración de todos los antirreeleccionistas-- con los modelos de la tragedia clásica. Así equilibra, con un estilo claro y conciso, ficción y síntesis informativa, para describir una situación extrema, que desbordará a quienes la han creado, hasta convertirlos en figuras de un drama determinado de antemano hacia la catástrofe.

NI ARIADNAS NI PENÉLOPES . QUINCE ESCRITORAS ESPAÑOLAS PARA EL SIGL (AA.VV.)

Esta antología pretende ser una muestra de la labor literaria de un grupo de quince escritoras, que nada tienen en común entre ellas excepto su pasión por la literatura. Las narradoras Pilar Adón, Espido Freire, Teresa Gil, Paula Izquierdo y Blanca Riestra. Las poetas Laura Campmany, Luisa Castro, Esther Jiménez, Almudena Guzmán y Carmen Jodra. Y las dramaturgas Llüisa Cunillé, Yolanda Dorado, Yolanda Pallín, Itziar Pascual y Margarita Sánchez. Quince autoras cuyas edades están comprendidas entre los veintiuno y los treinta y nueve años.En su obra recogen sentimientos, experiencias, temas actuales --como el de los malos tratos--, el desencuentro de ambos sexos, la experiencia amorosa, inquietudes, vacíos... pero, sobre todo, cada una de ellas contribuye desde su laberinto creativo a que cada cual se conozca mejor desde la experiencia que supone la invitación a la lectura.

ELLA Y NINGUNA . (VELASCO, MARÍA ANTONIA)

Ella y ninguna es una visión especular del pasado en la que una niña mira el mundo adulto desde la sagacidad y la sinceridad de que solo son capaces los más pequeños. Gracias a ella y a través de unas imágenes a veces irónicas, a veces llegas de dolor, vamos conociendo los entresijos de una rara y extensa familia, narrados siemprecon un humor que facilita la comprensión de los terribles años de la posguerra española, época en la que transcurre Ella y ninguna. Esta novela ha recibido el IV PREMIO TIFLOS DE NOVELA convocado por la ONCE. El jurado presidido por Ignacio Escanero estuvo constituído por: Manuel Longares, Luis Mateo Díez,Soledad Puértolas y Reyes Lluch.

EL COLOR MARTA . (BLANQUER PRAST, MARÍA BLANCA)

Marta es una mujer que ha pasado la mayor parte de la vida aislada en un pueblo donde su padre tiene un negocio, sin otra evasión que la afición a la pintura, a la que dedica el tiempo libre. Allí encuentra al hombre con el que contrae matrimonio y construye una familia. La muerte temprana de su marido la obliga a hacerse cargo del negocio familiar y a enfrentarse a la trama que se urde para arrebatárselo.Libre de la influencia de los dos hombres que han marcado su vida, se debate entre el enfrentamiento o la huida de los problemas que la acechan. En esta lucha interna va descubriendo que muchas de las cosas en las que ha creído en realidad no han existido nunca, que hay un mundo exterior distinto al que ella ha creado para protegerse y en el cual es posible encontrar la amistad, el amor y una proyección a su sensibilidad artística.

UN ALMA APARTE (MUÑOZ AGUIRRE, JUAN MANUEL)

XI PREMIO TIFLOS DE NOVELA [2009] En Venecia, en el espejismo de la ciudad más bella del mundo, Julia, una joven becaria, va descubriendo secretos ajenos que poco a poco se convertirán en propios. Unas cartas, unas fotografías, un cuaderno manuscrito, un cuadro mil veces contemplado y una pieza musical incansablemente repetida, le servirán para atisbar en el pasado de Vidal, el hombre que todos los días acude a una falsa cita. Otras cartas, estas escritas doscientos años atrás, le revelarán la historia del amor imposible entre Dominique Vivant Denon –artista, aventurero, ladrón– y la condesa Isabella Teotochi, un amor sostenido a lo largo del tiempo en medio de la convulsa Europa napoleónica. De Venecia a París, de París a Egipto y de nuevo a Venecia, Julia encontrará en todas esas vidas misteriosamente entrelazadas secretos que cambiarán la suya para siempre. Porque en la vida, como en los espejismos, nada es lo que parece.

DOS NOVELITAS POCO EDIFICANTES (VOLPI, JORGE / URROZ, ELOY)

Dos pequeñas obras maestras de la literatura humorosa y la etología romántica pués Urroz y Volpi saben muy bien que cuando una cámara desnuda implacable la intimidad de los amantes, ninguna pareja hace el amor sino el humor. Las circunstancias individuales que llevan a una persona a recurrir a una agencia matrimonial pueden ser drmáticas, aunque se tornan cómicas en cuanto descubrimos el ridiculum vitae de cada cliente. La intransigencia de alguien que dese llegar virgen al matrimonio sin duda es muy respetable, mas pierde solemnidad cuando advertimos que esa virginidad no se preserva gracias a una postura de fe sino a una postura sexual. En la guerra y en el amor todo vale, pero las guerras no dan risa. El amor sí.

DOS DÍAS DE SETIEMBRE (CABALLERO BONALD, JOSÉ MANUEL)

DOS DÍAS DE SETIEMBRE de Caballero Bonald contribuyó de manera poderosa a renovar el panorama narrativo español a comienzos de la década de los sesenta del siglo XX.Su afortunada técnica constructiva, siempre al servicio de unos asuntos profundamente humanos y sociales, está redefiniendo el estatuto de la novela moderna y abriendo caminos y perspectivas de plena vigencia en nuestros días.EL EDITOR: FRANCISCO GUTIÉRREZ CARBAJOEs profesor de Literatura Española de la Universidad Nacional de Educación a Distancia. Ha publicado ediciones de Peribáñez y el Comendador de Ocaña, de Lope de Vega; Relatos de Madrid (siglos XVII-XIX), de varios autores; San Manuel Bueno, mártir, de Miguel de Unamuno; Declaración de un vencido y criadero de curas, de Alejandro Sawa, y Cinelandia, de Ramón Gómez de la Serna. Es autor, además, de las ediciones críticas de las novelas El separatista, de Eduardo López Bago y El chalet de las rosas, de Ramón Gómez de la Serna, y de Artículos periodísticos (1990-1998), publicadas en Castalia.

PARTE DE UNA HISTORIA (ALDECOA, IGNACIO)

PARTE DE UNA HISTORIA es la última obra de Ignacio Aldecoa, publicada en 1967, bien entrada la década de la novela experimental, en la cual puede inscribirse como ensayo de narración existencialista. El tema es la alienación de nuestro tiempo que contagia todas las culturas. Ambientada en La Graciosa, pequeña isla del archipiélago canario, la novela confronta la dura vida de los pescadores locales con el desarraigo ético de quien procede de una sociedad tecnológicamente avanzada, unos americanos ricos que naufragan y el propio narrador, un intelectual sin ningún propósito que está de paso, testigo atormentado de unas experiencias que no sabe juzgar y que se limita a reunir materiales para una historia que deja inconclusa.LA EDITORA: ELIDE PITTARELLOCatedrática de Literatura Española en la Universidad de Venecia, se ha ocupado de poemas épicos y de crónicas del descubrimiento, pero es la literatura española contemporánea su campo de investigación favorito: la poesía de autores del ’27, del ’50 y novísimos: Lorca, Aleixandre, Cernuda, Rodríguez, Valente y Carnero, entre otros; la novela a partir de la posguerra (en fases estéticas tan diferentes como la que va de Carmen Laforet a Javier Marías) y las formas heterodoxas de escritura autobiográfica, en particular la de María Zambrano. Su planteamiento crítico es interdisciplinario.

TESTA DE COPO (GROSSO, ALFONSO)

TESTA DE COPO, aparecida en 1963, forma la trilogía A la izquierda del sol, con Un cielo difícilmente azul (1961) y De romería (escrita en 1962, pero no publicada hasta 1981).La acción general se centra en las actividades pesqueras del atún en la zona del Estrecho y es (como escribe María Isabel Paraíso) una emocionante y mísera Epopeya Marinera de Andalucía la Baja. Según el propio autor, en TESTA DE COPO se relatan las dos historias de Marcelo Gallo: una, del breve tiempo que precede a su primera jornada de trabajo después de salir de prisión (en la que ha sido encerrado por un delito que no cometió) y otra, la de toda su vida forzosamente llamada a capítulo en esta vuelta a empezar. Pero a través de estas historias se nos está relatando la vida de la Almadraba, desde la época dorada en que se aclimataban los usos y métodos traídos por patronos sicilianos, hasta los tiempos menos brillantes en que se desarrolla la trama.Para Caballero Bonald, en Alfonso Grosso la imaginería verbal es un reflejo de la imaginería temática. En 1962, Grosso declaró: Intento, como otros hombres de mi generación, testimoniar e inquietar… Adopto una actitud de denuncia y, desde luego, francamente engagée (comprometida).EL EDITOR: FRANCISCO GUTIÉRREZ CARBAJOEs profesor de Literatura Española de la Universidad Nacional de Educación a Distancia. Ha publicado ediciones de Peribáñez y el Comendador de Ocaña, de Lope de Vega; Relatos de Madrid (siglos XVII-XIX), de varios autores; San Manuel Bueno, mártir, de Miguel de Unamuno; Declaración de un vencido y criadero de curas, de Alejandro Sawa, y Cinelandia, de Ramón Gómez de la Serna. Es autor, además, de las ediciones críticas de las novelas El separatista, de Eduardo López Bago, El chalet de las rosas, de Ramón Gómez de la Serna y “Dos días de setiembre” de J. M. Caballero Bonald, y de Artículos periodísticos (1990-1998) publicadas en Castalia.

EL CUENTO HISPANOAMERICANO EN EL SIGLO XX, II (VARIOS AUTORES)

Una de las antologías más amplias de cuantas se hayan publicado hasta ahora, sobre la trayectoria en este siglo del género del cuento en la América Hispana. La obra comprende relatos de ciento veinte autores representativos de las letras hispanoamericanas, desde textos compuestos a comienzos de siglo, hasta los de autores jóvenes publicados recientemente.La antología dispone de presentaciones biográficas y de bibliografías para cada uno de los escritores incluidos, así como de una detallada introducción que documenta al lector sobre el curso del cuento hispanoamericano en nuestro siglo. EL EDITORFERNANDO BURGOS es doctor en lenguas romances por la University of Florida, Estados Unidos. Fue profesor de literatura hispanoamericana en la University of Memphis, Tennessee. Es autor de obras como La novela moderna hispanoamericana, Prosa hispánica de vanguardia, Estudios sobre Augusto Roa Bastos y Vertientes de la modernidad hispanoamericana.

SEÑAS MORTALES . (ANTOGNAZZI, CARLOS O.)

VII PREMIO TIFLOS DE NOVELA SEÑAS MORTALES es parte de una tetralogía, y la primera de las cuatro novelas (una en proceso de escritura) que se publica. El tema es la verdad y la realidad, y cómo estas cuestiones esenciales se desdibujan, erigen o anulan según las circunstancias o según los aspectos subjetivos que aparecen en escena. La estrategia en SEÑAS MORTALES es el género policial. El pretexto, la investigación de un crimen. El tono, un discurso ambiguo que dice y no dice, presenta y oculta, para dilucidar el proceso mental de construcción de una realidad que no por cotidiana resulta menos esquiva.Un jurado presidido por Vicente Ruiz, vicepresidido por Justo Reinares y constituido por Luis Mateo Díez, Soledad Puértolas, Manuel Longares, Federico Ibáñez Soler y Reyes Lluch que actuó como secretaria, otorgó a la presente obra el VII Premio Tiflos de novela convocado por la Organización Nacional de Ciegos Españoles.

LOS BRAVOS (FERNÁNDEZ SANTOS, JESÚS)

LOS BRAVOS está considerada como una de las mejores novelas españolas de su tiempo. Precursora del realismo social, recoge en sus páginas la existencia miserable, anodina y, pese a todo, digna de un pueblo leonés en el período más crítico de la posguerra española. Así, el autor nos presenta, a través de diferentes secuencias, a más de cincuenta personajes cuyas vidas se ven alteradas por la llegada al pueblo de dos forasteros, un médico y un viajante. Gracias a este acontecimiento, el lector irá descubriendo poco a poco la sumisión de los lugareños ante la tiranía de un cacique viejo y enfermo. Con esta obra, Jesús Fernández Santos (1926-1988) logró recrear una sociedad en pleno proceso de descomposición, demostrando además una sobriedad narrativa ejemplar. Esta edición se hace eco de las correcciones que ha sufrido el texto a lo largo del tiempo con el fin de ofrecer una versión lo más fiel posible a la voluntad de su autor.